《精武风云》：功夫传奇遭弱化 华美却不给力

　　中国动作电影中的偶像级人物此次凭借新片《精武风云·陈真》高调回归银幕，然而观影之后却给人一种英雄遭受了非偶像级待遇的感觉。片中这位功夫传奇被赋予了新的身份——一个在上世纪20年代的上海，致力于反对日本侵略的化身。刘伟强镜头下的这部疯狂而火爆的年代动作片看上去似乎花了过多心力强调其与导演以往过度程式化的作品的区别，而在角色的塑造、人物间的关系以及这场国际级政治军事较量等方面反而显得不够给力。影片动作戏部分不仅技艺高超且招式华丽，这一卖点相信能够成为该片在9月23日本土首映之后的吸金利器，反观国际票房，形势则不容乐观，这部具有浓郁东方色彩的超级英雄传奇影片估计主要诉求对象集中在亚洲动作片迷的身上，且以家庭影院的方式。

　　陈真被首次搬上银幕是在1972年——由李小龙主演的《精武门》，自此，这位虚构的英雄频频在影视作品中出现，扮演着在那个特殊的历史时期让日本人吃不了兜着走的无敌角色。至今亦有不少功夫巨星出演过此角，其中包括李连杰(1994年的《精武英雄》)以及甄子丹(1995年的人气电视剧《精武门》)。后者在今年这部参展影片中再续前缘，但却被置于一个截然不同的大环境当中，化身为一个戴着面具的复仇者以及“后一战时代”中国抵抗国际侵略的保护者。

　　影片从单色调的仿历史资料片段开始，随即很快被血色填满画面，进入一个马力十足的序言。那是1917年，陈真和其他的中国籍劳工正在法国边境顽抗，陈真以闪电般的速度躲过了德国人笨重的大炮的袭击，尽管看上去有些不真实。紧接着，影片又跳转到了1925年，此时的陈真蓄了一撇花花公子的胡子，将自己的真实身份很好地隐藏起来，变身归国实业家以及在上海卡萨布兰卡夜总会的即兴钢琴师。

　　卡卡夜总会的幕后大老板是黄秋生饰演的屠爷，这个表面中立的浮华场所事实上就是大上海的缩影——由亡命国外者组成的各种小集团明争暗斗，敌对气氛犹如箭在弦上，一触即发。而日本人，则成为了现场最有权势且最为专制的群体。此外，影片整体看上去有些混乱，上演一出关于“什么才是重点”的优先权竞赛，事实上这样的结果也是在意料之中——四个编剧完成的剧本，结构上总夹杂着一些不合逻辑的倒叙。故事竭力想点燃陈真与卡卡俱乐部性感歌女KIKI(舒淇 饰)之间的火花，而隐藏身份的又不仅仅是陈真一人，KIKI亦有一个秘密身份。与此同时，还要尽最大努力将以往“精武”系列影片循环使用的经典情节融入其中，那就是——陈真将整个道场的日本学生以及他们的导师全线击溃。

　　当日本暗杀集团开始大肆散布“死亡名单”，锁定手无寸铁的中国人和英国人为目标时，陈真戴上了黑色面具(造型很像青蜂侠……)化身城市中的神秘英雄介入其中，此时他的真实身份也终于揭开神秘面纱，其背后牵连着一个中国间谍和反侵略爱国志士的地下网络。片中值得一提的是一个令人毛骨悚然的片段，采用蒙太奇手法，以陈真和一名日本高官(木幡龙，其诠释的残忍及无情极其令人信服)之间摊牌的戏码为基础，将众多谋杀与营救的画面穿插其中。

　　刘伟强，对于美国本土的观众而言，最出名的要属他的《无间道》三部曲，与以往的作品相同，此次《精武风云·陈真》，刘伟强既执导筒又掌镜，对于光影以及色调的运用足见其深厚功底，令人赞叹不已，尤其是夜总会的几场戏，有着上世纪20年代独有的繁华和多彩。然而，全片的画面皆不愿停留更长时间，每几秒切换一个画面的结果是令整部影片看上去既仓促又混乱，全是动作却毫无张力。打斗部分原本应该是非常即兴的演出，却似乎过度注重刀子刺进人体的视觉效果，结果是形式感太强且缺失了力学的优雅之道。

　　若陈真一角一开始便设定为一个比较简单的角色，或许影片看起来没那么别扭。然而编剧笔下的他被形容为一个儒雅又有如变色龙般的操纵者，而甄子丹在该片中的表现是典型的缺乏幽默感兼放不开，他所诠释的陈真，不像一个有个性的角色，反倒成为了被压榨多时，郁郁寡欢的中国人的象征。

　　影片视觉上的亮点相当大一部分要归功于当下最炙手可热的美术指导林世勤以及服装设计吴里璐，其合力营造的氛围让陈真这位超级英雄更具时代感，但另一方面不得不指出的是，又与影片过于冷静地描绘战争时期的各种暴行有些不大一致。此外，部分演员的配音十分糟糕，尤其对于舒淇这一角色的塑造而言更是毫无加分之力，尽管在几个主要的情感戏部分，这位台湾演员都选择了运用眼神来传情。(原文出自《综艺》影评人 JUSTIN CHANG)