当陈凯歌放低身段：他终于撕破了纸枷锁

　　2010年11月7日下午，年度贺岁电影《赵氏孤儿》在京举行主题曲首发仪式。导演陈凯歌表现出不同以往的形象，笑谈葛优形象与票房，放低身段蹲下来，彻底放松，并与葛优相互鞠躬，话语幽默轻松从容，好像撕破了多年以来困在身上的纸枷锁，一改1980年代以来陈凯歌给观众的严肃方正形象。

　　只要仔细看陈凯歌的脸，也着非常特别的表情变化，忽而忧伤，忽而强悍，闭目便如同菩萨，然而怒放却又使人感到咄咄逼人，这就是他从容的矛盾，他的内心在脸上，相由心生。陈凯歌是一个理想主义者，他的面容说明他一直没有放弃求索。从北京的胡同到云南的农场，再回到北京的电影圈，陈凯歌总准备让自己思索。选择做导演正如哥们阿城写小说，是讲究“气”的，陈凯歌相信自己有足够的肺活量，将中华文化融化进自我的胸间，然而吐出来，就当创造一次次新的世界。从《黄土地》到《赵氏孤儿》，陈凯歌都在试图找寻中国文化的密码。

　　但在相当长的电影岁月里，陈凯歌选择了孤独，他的作品，无论有无喝彩，有多少反响，他都一直走在自己的道路上，从《黄土地》追寻历史，到《大阅兵》拷打现实，《孩子王》独白后的反思，再到《霸王别姬》为整个世纪做出投影式绚烂的复盘，而《边走边唱》则追问无情的谜语，再到《荆柯刺秦王》的浩大审视，都来自于那彻底的自我审判。过去，陈凯歌曾经憋得太紧，在《无极》之后，通过《梅兰芳》与选择实现了和解，现在他终于挣开了纸枷锁。

　　选择葛优扮演《赵氏孤儿》的男主角程婴，当然是双刃剑。程婴的大义，既被时势所迫，又有本真的性情。葛优的国民笑星名不虚传，对于能否让观众看到葛优不笑场，谈到选择葛优主演影片时，陈凯歌非常感慨，并坦言身边曾出现很多“质疑“的声音，“这部电影最大的挑战就是怎么让观众在电影院里看到葛爷不笑场。我刚开始找葛优时，有电影界朋友认为葛优已是被观众定义的喜剧之王，演正剧有点危险；也有人提醒我说，葛优已经功成名就，他干嘛冒这个险接这个角色，如果演砸了，难免功名尽毁。但后来葛优的演出让我非常敬佩，他是不仅能让人笑，还会让人哭的。葛大爷把这个人物演活了，那个15年前拿到戛纳影帝的葛大爷又回来了。”随后，陈凯歌还对葛优鞠躬致谢，把葛大爷给吓到了，赶忙鞠躬回礼。

　　显然如今的陈凯歌的释然很多，放下了许多看不见的重担。即便是被问及与姜文导演的《让子弹飞》、冯小刚导演的《非诚勿扰2》比较票房，也笑称“共产主义的理想是人人有饭吃，让我们为实现这个理想共同努力！谦让是一种美德，我们要学孔融让梨，我比他们入行早，理应谦让。”《赵氏孤儿》是一出悬崖上盛开的花，程婴和赵氏孤儿在狂风中的危峰屹立，最终在正义大道上实现复仇。诚然，在变数极多的中国电影市场，谁也不敢判定一部电影的票房区间，从容看风起云落才是正道。大象无行，似曾相识燕归来，这是陈凯歌的追求，当下也是陈凯歌本人的写照，希望更多观众走进《赵氏孤儿》的世界，赞弹自由。