专访北京人艺导演李六乙：此先锋非彼先锋

　　谈自己：从《原野》回《家》

　　搜狐戏剧：谈谈十年前评论褒贬不一的这部《原野》，现在回看，心境上有何变化？

　　李六乙：《原野》99%是批评，很多话非常难听，比如有人说我“鞭尸”。但听到很多批评我反而特别高兴，我认为我的创作是对的，我是在挑战某种权威和既定的思维方式，这当中有一些是质朴的真实的，我能理解，有一些确确实实是糟粕。就是这些糟粕阻碍着中国戏剧的发展，还让人以为是方向。《原野》以后这十年，我没有挫折感，这点自信我还是有，反倒更坚定了我的追求。到了2006年的《北京人》，尽管有很多赞扬，有人说它是“北京人艺第三部里程碑的作品”，评价极高，但我个人没觉得非常高兴，也没沾沾自喜，那就是一个很自然的创作。

　　如果说这两个戏有什么不同的话，也就是剧场。《原野》在小剧场演，小剧场所具备的实验性和开拓的意识必须要多过大剧场，这也是为什么《北京人》没有《原野》那么极致。如果说《原野》我迈了五步，那《北京人》就只走了两步，只是这两步让大众有所接受。还有一点，这两部戏相隔六年，六年时间里观众的审美也在进步，更能接受新的戏剧形态，所以《北京人》的观众接受度与时代变化也有关系。再就是《北京人》本身的步伐跨度不是很大，对我来说也就是走了一小步，也不是我终极想要的艺术形态。我真正想要的那种艺术形态可能步子更大一些。

　　搜狐戏剧：您目前已经排了三部曹禺先生的作品，未来会继续排他的戏吗？

　　李六乙：这是我一个特别的愿望，希望能把曹禺先生最经典的五部作品排完，现在还有《雷雨》和《日出》没排。这也是我作为一个中国导演的愿望。

　　搜狐戏剧：《家》马上上演了，您导演的这三部曹禺剧作有何轨迹可循？

　　李六乙：这三部作品是完全不同的三个形态，《家》更多是回归，回归到我心目中的现实主义，是我理解的现实主义的表达，和《原野》、《北京人》都完全不一样。《家》可能会让所有了解我的人都大吃一惊。