剧中曹七巧耸肩抖手的动作被观众称赞用得十分精妙。 |
时间:11月28、29日 地点:黄花岗剧院
(记者 谢奕娟) 《金锁记》被誉为“张爱玲最好的小说”,女主角曹七巧则被认为是张爱玲小说中最深刻彻底的人物。日前,话剧《金锁记》在深圳上演,在两个半小时的演出中,曹七巧欲火焚身的情欲戏、呼天抢地的撒泼戏、摧毁女儿幸福的报复戏均被“香港舞台剧皇后”焦媛演绎得入木三分,令观众既可怕、可恶又可怜,又赞叹焦媛“如张爱玲附体,演出了原作品的魂魄”。
看布景
简约如现代戏
《金锁记》被傅雷称为“当年文坛最美的收获”,数十年来从未受过冷落,电影、电视都曾改编过这部名作,港版话剧《金锁记》由王安忆编剧、许鞍华执导,焦媛主演,再加上原著作者张爱玲,共同呈现一部全女性视角的女人戏。
该剧虽是一部年代戏,布景却像现代戏般简约,两面活动的栅栏式墙体,分别构建出姜家客厅、大院、曹七巧新住所等空间,令人耳目一新。
看剧情
着力探讨女人命运
而在剧情上,与原著有较大不同的是,七巧儿子长白的“戏份”被全部删去,王安忆对此解释说:“张爱玲写曹七巧去报复自己的儿女时,对儿子的报复特别可怕,我毅然删掉了,变成了一个母女两代人的故事。”这使得该版《金锁记》没有原著那么压抑和绝望,也让该剧重点探讨女人命运的主题更为凸显。
看人物
焦媛从怨妇到癫妇
王安忆曾表示:“我希望曹七巧不要像王熙凤,不要像卡门,不要像《白雪公主》里的后母,更不要像查泰莱夫人。”焦媛将着力刻画一个原本善良娇羞的女人,被推入火坑后一步步从怨妇、泼妇变成癫妇的变态心理过程。
演出的下半场,焦媛通过抽着鸦片烟,颤巍巍地耸肩抖手等形体动作呈现出一个干瘦老态的曹七巧,她阴阳怪气的说话,阴郁残忍地拆散女儿姻缘等变态行为令人咬牙切齿。
看情欲
偷情到激情层层递进
曹七巧与男主角季泽(尹子维饰)的三场情欲戏层层递进,由桌子后面的挑逗偷情,到赤裸裸的表白勾引,最后欲火焚身的激情热吻,将人物被压抑着的情欲表现得恰到好处。她在姜家的分家会议上现场撒泼,瘫在地上,抱住九老太爷的呼天抢地,泼妇嘴脸活灵活现。直到最后一场戏,当她爬到季泽的背上说出内心独白,才让观众理解了人物的可悲又可怜。
焦媛三登广州
《蝴蝶是自由的》
焦媛凭改编自百老汇经典爱情喜剧的《蝴蝶是自由的》首次引起广州观众关注,该剧两度登陆广州一票难求。
《容易受伤的女人》
焦媛与张达明合作的栋笃笑歌舞剧《容易受伤的女人》再度邂逅广州观众,剧中她一人演绎王菲20多首经典歌曲。
《金锁记》
焦媛携麾下焦媛实验剧团创作的话剧《金锁记》三登广州,该剧被认为是她出演过的最有分量的舞台剧。
幕后解读
如何塑造曹七巧?焦媛:耗体力又耗精神
曹七巧这个角色不仅年龄、心理跨越极大,演出过程中还有大量肢体语言,焦媛表示无论精神还是体力都消耗很大。
抽大烟模仿《胭脂扣》
为了演好曹七巧,焦媛不仅参考了梅艳芳主演的《胭脂扣》等影视剧,看了很多抽大烟、缠脚的资料,还在排练时尝试缠小脚上阵,体验人物那种被压抑的心态。
和许鞍华想出耸肩抖手
剧中曹七巧耸肩抖手的动作被观众称赞用得十分精妙,焦媛表示,这是她和许鞍华导演共同设计的,原本担心年纪大的七巧难以表现,后来突然想到有些抽鸦片的人会有这样,有了形体上的设计之后对接近人物状态帮助很大。
联想现象投射一代人
焦媛觉得曹七巧现象也不同程度存在于一些现代人身上,“一些单亲家庭的父亲、母亲,因为对子女的过分依恋,或把自己未能实现的人生理想都投射到儿女身上,对他们提出过高的要求,反而破坏了他们的幸福。”
特别提醒
留意这些“许鞍华”细节
《金锁记》是著名电影导演许鞍华的舞台剧处女作。焦媛表示,“她不会去遵守那么多的传统、规矩,而是大胆、创新的手法,加入了一些电视电影的处理方式”。
桌后偷情
比如第一幕中,曹七巧和姜季泽在桌子后面偷情,把演员挡在布景后面,传统舞台剧的导演绝对不会做这样的安排。但许鞍华导演的处理让焦媛领会到这种妙处,正因为这一档,让画面看来就有一种偷的感觉。
灯光变化
在灯光处理上,刚刚加入姜家的曹七巧一人独守家中,在哥哥嫂嫂离开之后,一组从白天到夜晚变化的灯光,衬托出那种孤独的氛围,颇有电影蒙太奇的效果。