今晚,舞剧《粉墨春秋》将在保利剧院首演,这是首次尝试用舞蹈语汇表现中国戏曲人生的作品,所以主创团队都面临很大挑战。
中国戏曲历史悠久,博大精深。唱、念、做、打,精妙细腻。《粉墨春秋》突破门类艺术的界限,将戏剧表演融入民族舞蹈语汇,加大了舞蹈演员表演的难度。舞蹈演员都穿上戏曲演员最有难度的跷,只用脚趾头着力,而戏曲演员都是要从小练功才能完成这门绝技。此外在剧情结构、舞蹈编排、音乐创作、舞美、灯光、服装的设计上,该剧也是如诗如画地表现了戏曲。
《粉墨春秋》的创作团队阵容强大。内地著名舞蹈编导邢时苗与香港著名编剧李碧华首次合作,引人瞩目。剧情大悲大喜,大俗大雅。如何用肢体语言表现戏剧人生,如何用至情的故事、自由的叙事方式、深厚的意蕴让观众感受中国传统艺术的精妙,是舞剧的又一大亮点。主创人员中,作曲方鸣、舞美设计高广建、灯光设计沙晓岚,无一不是在艺术巅峰上的大家。更有黄豆豆、王迪、任中杰等国内一流舞蹈家的演绎。
此外,独特的舞蹈思维也非常值得关注,该剧表达了对生命价值和生命意义的追寻,丰富了舞剧的文化内涵,拓展了舞蹈的境界。《粉墨春秋》从小人物在大时代背景下多舛的命运入手,将一个天资不灵、条件不济的小徒弟,循着积极向上的人生态度,最终成就大业。剧目展现的不仅是戏曲艺术的魅力,更是戏曲人对人生目标执著不懈的追求。舞剧弘扬了民族文化,倡导了民族美德,是一部极富思想性的作品。