剖析香港电影七宗罪：难接地气 丧失讲故事诚意

　　香港导演第一罪

　　题材背景大量重复，不是古装就是民国

　　正式意义上的合拍至今超过十年，内地市场已成为电影回收的主要目标，而对大多数香港导演来说，合拍最大问题早已不是工作环境，而是题材处理，因为过审问题，港人最擅长、曾以之引领潮流的警匪、鬼片类型自是束手束脚，于是动作、喜剧、爱情成了主要出口。相应地，如果从题材背景上有所限制，也能避开雷区拓展创作空间。于是我们可以看到不少合拍片，纷纷从古代或者民国穿越而来。

　　犹记得陈嘉上那句掷地有声的话：“市场没有动作片的时候我拍了《飞虎雄心》、没有喜剧时我拍了《逃学威龙》、没有处境喜剧时我拍了《小男人周记》。”然而继2008年《画皮》成为当年国庆档票房大赢家之后，他去年推出《画壁》，今年将推《四大名捕》，无不是古装大片路线。老怪徐克，也从前几年前《女人不坏》、《深海寻人》的试验失败中退出来，笃定地拍起了《狄仁杰》、《龙门飞甲》等系列古装大片，他依然寻求突破，但主要聚焦在技术上，比如3D。尔冬升今年初推出《大魔术师》、又为《消失的子弹》做监制，两部不约而同地同为民国戏，尔冬升就坦言并非对该段历史时期感兴趣，只是为了过审相对容易的无奈之举。

　　这些电影自然远说不上烂片，只是相对于一流名导自身创作上的可能性而言，纷纷走向保守的题材选择未免可惜。而在今年接下来的上片计划中，即使是值得期待的片子里，依然离不开古代和民国题材，前者有陈嘉上《四大名捕》、刘伟强《血滴子》、于仁泰《忠烈杨家将》、刘镇伟《天仙奇缘》，后者则是冯德伦（微博)《太极之从零开始》、梁柏坚《大武当之天地密码》、麦庄《听风者》、罗志良《消失的子弹》。

　　乍看之下，古装、民初大片都成为具有相当数量的潮流了。它们自然有副作用，尤其古装大片不外乎历史、传说、经典武侠小说，原创的新故事很少。所以承接过去“大片才要到电影院看”的普遍观点，当熟悉的历史、传说、小说被拍成电影时，除了脑残粉之外的普通观众，有多少必要去电影院看？尤其是陈词滥调又雷人的《白蛇传说》，但即使是硬伤和新意都欠奉的《鸿门宴》也同样要三思。毕竟人生苦短，进一次电影院至少就没了一个多小时。民国题材倒好一点，即使是历史、小说故事，流行和熟知程度也不如古装戏，尤其《让子弹飞》之后，借民国背景戏说，接近现代生活又讽喻现实，哪怕涉及政治、警匪仍隔着时空的保护伞，被认为创作空间很大。但紧接着的跟风而上，眼看马上又成潮流，一旦电影题材面貌雷同，观众的审美疲劳自然就出现了。

　　前车

　　《画皮》、《画壁》、《白蛇传说》、《鸿门宴》、《大内密探零零狗》、《武侠》、《越光宝盒》、《锦衣卫》、《叶问前传》、《精武风云陈真》、《功夫咏春》、《三笑之才子佳人》、《嘻游记》、《唐伯虎点秋香2之四大才子》、《龙凤店》、《苏乞儿》、《追影》、《新少林寺》、《关云长》、《倩女幽魂》、《财神客栈》、《竞雄女侠秋瑾》、《神奇侠侣》、《杨门女将之军令如山》……

　　香港导演第二罪

　　机关算尽顾此失彼，丧失讲故事的诚意

　　有人说去一趟戛纳发现电影世界如此精彩，但国内还是天天在低端问题上打转，往往在大银幕上看到一个故事都算奢侈。或许前不久的《影子爱人》就是个不幸的例子：一个保险的浪漫爱情片躯壳，填上一堆比韩剧还老气的桥段，两个长得一模一样的姑娘，一个多小时内凑齐了形式上的起承转合，不乏着力经营的唯美画面，比如张柏芝的卖花姑娘扮相，但无论如何缺乏真正意义上的戏剧张力，待你被一路拖拽到剧终，早已不介意权相佑最后选择了女王张柏芝还是女仆张柏芝，反而是雷词滥调加上囫囵吞枣令人坐立不安，这是该片唯一带来的精神刺激。

　　如果说这片到底是潘源良词人当导演纯属玩票，不能当真，那么靠谱中年们呢，陈嘉上的《画壁》、陈木胜的《新少林寺》、刘伟强的《精武风云陈真》，有制作精致的场景，有电脑特效，有不弱的演员卡司，但故事不是雷人至极就是老套得令人难以置信，这又该如何看待？在一个拥有电影业与世界电影史几乎同步的国家，讲故事居然成为问题，这应该不仅在于能力，最根本可能是机关算尽太聪明，到头来丧失了讲个好故事的单纯和诚意。

　　审查是个常见原因或者好借口。往来香港与内地的夹缝生存，合拍时面对框框条条的左闪右躲，市场上迁就内地又不想放弃香港，剧本不断妥协，最终还没进电影院就顾此失彼。对这个问题，转型老板的黄百鸣觉得两头迁就，也总好过只迁就一边；而十年前曾致力搞泛亚电影的陈可辛，对过往经验痛定思痛，认为从商业维度考量，合拍的最终目标一定是针对内地市场。

　　即使针对内地市场，对内地观众的尊重似乎依然不足。资深影评人列孚认为，经过以往多年录像厅洗礼，又走过十多年资讯发达的互联网时代，内地观众的口味与欣赏水平已与十年、二十年前截然不同，消费的主力也更多是80后、90后。但可惜的是，他们的欣赏趣味和鉴别能力，似乎都没有得到真正的尊重。《香港电影》杂志的编辑张书玮说：“现在内地市场是，投资商在猜观众喜欢什么，导演小心翼翼跟着投资方走，而忘了去引导观众，拍一些肯定自己价值观的电影。或者是他们太小看内地观众也有可能。”王中磊也认为，消费者对国产电影的宽容度很大，但如果挑战这个宽容度就非常危险。

　　当讲故事这种短板，水准也在一再下滑的时候，结果就是今年到目前为止国产片的票房份额一跌如斯。但巨大的市场仍在，所以难怪《阿凡达》引发全民观影热潮，《让子弹飞》冲到了七亿票房，加上今年两艘大船的票房压倒性丰收，正说明它们并非什么逆市奇葩，不过就是好故事不常有罢了。或者，这也是观众对合拍烂片从另一角度的报复性还击。