中影LOGO

　　中影——好做戏·做好戏

　　2005年以前，中影以发行方的身份参与过不少国产大片，但手上迟迟没有自己生产的大片，这与中国最大的国有电影企业的身份太不相称，看着张伟平连连得手，连华谊都凭借《天下无贼》破亿，再也按捺不住的韩三平决定邀请陈凯歌试水大片。不管对中影还是陈凯歌，《无极》都是第一次，各方面都是全新的尝试。

　　在国产大片刚起步的阶段，强调“大”是最基本的策略，《无极》也确定了“大投资、大制作、大导演、大演员”的方针，从形式上说，它是亚洲大片，似乎比国产大片走得更远。影片走拼盘路线，不管是资金组合还是演员阵容都呈现出混搭的特点，但从销售来看，影片演员阵容并不强势，张东健或真田广之对内地市场没有加分，谢霆锋和刘烨对日韩市场也没有吸引力，想要兼顾四方但实际上缺乏重点，也为新闻炒作留下难题，影片拍摄期间传出的新闻寥寥无几，只有谢霆锋张柏芝的花边新闻，张柏芝和张东健的激情戏能留下些许印象。

　　2005年5月，《无极》赶赴戛纳电影节，租古堡举行推介会，邀请数百家片商共赏10分钟片花，想借助陈凯歌在欧洲的知名度来吸引海外买家，同时也为内地市场造势。随着上映日期临近，与《无极》相关的营销事件日渐密集，这是中影第一次实际操作大片营销，担任制片人的陈红更是非常积极，全力挖掘影片娱乐营销的空间，《无极》的商业合作和产品开发十分火爆，市场开发效益据称将达20亿左右，发布同名手机游戏和网络游戏，郭敬明改编同名小说上市，与空中网合作推出WAP官网，发行主题邮票，以1000万的价格卖出音像版权，与康佳进行捆绑销售等等，虽然影片本身没有产品植入空间，但围绕影片产生的营销事件不仅带来经济效益，也大大提高了观众的兴趣——如果影片不好看，怎末会有那么多商家趋之若鹜？《无极》又在在中央台各套节目砸下1800万广告并登陆中央台《新闻联播》，利用中国到达率最高、传播范围最广的强势媒体进行宣传公关。种种手段齐下猛药，《无极》掀起了观影热潮，但这部过于迷离抽象的魔幻国产片很快让观众眩晕了，胡戈那款《一个馒头引发的血案》之所以能火爆，因为它以聪明幽默的方式道出了观众的心声，当然，也引来了导演的怒斥，从另一个角度来看，这个事件对影片票房销售只有好处没有坏处。事后再看，《无极》作为文艺作品丧失观众的支持，作为商业产品却得到各方追捧，关键只在于——它足够大。

　　《满城尽带黄金甲》之后，观众对古装大片的审美疲劳已经到达临界点，中影没有加入2006年的国产大片争战，而是积蓄力量准备再战江湖。2007年5月，韩三平在上海国际电影节的“中影日”活动上宣布了一系列拍摄计划，《赤壁》、《梅兰芳》、《长江七号》和《投名状》等大片集中进入视野，体现了中影的气魄和能力，同时，中影也表达了主动转型的态度，放弃古装武侠的概念，转而从故事的可看性入手，尝试更多的类型片种，推动国产大片突破古装武侠的囹圄。中影这一次亮相极具震撼力，国产大片从此进入新的发展阶段。

　　陈可辛作品《投名状》率先出场，影片主打冷兵器时代战争史诗的概念，与战争片《集结号》做一个区分。影片开拍之后话题不断，画家王可伟状告《投名状》宣传短片抄袭，索赔80余万，陈可辛称不知情，3个月后承认错误，5个月后赔偿道歉；之前李连杰说《霍元甲》是他最后一部武术电影，至于为何又接拍《投名状》，老江湖很轻松就应付过去，武术片和动作片对他来说是两种截然不同的概念（到了《功夫之王》，已经没有人再提疑问）。一分半钟的预告片被盗上网，遭到网友如潮的好评，片方最后也没追查出泄密者。李连杰赞徐静蕾性感，羞谈床戏；取消戛纳宣传，宣布出战奥斯卡，后又决定不因赶奥斯卡降低影片质量，宣布放弃。影片签约开发同名网游，同时发布刘德华创作并演唱的MV，自称开创电影、音乐和网游联合推广的新模式。随着上映临近，媒体关于《投名状》的话题越来越密集，这一阶段主要集中在李连杰、刘德华和金城武，也让这部刻画兄弟情仇的影片因此更具魅力。影片发布6分钟片花之前，片方却爆出李连杰一亿片酬，陈可辛指责媒体故意曲解，对片方也颇有微词，片花和片酬一度成为焦点。《投名状》邀请百位明星助阵首映礼，展开北京、上海、广州宣传，影片投入拷贝过千，比原定计划提前一天上映，第一次创造了古装大片票房口碑双赢的局面。之前国产古装大片每每遭到恶评攻击，《投名状》终结了这段尴尬的历史，大场面和厚重的史诗风格得到各方积极肯定，后来影片在香港电影金像奖上捧回包括最佳影片、最佳导演在内的8项大奖。

周星驰向韩三平竖起大拇指

　　《投名状》和《集结号》前后上映，又有《长江七号》陪伴开心过年，07-08贺岁档让观众第一次品尝到大片如云的滋味。周星驰是华语影坛最成功的跨界人物，在内地拥有极高的人气，《功夫》之后磨剑三年，《长江七号》自然备受期待。新版星女郎张雨绮火辣开场，星爷宣布要玩科幻片但处处留下悬念，尤其对媒体严防死守，除了爆出张雨绮双眼皮事件之外，影片拍摄期间一直比较低调，7、8月份甚至没有什么新闻。《长江七号》9月底宣布锁定贺岁档上映，11月启动大规模宣传，主打温情牌，星爷认徐娇做干女儿，渴望家庭亲情与影片主题相契合，预告片发布、启动官网等活动都是以徐娇为中心运转。12月份，揭秘外星小狗神秘身份，它为什么叫长江七号，有什么特异功能，仍然悬念十足。《长江七号》1月底在北京欢乐谷举行首映礼，突出周星驰从影20年的主题，虽然有复制《集结号》冯小刚贺岁十年的嫌疑，但现场星迷仍然十足兴奋。与《功夫》处处都是兴奋点相比，《长江七号》营造的话题并不是非常突出，完全靠热情和口碑推动影片，但是，从无厘头到科幻/家庭片，这次转型虽然低调却极具份量，而且，星爷从来没有让观众失望过。

　　媒体对超级大片总有无限热情，尤其是像吴宇森执导《赤壁》，每一步风吹草动都见诸报端，不仅极大地提高了观众的期待感，无形中也为片方节省了大笔的宣传费用。吴宇森很早就表示要拍《赤壁》，这个项目在2004年就已经露出冰山一角，当时是由保利华亿主持。吴宇森发现自己正在成为资本运作的工具，选择退出计划搁浅。中影浮出海面成为项目主导，韩三爷拉来日本艾回、韩国Showbox、保利博纳等十几个中外投资方，搭出一个高大8000万美元的巨盘，这是国产大片空前的资金规模，同时，《赤壁》遭遇风波之多麻烦之大，也是其它国产大片无法比拟的。最早是梁朝伟辞演诸葛亮，由金城武顶替，周润发饰演周瑜，但发嫂拿出的合约实在过于苛刻，吴宇森心寒。周润发之前被张伟平爆料难合作，这次更是人品遭质疑，“利字当头，兄弟都无情讲”，商台主持查小欣说。谁来演周瑜？坊间无数传闻，最后是周瑜返身救场。2007年4月，这个国产电影有史以来最庞大的剧组终于正式开拍，片场发生事故、主创合同到期离开等等，《赤壁》一路走来阻滞重重。11月中，电影频道以电视转播的形式推动了第一个高潮，以现场采访与演播室相结合的形式，对火攻曹营的拍摄进行现场直播，节目播出时间长达150分钟，这是中国电影史、电视史上的第一次，宣传推广的到达效果非常突出。《赤壁》宣布将分成两部上映，上集锁定7月暑期档，下集锁定年底贺岁档，这种尝试可能也是空前绝后的，《赤壁》能抢多少票房？娱乐营销规模有多大？从一部变两部，不仅玄机重重，而且商机重重。接下来进入常规宣传，演员开始轮番接受采访，分别阐释自己对角色的理解，《赤壁》上映前一星期在成都武侯祠举行全球首映，规模和阵容也都超过以往任何大片。很快，《赤壁》票房之火熊熊燃起，关于影片的争论更是不绝于耳，追捧与质疑齐飞，而吴宇森则是危机公关最成功的导演，他以非常谦和的姿态进行回应，承认台词有遗憾，他故意让诸葛亮幽默，这就是一部商业大片等等。超大规模投放和观众热议不断，共同推动影片内地票房冲破3亿，也为下集留下一个良好开端，与此同时，影片在日本韩国等地放映均取得非常出色的成绩。

　　08年贺岁档，中影有《梅兰芳》、《赤壁》（下）和《疯狂的赛车》三部片子，档期中是最强势的片方，它的一举一动都很关键，可以说牵一发而动全身。《梅兰芳》和《赤壁》宣布调整档期，其它发行公司只能随机而动，努力避免于大片形成正面冲突而削弱票房。陈凯歌以传记片的形式重回大片阵营，《梅兰芳》主打京剧和文化牌，并与《霸王别姬》相呼应，而中影继续以大片规格运作此片，最终创造了传记片的最高票房纪录。《赤壁》（下）继续史诗，但由于贺岁档自身容量所限，票房反而不如上集突出。《疯狂的赛车》则极力突出宁浩导演的个人魅力，延续“疯狂”系列品牌，成为贺岁档性价比最高的电影。

　　到了《南京！南京！》，影片宣传几乎全部以陆川为核心，宣传推广活动变成陆川的个人巡回表演。影片上映之前媒体一致叫好，但上映后却备受质疑，各种论战遍布媒体和网络的各个角落，强烈的话题性推动影片成为五一前后电影市场的翘楚。2009年是建国60周年，中影重点精力放在年度大戏《建国大业》上面，它的地位就像是电影界的奥运会。影片宣传推广的重点首先就是中国电影人的集中亮相，韩三平总导演，黄建新执行导演，据称总共有172为知名导演和演员在片场积极跑龙套，即便是再小的角色也会付出数倍激情，他们轮番出场不断制造出兴奋点，吸引媒体和观众的强烈关注。《建国大业》仍然是主旋律的内核，但采用完全娱乐化的包装形式，对于观众来说，在影院里看到这个豪华至极的演出阵容也已经值回票价。目前《建国大业》已经发布预告片，9月17日全线上映，现在已经可以想象影片8月份全面启动宣传后，场面将会如何火爆。