搜狐戏剧：《罗密欧与朱丽叶》叛逆者的小姿态

孟京辉《罗密欧与朱丽叶》剧照

　　这是一场让“家长”、卫道士、小市民们坐立不安的演出。满台的坏孩子、小流氓、小痞子，清一色的日本视觉系乐队（或曰“非主流”）造型：无论男女，皆着妖艳的浓妆。染发、朋克装（只有朱丽叶穿着纯情迷你裙）。他们所做的坏事有：夜不归宿、在藏污纳垢的夜店跳舞、脏话连篇、街头斗殴、一夜情、婚前性行为、毒品、不听父母的话、自杀……孟京辉以青少年亚文化（或曰“非主流文化”）为立足点，重构了莎翁的经典剧作。孟氏的这个版本充满了Cult电影一般的暗黑气息，西方古典式的爱情叙事被片段式的“孟氏恶搞”所取代，原作哀婉、纯良的悲剧气质也被一种强烈、迷狂的反叛情绪所淹没。

　　孟京辉再次显现出了一个叛逆者的姿态，向世俗规则和“文明秩序”发起了猛烈攻击。我们的舞台上从来没有出现过这么多的“视觉系”不良少年，他们在众目睽睽之下，公然猥亵了一个已经纯洁得发了霉的经典名剧。如此具有颠覆性的景观，让孟氏剧场再次大放异彩。观众的反应明显分为两派：一部分观众兴奋不已、大笑不止，心中被激起了莫名的狂躁。另一部分观众则额角冒汗、敢怒不敢言，据说有人“愤而离场”。自去年以来，孟京辉工作室的“快速产出”，遭到了不少观众的质疑：剧目质量会不会下滑？是否每部戏都是孟亲自导演的？令人欣慰的是，孟京辉近期的两个新戏（“欧叶”和《蝴蝶变形记》），强硬地回应了这样的质疑：孟保证为每部戏都下足了猛料，就算艺术表达方面有难免的粗拙，但每部戏的尖锐程度是毋庸置疑的，包您解闷又解气。（据悉，由于“口味太重”，孟京辉的《蝴蝶变形记》和《柔软》已被上海市文化管理部门禁演。）

　　“欧叶”的舞台语汇依旧沿袭了孟氏作品的一贯作风：演员始终处于一种亢奋状态，且大部分时间都游离在角色之外，举手投足都在寻找着一种“酷”的感觉。孟氏对莎翁剧作的重构，可以说是成功的。原作中的重要场景基本上都在孟氏版本中出现了，且先后顺序也没有发生什么变化。莎翁原作的语言基本上被全部颠覆了，代之以当代中国青少年的话语方式（夹杂着大量网络流行语）。但在某些较为抒情的场景中（比如“欧叶”二人经典的阳台相会场景、殉情场景等），孟氏有意地保留了一些原作的诗句：华美的、一唱三叹的韵文从坏孩子的口中喷薄而出，造就了一种“哥特式”的美感。

　　“欧叶”的的反叛，并没有脱离时代，相反，它对当前社会的批判锋芒是非常锐利的。比如，朱丽叶的父母反对她的自由恋爱，偏要强迫她嫁给一个奇丑无比的富贵公子哥，朱丽叶拒不服从，父母甚至脱口骂道：不要脸的骚货。这不正是我们身边每天都在发生的事吗？因与修女偷欢而染上艾滋病的神父，懊恼地大骂：你大爷。在观众的哄笑声中，权力拥有者、卫道士们的虚伪嘴脸被彻底地撕下。男女主人公的殉情（极端的反抗），也因为剧情与现实世界的影射关系，而显得更加残酷，令人心痛。众演员将男女主人公的尸体随意地用黑色垃圾袋包好，“清理现场”，现实社会的冷漠无情和粗暴残忍扑面而来。原作的结局被有力地篡改了：“欧叶”二人如吸血鬼般地复活，罗密欧发表了绝望而激愤的独白：全世界都恋爱着黑夜，不再崇拜眩目的太阳！随后，所有的坏孩子继续执拗地在午夜的大街上群魔乱舞。

　　热情和反叛精神，是戏剧艺术最不可缺少的两样东西。但在我们的剧场里，后者几乎缺乏到了饥渴的程度。我们的剧场，充满了伪中产阶级的腐朽气息和暴发户的粗俗审美。我们只会欣赏小情小调，我们只想谈论买房买车婚外情炒股票、配以美酒美人。我们向来不会欣赏愤怒和反叛，我们接受不了创新和反思。我们的剧场里甚至容不得一句脏话，一走进剧场，我们就立刻变成了无可救药的道德洁癖。