业内人士解读“影翻剧”：创新需要付出代价

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　　羊城晚报10月4日报道 “剧翻影”不算新鲜，在西方国家，不少成功电影都是翻拍自电视剧。但到了中国，这一现象却刚好掉了个头：相比起“剧翻影”，“影翻剧”的作品无论是势头还是播出，都远胜前者。都说“背靠大片好乘凉”，如今的“影翻剧”怎么看怎么底气十足。《羊城晚报》记者采访了华谊天意影视董事长、曾打造过《士兵突击》、《我的团长我的团》等剧，并承担了剧版《非诚勿扰》制片工作的吴毅。“中国观众和西方观众的审美区别决定了拍摄方式。”在吴毅看来，除了商业原因，造成这一局面的还有政策甚至文化根源。

　　商业眼：三只眼看“影翻剧”，影翻剧是把双刃剑，商业上得利不代表口碑上有优势

　　“省”，是经典影视剧被一再翻拍的最主要原因。省宣传———电影版成功了，对电视剧版绝对是一种免费的宣传推广，如电视剧《画皮》借电影版的知名度，还未拍就有卫视抢购并卖出了高价；省资源———翻拍剧大可使用电影已定制的影棚、服装和道具，如电视剧《风声传奇》就使用了电影版的场景———天津李吉甫故居；省版权———以《风声》为例，当年华谊以高额版权费抢下麦加作品《风声》的影视改编权，成功推出《风声》后，再拍电视剧版权不用再多花一文，其拥有改编权的《非诚勿扰》、《唐山大地震》等作品，翻拍电视剧同样省下巨额版权费。

　　羊城晚报：从宣传跟投资的角度来，“影翻剧”可以帮制作公司省一部分力气。

　　吴毅：这是辩证的，翻拍是把双刃剑，人们总会拿成功电影跟翻拍的电视剧作比较，你必须忍受来自各方各面的批评。身为制作方要有所选择，究竟仅仅是为了做个项目赚钱，还是想通过一个作品来表达一种诉求？

　　羊城晚报：在观众眼里，翻拍作品可能就是“注水电影”或“超长电影”。怎么做才能避免这种弊端？

　　吴毅：应该说电影是高度精练的艺术，电视剧是以细节见长的艺术，电影更精炼一些，电视剧更唠叨一些，有很多电影中因为时间容量而无法展现的因素，在电视剧中可能更为贴近生活一些。如果只是拉长电影，那确实容易失败。比如这次拍剧版《非诚勿扰》，就做了非常大的改动。因为电视剧比较长，有30集，要加大量的内容进去，不能简单地翻拍，而放入了很多当下热点话题，如婚姻价值观等。另外，在改编过程中，电视剧应该更贴地气一些，更为白话一点。

　　政策眼：为什么大家不愿创新宁愿跟风？创新是要付出代价的！

　　审查难过，是中国影视制作最大的隐痛。吴毅感叹，现在拍戏如同“带着镣铐跳舞”，真正能拍的题材是有限的。因此，做一部电影已试水成功的同题材电视剧，对投资方来说是最保险的做法。而播出平台也是投资方必须考虑的元素———电视台不愿冒险，“预购制”下偏好已经试水成功的题材，让制作方能拍摄的范畴更加狭窄。

　　羊城晚报：其实很多制作方并不期望走翻拍这条路。

　　吴毅：对，我觉得翻拍不能一概而论。它有两个原因，一个是因为受到我们国家电视剧题材的限制，有些题材很难拍，有些题材不能拍；当然，这里面也有创造力的因素。这个现象可以正反两说———好的一面，优秀的电影需要不断被翻拍，才有更多的惊喜和更精美的版本；坏的一面，大量的翻拍证明人们都想寻求保险，都希望走稳妥的路线。

　　羊城晚报：有时候不是不想创新，而是不能创新？

　　吴毅：对，一个是受到题材的限制，还有一个原因是电视台购买的习惯———因为采取预购制，很多电视台在没有看到成片时就要买片，只能在题材上判断，而不是从整部剧的创新度上决定是否买一部片。这也是为什么四大名著、金庸小说会反复地重拍的原因之一。

　　羊城晚报：《士兵突击》也算是一种创新，不是很成功吗？

　　吴毅：创新是要付出代价的！《士兵突击》当年播出时万人空巷，但首轮卖得并不好。因为买方觉得这部剧里居然没有女人，又是军队题材，没感情戏，还没有大腕，真是所谓的“三无作品”，营销受到了很大压力。再看我们拍的《故梦》，花了五六年的心血，质量也是有口皆碑，但并不为观众追捧。为什么越来越多的人不愿意创新，都愿意跟风？主要是因为从商业的角度来讲，保险！但从整个市场来说，这是很可怕的一件事。如果都去复制，都不去创新，那这个市场是不健全的，是有问题的。

　　文化眼：“中西方观众审美习惯不同，决定影视作品拍摄方式的不同”

　　影视互拍一直被视为一种成熟电影工业体系下的必要类型。在国外，不少成功电影就是翻拍自电视剧，如美国的《欲望都市》、日本的《花样男子》等。但在中国，“影翻剧”似乎更为投资者青睐。在吴毅看来，这与不同地方观众的审美习惯差异有关———西方主流观众阵营集中在电影院，而中国观众主要围绕在电视机前。这也决定了西方制片者在发掘了成功的剧作之后，愿意将其推向银幕；而中国制片者则愿意将成功电影拉回荧屏。

　　羊城晚报：中西方观众在影院和电视机前的分布是怎样的情况？

　　吴毅：美国很少有一个电视剧能像我们这样形成收视热潮，一般人们多是去电影院或者去看歌剧。而中国老百姓更喜欢坐在家里看电视剧。虽说电影和电视剧的受众群有重合的部分，但大部分还是有差异———电影的观众相对文化程度更为偏高一点，电视剧的受众主体更为大众化。

　　羊城晚报：为什么会有这种差异呢？

　　吴毅：这和东西方观众的审美差异性有关。我们国家的老百姓相对来说还是喜欢故事性强的作品，而西方不一定重情节，可能更重思想或细节。除了审美习惯，还有经济因素，电影票的价格还是比较高，还是所谓的“娱乐奢侈品”，进入影院的还是年轻人居多。

　　羊城晚报：为何国外的“剧翻影”那么频繁？跟人才储备有关系吗？

　　吴毅：国外很多好莱坞导演都是先玩电视剧再上大银幕。我国大部分的导演储备人才集中在荧屏上的，除了几个顶尖级的电影导演，像冯小刚（微博）、张艺谋、陈凯歌（微博），年轻一点的像宁浩，电影界优秀导演的整体数量还是少。而电视剧经过十年积累，有很多优秀的电影导演进入电视圈，我认为目前电视剧优秀导演的数量还是要多一些，像张黎、康洪雷、姜伟，都是超一流的。当然近几年电影市场更为活跃，所以又有很多电视剧导演回到了大银幕。（羊城晚报记者 章琰 实习生 郑骙）

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