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| 专访尔冬升：《大魔术师》最重要的是演员 点击查看组图 |
搜狐娱乐讯 （文/金喆 图/韩贝塔 视频/周鑫）尔冬升的小名叫“小宝”，一叫就叫到了老。名唤小宝，总是有一种娇宠的味道在。
尔冬升一直以来，都是以一个天之骄子的形象出现的。很年轻的时候，是英俊小生，很红的那种，和漂亮的女主角谈恋爱。有人说他和刘青云长得像，他还颇不忿：“当年我演他的哥哥，但明明我就看起来比他年轻！不过他是几十年没变，到现在还是以前那个样子。”
当导演，他是口碑很好的那一种，人们说到尔冬升的电影，最起码会很放心，会想，这不是一个乱拍的导演，这是一个每部电影都有自己诉求的导演。多年的认真和执着，换来的是观众的信任。做监制的尔冬升都是一个极其冷静的人，《窃听风云》两部票房都大卖，他还自我检讨，“如果《枪王之王》让麦兆辉、庄文强拍，一定比我拍出来的好看，更适合他们。早知道我只当监制就好了。”
虽然问及他拍一部电影的初衷，他往往会滔滔不绝的告诉你，自己对故事题材看法，但其实每一部的背后，他都有精密的计算。他看到《大魔术师》的小说后决定将之拍成电影，但一早就知道这部电影将会在春节档上映，于是花了几个月的时间，把第一稿严肃悲怆的正剧改成了喜剧。他又会清楚明白的告诉你，《大魔术师》主要的卖点是演员，毕竟有梁朝伟、刘青云、周迅这样“二王一后”的铁三角在手，算得上难能可贵。
这是梁朝伟在进入王家卫的《一代宗师》两三年后，拍的第一部电影。《一代宗师》活生生把梁朝伟逼成了叶问，梁朝伟刚进组的时候，不和尔冬升说话，两个人住在酒店的同一层楼，梁朝伟只会给他发短讯。后来他发现现场是一派喜气洋洋的作风，于是越来越放得开，一路拍得很开心。
尔冬升反复强调《大魔术师》是一部商业电影，作为拍文艺片拍得深入人心的导演，他有很有信心。“让大家在春节的时候看得哈哈大笑，看完觉得，哇，这不像是尔冬升的电影。”
梁朝伟是为刘青云而来 结局是开放式
搜狐娱乐：梁朝伟这次似乎拍得很开心？
尔冬升：刚开始不是这样的，我们住在酒店的同一层楼，他老是给我发短讯。第一个礼拜大家还没进入状况，他把拍《一代宗师》的状态带进来了，比较严肃。这个电影是有喜感的，后来拍着拍着他就适应了。
搜狐娱乐：你是怎么打动他的？
尔冬升：我尝试和他约吃饭。04年的时候，我碰见他，说我快退休了，什么时候拍一部。他说好啊，一说完隔了几年后，又约吃饭，我把小说给到他。看完后过了两三天，他打电话给我，说觉得很有趣。当时他很忙，在拍《一代宗师》，我就把剧本改的几稿给他看。主要原因是，我和他说，刘青云有兴趣拍。他就说他和刘青云十几年没合作过，他们认识很久了，年轻时候梁朝伟接了去东南亚登台赚外快，还带着作为新人刘青云一起去。他和我也是很多年没有合作过，所以很自然的，并没有考虑过多细节，就答应了。
搜狐娱乐：梁朝伟进组后，你怎么帮他找到状态？
尔冬升：他们都是高手。梁朝伟真的学过功夫、拜过师吗？但是他就是演什么像什么，魔术他也没什么时间练吧，他每天都在家练咏春呢。他一拿起道具，现场学完马上可以演出来，这就是天分，范儿就很像。
搜狐娱乐：以梁朝伟和刘青云的表演功力，他们俩对换角色应该也没问题，为什么做现在这个安排？
尔冬升：表面上看起来比较像，刘青云就很像军阀，梁朝伟演军阀很难处理。不是没有想过掉转两个人的角色，但是我觉得现在这样比较自然。
搜狐娱乐：周迅和香港的女演员都很不一样，你怎么看待她的表演？
尔冬升：她当时到香港拍《香港有个好莱坞》，当时很多工作人员都说这个女孩演的很好，导演陈果和剧照师都说。确实很特别，香港很少这样的女演员。很难去分析一个人，我还希望和她继续合作，我并没有找到她的特性。这部电影毕竟是商业片，并没有去到很深的地步。
搜狐娱乐：她很难的是要让大家相信，在电影中梁朝伟、刘青云这样两位男演员都很为她着迷，你觉得她做到这一点了吗？
尔冬升：做得到，她有她的吸引力。梁朝伟和刘青云的外型完全不同，尤其上装之后，梁朝伟当然还是很帅，刘青云穿了军装很威严，有点坏，但也很可爱。周迅拍的时候，她站在梁朝伟旁边很配，站在刘青云旁边也很配，这个很奇怪。他们三个人站在一起的时候，就觉得很难安排最后到底跟谁比较好，所以我做了一个开放式的结局，不说清楚她的将来。
民国乱世出传奇 在演员身上下最大的功夫
搜狐娱乐：在这部电影里，魔术被拍成了一个show？
尔冬升：天桥以前有说书、京戏等表演，梁朝伟留洋回来是有目的的，所以他买下一个老的客栈之后改装成一个比较洋化的剧院。
搜狐娱乐：作为香港导演，你怎么把握电影中的京味儿喜剧元素？
尔冬升：我是香港出身，但是北方人，在香港我们是被界定为外省人。从小去片场看拍片，都是国语，我在香港导演中还算是对北方很熟悉的。戏里只是交代背景，并不是真的老北京，现在观众到处都有，不需要太强调这个元素，只要告诉大家这是在北京发生的就可以了。
搜狐娱乐：民国出了很多传奇故事，那你对《大魔术师》的定位是传奇又或者是传记类？
尔冬升：是传奇。那个年代比较乱，所以创作上反而有空间，没有真实的历史出现，如果有正史的话就很难拍。所以还是虚一点好，太正式就没必要了。
搜狐娱乐：电影和原著小说的出入很大，改编的时候出于什么样的考虑？
尔冬升：小说规模写的很大，要去英国比赛，在英国也发生很多事。够拍30集电视剧，听说好像是要拍成电视剧。我在小说中寻找，我觉得三个人的关系很有意思，还有吴刚那个角色，还有闫妮那个角色，我先把角色找出来。第一稿剧本做出来非常好，但我觉得太沉重了，因为最早我就知道这个电影是要贺岁的。在北京我常常做地铁，看老百姓，觉得大家压力很大，和香港、东京没什么关系。我不想在春节档让大家看一部《门徒》、《旺角黑夜》这样的电影，希望大家看完《大魔术师》会很开心。于是花了好几个月的时间颠覆了故事，当然认真的故事结构还是有的。喜剧很难处理，你太夸张，就显得创作者没有品位，台词也不能雷人。但有时候你稍微过一点，观众的反应又很好。
搜狐娱乐：你怎么把握民国的年代背景？比如搭景方面，会不会下了很多功夫？
尔冬升：我还是靠美术，尤其奚仲文的服装。现在其实很缺场景的，一个场景你拍完之后，下一场又进去刷油漆，最后油漆会好厚。我们在北京能找到的景，如果全部装潢的话，那会是天文数字。所以在拍的时候很有技巧的，比如用特写啊。始终这个戏是演员比较突出，把焦点放在演员的神情和服装上。可以花几千万搭景，但其实观众的注意力是放在演员的眼神上的，景只能说尽力去做。从未试过片尾工作人员的名单滚三分钟，这也是导演的痛苦，所有导演都希望把钱花在镜头前，但现在所有成本太昂贵。
越来越觉得自己渺小 对错交给观众判断
搜狐娱乐：这部电影去年年头开拍，今年年头上映，这么高效。你是拍片的时候，就先做好计划，严格执行每一天要拍什么的导演吗？
尔冬升：计划当然会出来的，周期整个会先安排好。很多事情也会限制的，包括所有演员、工作人员的档期，你不拍完工作人员都会跑掉，那里都有新戏要开的。我觉得限制是好的，写毛笔字我都不喜欢描写，在现场拿到素材，我会根据节奏补进去。我从来不会拍完一场戏，再拿回去重拍，很抗拒这个的，尽量一次拍好。电影难就难在，不像其他商品，可以有样品的，电影只有一次机会。每个导演都希望拍完继续拍，但这样太浪费生命了吧。
搜狐娱乐：大家都会说尔冬升是一个擅长拍写实题材的导演，你怎么看待自己拍电影时的取向？
尔冬升：我很难去分析我自己，可能很多熟悉的朋友、合作伙伴、记者们会告诉我怎么看我的，你问完我，我可能要回去思考一下。没有人能规定电影里一定要这样那样，你把镜头倒着拍都有人拍过，我们从小到大都被戏剧、音乐、电影等影响过。我受美国片影响比较大，迪斯尼啊，很人文的，几十年里，慢慢影响到了我，我平时也爱看纪录片，所以我现在就拍比较多写实风格。
搜狐娱乐：说到你，大家都觉得尔冬升以前有很多愤怒，但现在越来越平和了，是随着年纪的增长，你已经不再有那么多不满了？
尔冬升：我相信是的。每个人年轻时候都一定有愤怒，很多专家分析为什么年轻人为什么愤怒，因为年轻人没进化完，所以小孩子的脑壳都是软的。我以前也对世界有很多不满，希望能够改变这一切，成熟之后接触的东西多了，会思考很多问题，人的成长就是这样的。悲观来讲，我现在觉得世界就是这样一个运行的方式，必须有邪恶的地方，所以尽量抽离自己，客观的看这个世界，不敢下定论，因为自己很渺小。我很爱降落伞、赛车这些运动，现在不敢说狠话，因为过几年看这个访问会觉得自己当时怎么会这么笨，说这样的话。尽量拍两面出来，对与错，观众自然有判断。
电影不是个人作品 找不到做演员的乐趣
搜狐娱乐：吴宇森、徐克他们都很喜欢在自己或别人的电影中客串演出，你本身就是演员出身，又保养得这么好，为什么不再演戏了？
尔冬升：他们的主业不是演员。我中学一念完就进入这个行业，拍古装戏我是拍怕了，拍了几十部男主角的戏，并没有得到乐趣，就是为了赚钱，那些戏大部分不是我想拍的。为什么当导演，就是不想坐在那里等，我当导演和监制，想到一个故事，我就可以立刻行动，将之变成电影。这是很奇妙的，每天都在往前走。很多导演很爱上镜，因为是玩，不是每天拍，对我来说我现在无法从中找到趣味。而且当了导演后，我再去片场很难找到演员的身份，做演员的时候我太听话，有时候有不满都不敢说的，但我又有导演的身份，很尴尬。算了吧，这些导演找我又不给钱，不拍了。
搜狐娱乐：做过演员，你肯定比别的导演更懂演员，所以你是会深入他们的心里逼他们，把他们内心深处的东西逼出来，还是会比较体谅他们？
尔冬升：每个人在每个时候都有不同的处理方法，基本上演员都是脆弱的，所以要看清醒。我把自己看成一个教练，教练不会比运动员做得好，但要知道他们的心理状态。对年轻演员未必就要发脾气，这只是一个手段，有一些资历很深的演员也会突然没信心，拿捏不准的时候，你要去给他信心。当过演员后，受过老导演的教导后，累积下的心得，相对和演员的相处会比较容易。
搜狐娱乐：在拍这部电影时，做了心理辅导吗？
尔冬升：这次没有心理辅导，很多技术上的东西。这次很特别是和吴刚的合作，我很喜欢他的戏，觉得他是个国际性的演员。他告诉我从未拍过商业片，也没有演过喜剧，我就去告诉他节奏是怎么样的。闫妮的方法像很多香港女演员，比如吴君如、杨千嬅，都是自由发挥的，我封她为喜剧女王，她现场爆很多本来没有的东西，现场把我们给笑得东倒西歪，但她又是很有方法的，不是那种低级的东西。梁朝伟和刘青云就合作得太久，很厉害，我完全不担心他们。周迅也认识很久了，这次她问我来演什么，我说你演花瓶吧。
搜狐娱乐：你一直在说《大魔术师》是一部商业电影，那么你对这部电影的寄望，是希望大家看完觉得很好看哈哈一笑，还是希望这部电影日后也能成为你的履历表上重要的一笔？
尔冬升：我一直在强调，我不想把电影分成商业和艺术，因为每个人的艺术水平不一样。只是题材的大众和小众的问题，只不过我可能还蛮喜欢小众的，比如我搜集了全球毒品的题材。这部电影是有目的的，我一开始就知道是春节，所以才会颠覆成喜剧片，当然故事的底子在那里。我没有很大的意图，希望以后大家记起，我从不写尔冬升作品，我写自己只是导演和编剧，因为电影是团队制造出来的。既然是春节档的，就希望有娱乐性，你可能看完觉得这不是尔冬升拍的，那我就觉得自己成功了。
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