本报讯(记者李红艳)昨晚,《国家大剧院交响曲》首演亮相,大型主题油画《相聚在国家大剧院》首揭面纱,妙音美画,两厢合璧,为开门迎客三周年的“水上明珠”献上庆生之礼,同时为院庆活动周系列活动拉开序幕。
用音乐语言来描绘一座剧院,恐怕是个不小的难题。作曲家郭文景历时一年创作的《国家大剧院交响曲》,让人看到了音符、节奏与旋律的神奇魅力。国家大剧院音乐厅管弦乐团在指挥家陈佐湟的执棒下,奏响了作品的三个乐章——阳光中的宫殿、水上的梦幻宫殿、灯火璀璨的宫殿。
作曲家不仅赋予了整部作品极其美妙的旋律和跌宕起伏的戏剧张力,还巧妙地运用了打击乐、铜管乐等各个声部,让每件乐器各尽其能,将三年来“水上明珠”所走过的历程浓缩成30分钟的音乐语汇,向观众娓娓道来。第三乐章中,作曲家借用了“蒙太奇”手法,将贝多芬《第九交响曲》、歌剧《茶花女》和京剧《苏三起解》的旋律融会一炉,勾勒出国家大剧院流光溢彩的演出盛况。
音乐会下半场特别加入了一道“管风琴大餐”。来自奥地利的管风琴家柏杰殊为观众呈现了圣桑的第三“管风琴”交响曲。这部作品不仅是圣桑最杰出的作品之一,也是当今世界上为数不多的优秀管风琴交响曲。法国音乐中巧夺天工的配器加上浓烈的浪漫主义色彩,令整个音乐厅都萦绕在一种美轮美奂的境界之中。
当热烈喜庆的音乐会结束之后,国家大剧院开幕三周年生日飨宴又在大剧院花瓣厅延展出另一个舞台,大型主题油画《相聚在国家大剧院》正式揭幕,此后将悬挂于大剧院的公共空间向公众展示。
《相聚在国家大剧院》由大剧院委托画家林青创作,以音乐家为题材内容,画面上描绘了42位曾登上大剧院舞台或与大剧院有过合作的中外音乐名家,指挥大师阿巴多、库特·马祖尔、祖宾梅塔、小泽征尔、洛林·马泽尔,钢琴家波利尼,小提琴家穆特,大提琴家马友友,钢琴家郎朗、李云迪,歌唱家卡雷拉斯、乔治乌……这一张张乐迷们熟悉的艺术面孔,或目光深邃,或神情澎湃,化作一个个辉煌的句点,注解着大剧院三年来走过的艺术旅程。
这幅油画长达7米,高达2.4米,以恢宏的气势撼动着参观者的心灵,引发艺术联想。整个画面构思仿佛一场音乐家聚会,前来赴会的42位艺术大师,在某天日落月升、华灯初上之时,相聚在东方古国的最高表演艺术殿堂,彼此间像老友一样谈笑风生,气氛温馨而愉悦。
这些音乐家,只是大剧院开业三年迎来送往艺术家的很小一部分。据不完全统计,自2007年12月22日开幕运营至今,大剧院共上演商业演出共计2223场,迎来中外艺术家共计89193人次,商业演出吸引观众总数达264.7万人次。1096天精品剧目的密集上演、制作剧目的持续推出、艺术普及教育的大力推进,使这座国家表演艺术殿堂成为了中国和北京表演艺术的重要地标,以其蓬勃的活力和创造力续写着中国艺术文化的新篇章。