电影片名和票房的关系很难考证，但想象一下，你去影院看电影时，碰到陌生的影片，片名是否会令你买票或退缩？在业内人士的调查数据中我们发现，40%以上的观众是奔着故事和类型去看电影的，一部电影的片名，至少不能游离于故事之外。好名字救不了一部大烂片，但不好的名字却可以让一部不错的电影得不到本该有的待遇。为了让这样的悲剧更少一点，我们特意整理出一些容易令人“望名却步”的电影，以供参考。（注：片名当然不是影片失败的唯一因素，因此以下分析，“趣解”为主。）

第一宗：文艺气太重
代表电影：我们天上见、好雨时节、向日葵、世界上最疼我的那个人去了、茉莉花开
　　那些动不动就“××危机”、“ ××逃亡”、“ 谍战××”、“ 魔鬼×××”之类的片名，的确不够含蓄深沉，但这些名字却能成功地挑动观众的神经，让他们买票进场，因为够直白，将影片的看点单刀直入地写出来。相反，许多名字诗情画意、含蓄隽永的影片，却因为片名过于没有“卖相”，多少影响了观众的观看欲望。

1、《我们天上见》（导演：蒋雯丽 上映：2010年）
本片的原名更文艺，叫做《伞》，后来改成了《我们天上见》，以蒋雯丽的观众缘，这部自传性的处女作本应获得更大关注，无奈“我们天上见”这五个字和她的受众们距离实有些遥远，那些电视机前热衷于《中国式离婚》、《金婚》里家长里短的铁杆观众们，根本不是这类阳春白雪片型的消费群体（虽然片子本身表达的是很大众朴素的亲情），巧的是该片还在清明前上映，“应景”的片名让有忌讳心理的观众打消了看电影的念头。

2、《好雨时节》（导演：许秦豪 上映：2010年）
韩国导演许秦豪的这部爱情文艺片，有一个来自杜甫诗句“好雨知时节，当春乃发生”的中国古典片名。结果不尽人意，能欣赏这个片名意境的人，很难接受片中婚外恋的炒作，而不懂的人，对“一场及时雨”又缺乏兴趣，结果两边都不讨好。也许用《成都，我爱你》这个最初的片名会更好些，打一下川籍父老乡亲的感情牌，搭一下《巴黎，我爱你》的顺风车。

3、《向日葵》（导演：张扬 上映：2005年）
同样的片名，2006年韩国导演姜石范的黑帮题材电影在本国热卖，票房单周居冠，而中国的这部怀旧质朴的亲情片却只能在“文青大本营”豆瓣得高分。张扬坦陈这部电影主要靠海外卖片，的确，在2005的新片榜单里《向日葵》云淡风轻到几乎没留下印象。原因何在？也许我们可以这样设想：鉴于内地好几十块的高票价，大家花钱进影院的目的更倾向于看热闹、寻找集体共鸣，而《向日葵》这种一看片名就知道的文艺范儿（要感谢张艺谋成功地扭转了《红高粱》是文艺片而非科教片的大众印象），更适合通过下载或者DVD的方式独自感悟。

4、《世界上最疼我的那个人去了》（导演：马俪文 上映：2002年）
作为书名，这句话很合适，在书店的某个角落里翻到它会像触电般点中读者内心，作为电影的名字，在花花绿绿的售票厅里看到这个长句会让很多人落荒而逃。张洁的这部长篇散文，写得荡气回肠，催人泪下，但影响范围并不大，马俪文将其改编成电影，拿了十多个奖，虽被评为年度最难忘的电影，观众缘却差得可怜。文学读者和电影观众之间的重合度并不高，畅销书除外。

5、《茉莉花开》（导演：侯咏 上映：2006年）
《妇女生活》是这部电影的原著小说，不过片子放弃了这个既不深沉也不含蓄的名字，用三代主人公的名字茉、莉、花连结成了现在的片名：《茉莉花开》，清新雅致，别具一格，同时也让人在几里路之外就可以闻到该片浓浓的文艺气息。片中连配角都是当红偶像级明星，但上映头两天的全国票房也只有50万元，最后总票房600万暗淡收官。片中的哪一个明星都不是票房毒药。如果放弃如此小众的《茉莉花开》，选择通俗大众的《妇女生活》呢？现在已经很难假设了，或者说这两个名字都不够响亮。

第二宗：片名过于费解
代表电影：无穷动、花吃了那女孩、好奇害死猫、头文字D、杀破狼
比含蓄委婉再过两条街的，是一些晦涩难解、莫名其妙的片名，它们有的直接让人看不懂这几个汉字组合出来的意思，有些单看名字能懂，但别想凭一个片名就猜到影片的内容。

1、《无穷动》（导演：宁瀛 上映：2006年）
作为一部小成本的玩票性质电影，上映时票房首周60万，仍然不妨碍该片高居莫名其妙片名榜首。要不是导演宁瀛解释为表现“内心深处涌动着无穷无尽的欲望”，作为普通看客，我们只会被这三个字搞得眩晕，更不会跟什么女权主义产生联想。抛开片子另类强大的阵容：洪晃、章含之、刘索拉等等，和上映期引发的媒体口水战，谁会专程跑去电影院看一部连名字都无法理解的电影？

2、《花吃了那女孩》（导演：陈宏一 上映：2008年）
仅凭这片名，想破头也不会将它和“女同性恋”片联系在一起。题材冷门不要紧，很多文艺片都关注边缘群体，问题是这个片名超越了文艺的范畴直逼恐怖的地步，而影片本身只是气质有点阴郁而已。“花吃了那女孩”这几个字，逻辑不通意思也很抽象，就算你因为好奇去看完整部电影，也找不到要取这么个名字的理由。要命的是，这个导演接下来要拍《消失打看》，比较而言，《花吃了那女儿孩》的主谓宾结构还是清晰的。

3、《好奇害死猫》（导演：张一白 上映：2006年）
张一白说：“文不对题是我的一贯特点”，是的，当题目怪诞到一定程度的时候，按题作文是不可能的。张一白还说：“观众会带着好奇的心态去看这部电影的，但是等他走出电影院的时候，片名已经不再是他最感兴趣的地方了。”我们不知道好奇是如何害死一只猫的，但确实有观众因为不懂片名而没有买票，其实，这部电影中激情、惊悚、悬疑诸多商业元素都有，如果导演肯商业得再彻底一些，起个“俗烂点”的名字，估计票房会稍好。

4、《头文字D》（导演：刘伟强 上映：2005年）
令人费解的最高境界就是让人怀疑自己是文盲，几个再简单不过的文字符号，凑在一起就是不知作何解释，想要从中揣测出任何关于剧情的蛛丝马迹，都是徒劳。这部改编自日本同名漫画的励志电影，片名就像一堵结实的墙，让非粉丝在它面前只能丢盔弃甲。本来周杰伦领衔对票房有了积极贡献，但这个抽象的名字却泼灭了很多粉丝以外的人的热情。

5、《杀破狼》（导演：叶伟信 上映：2005年）
这部有救市野心的动作片，同时有一个命理学家才能懂的片名：《杀破狼》。有人在网上对此给出了解释：“杀破狼”取自中国古代观星学，七杀、破军、贪狼是108颗紫微斗数中14颗主星中的三大煞星，分别象征毁灭、斗争、贪婪，代表着种种极端的命运??????在解释了之后还是很玄很难懂的压力之下，《杀破狼》的票房差强人意，即使该片的口碑好到爆。

第三宗：名不符实
代表电影：秋喜、阿司匹林、狼灾记、2046、北纬31度录像带
除了喜欢玩智力游戏的片名之外，还有些故意和观众作对的片名，取一个甲的名字，却讲了乙的故事，如果习惯通过片名来选择影片，这些片子将会令你强烈怀疑自己走错了门。

1、《秋喜》（导演：孙周 上映：2009年）
上映之前，若不是片方反复宣传这是一部和《风声》比肩的谍战大戏，观众会下意识认为《秋喜》献礼片，退一步说，就算接受了谍战片的事实，也不认为有用这个半路出来的次要人物作片名的必要。这种失败来自内容和名字的显著分裂，分开看用《秋喜》来拍一部农村题材人物戏，很好，若这部花了大力气宣传的谍战片换个名字，哪怕是像《东风雨》那样文艺，都会好得多。

2、《阿司匹林》（导演：鄢颇 上映：2006年）
除了资深小资外，绝大多数人都不会对这种用来镇痛解热的药品产生什么艺术联想，道听途说小资会常备阿司匹林，像片中梅婷那样，在宿醉后或者胃痛时孤独地用以自我疗伤。如果只是针对小资群体，那就不要指望有票房成绩，因为这是一个很坚定但是为数并不多的群体，而更多的观众，看到这个片名不将其臆测为科教记录片就已属悟性超高了。《阿司匹林》票房不到100万，得了几个不太重要的奖项提名，它最小资的意义估计就是作为鄢颇和梅婷曾经爱过的最佳证明吧。

3、《狼灾记》（导演：田壮壮 上映：2009年）
田壮壮的《狼灾记》在国内票房惨败，其中有档期竞争太激烈的原因，也有片子本身的问题。看过电影的人会评价说太艺术了，看不懂，而没看的人往往会望文生义理解为讲述动物灾害的记录片。处在大片部部来势凶猛的去年国庆档，艺术片本来就不占优势，何况《狼灾记》还有一个不文艺也不美好的片名。

4、《2046》（导演：王家卫 上映：2004年）
标准的科幻片名，地道的文艺电影。“2046”只是镜头不经意带过的一个房间号码，和内容没半点关系，也非主要场景。如果想通过这几个数字来分析取这个名字的动机，比破译摩斯码还难。导演不经意说取这个名字的原因是，上一部电影《花样年华》里苏丽珍和周慕云约会的房间号是2046，所以下一部就叫这个名字，这真是比王家卫电影中的人物关系还要飘渺。最后内地票房三千多万，对文艺片算是大数目，可算上王家卫拍文艺片的成本，这绝对是只亏不赚的事情。不过比较牛的一点在于，“2046”的品牌标识度相当高。

5、《北纬31度录像带》（导演：阿甘 上映：2010年）
如果只知道片名，而没有任何剧透的话，我们自然而然地就将这部电影划入了探索频道的节目单里。纪录片闯入电影院总是不太讨好，截止7月，60万的票房尚处于垫底的位置。而现在告诉你，这是中国首部惊悚探险影片，它的命运会不会好一点呢？答案是肯定的，去年挤在贺岁档的《午夜出租车》首周票房过800万，说明恐怖片还是有观众基础的，但是，取这么个地理教学录像带一样片名，怎能引起影迷的关注呢？

第四宗：进口片“被改名”
代表电影：红磨坊、兵临城下、猫鼠游戏、第七只断手
最后有一类片名不得不提，那就是引进大片。这样的电影往往在内地是未映先热，在其他地区也已经取得了不错的票房和口碑，但被引进内地的时候，换成了另外一个名字，当然，换得好，甚至超越原名成为经典的例子也不胜枚举，若换得不好，噩梦就开始了。

1、《红磨坊》（Moulin Rouge）——《梦断花都》
《红磨坊》用故事发生地做片名本来就很好，充满了艳光四射的魅力，带给人无限想象。但香港人喜欢制造看点，改成《情陷红磨坊》，突出爱情主题，暗示故事的悲剧性，但有取宠的嫌疑。到内地变成了《梦断花都》，悲剧意味是够强烈了，但是太浅白，反而没有了原名那种浓郁的风情，而且，花都二字，听起来难免像是发生在广州的打工妹寻梦不得的故事，很多之前知道《红磨坊》这部电影的观众，最后都没有去看，原因为：他们以为这是另外一部电影。

2、《兵临城下》(Enemy at the Gates)——《决战中的较量》
这部讲述斯大林格列保卫战的影片本来有一个非常贴切传神的片名《兵临城下》，简单的四字成语既让片子紧张刺激的氛围呼之欲出，又符合中国人的用词习惯。内地公映之前该片名被媒体广为引用，有了很好的观众基础，但是引进翻译后的片名变成了《决战中的较量》，那种草木皆兵、命悬一线的危机感不见了，变成了一部单位包场首选的主旋律影片。

3、《猫鼠游戏》&《逍遥法外》(Catch Me if You Can)——《我知道你是谁》
影片的原名是Catch Me if You Can，香港翻译为《猫鼠游戏》，台湾则是《逍遥法外》，香港人追求娱乐效果，名字也取得轻松活泼，还有点戏谑的味道，台湾人传统，用成语做片名既和电影合拍，也显得有文化。这次最无厘头的居然是内地版本：《我知道你是谁》，跟英文名、港名、台湾名都扯不上一点关系，以至于上映时一般观众都不知道该片是谁，影迷还要打电话去确认是不是《逍遥法外》或《猫鼠游戏》。

4、《第七只断手》(When the Bough Breaks)——《当树枝折断时》
《当树枝折断时》这个忧伤诗意的名字出现在视野里的时候，除了那些对该片英文名When the Bough Breaks烂熟于胸的人，没有人会将它与这部惊悚悬疑片联系在一起，但是的确，这就是《第七只断手》在内地上映时的名字。比起经典的《七宗罪》来（英文名：Se7en），译者大概根本没看过这部电影。该片在内地上映后的惨淡票房也许是片子名不符实的最佳抗议，文雅的名字，惊悚的内容，不仅误导观众，也错失了观众。（文/SUMMER）