《精武风云·陈真》：一出没有高潮的大戏

　　刘伟强、陈嘉上炮制的《精武风云·陈真》，说到底就讲了一句话，“陈真永远死不了”。无论是倪匡和李小龙版的陈真，当众被枪决；还是陈嘉上和李连杰版远走他乡——都可以归零，穿越回去，本片就一下子掺和了欧战。《精武风云·陈真》只有片头有点意思，尽管军装、头盔、枪械非常的不靠谱，毕竟甄子丹的跑酷还是让观众提神。转眼回到上海，从1917立即到1925，陈真成了魔都上海名利场卡萨布兰卡股东，试图与大老板黄秋生拯救中国。待到陈真雨夜变身天山黑侠之后，整部电影就陷入软棉花一般的萎靡状态，即便是最终决战，也更多像是意淫，用王八拳解决战斗，实在让观众情何以堪。传说中的超级英雄尚可，但滥用民族主义却是不着四六了。

　　《精武风云·陈真》最大的历史意义，可能就是昭示华语动作电影开始走向大踏步的下坡。《叶问》之后的甄子丹，就好像《笑傲江湖2之东方不败》之后的林青霞，整个电影业都在过度消费。很明显，从《精武门》、《精武英雄》再到《精武风云·陈真》是痕迹清晰的下滑线，李小龙版陈真有愤怒的情绪和绚烂的动作，是纯粹的赤子之心。李连杰版陈真有平和的心态，试图调和与整理国家、门派和感情之间的关系，这两版陈真都有愤怒的诗学，让观众看得热血沸腾，恨不得自己处身于那个环境之中，与大时代同呼吸共命运。而甄子丹版陈真，智商和情商都不足以担当大任，只靠陈嘉上加上欧战华工背景，刘伟强再照抄自己的《无间道》，然后在故事中段，以太多重复、拖沓、无趣的室内镜头过场。甄子丹的动作戏一味耍酷，张力一再递减，与《叶问2：宗师传奇》的铺垫呈逆反趋势。文戏不足以支撑起大场面，与黄秋生、黄渤相比较差距太大。刘伟强没能够让甄子丹藏拙，这是本片很大的失误。《精武风云·陈真》的感情戏，牵强到极点。甄子丹与舒淇饰演的日本间谍之间似是而非的感情，还不如《东风雨》中柳云龙与范冰冰擦出的火花。

　　至于整个时代背景，显然是参照1925年五卅运动前后，东北有郭松龄挑战张作霖，于是余文乐饰演的少帅有机会出现在上海滩。以木幡龙为主的虹口道场，兼具日本军人、武士和间谍等多功能身份于一身。电影对日本人的描述，镜头中动辄充满仪式化，令观众很纠结。陈真那帮从欧战归来的兄弟，基本上还是一口袋的马铃薯，根本不知道他们怎么能烘托出一个中产雅痞来，他们的死亡完全没有意义和价值，正如陈真赤身裸体被抽打，只是为了卖甄子丹的肉。

　　到木幡龙与甄子丹决战之时，甄子丹本人设计的解决方案，却是令观众大跌眼镜，观影情绪完全落空，动作电影对观众杀伤力最大的败笔，就是没有高潮动作场面，此前甄子丹参演的《新龙门客栈》和《黄飞鸿2》之所以二十年后还被津津乐道，显然是以为高潮太经典。这一回，木幡龙先是将甄子丹打得毫无招架之功，接下来陈真在脑海里闪回中国的苦难，就好像神功附体，他不是一个人在战斗，那些死去中国人的经验值全部注入他的体内，立马当场满血复活，一顿暴风骤雨的王八乱拳就将木幡龙打成猪头。绝对是甄子丹的意淫。这是怎样的逻辑？这当然是新中国历史上第一个世界冠军容国团的招数，当年容国团在下风之时，想起毛泽东思想就有如神助。这个桥段，不但方舟子无法解释，估计李一道长也表示压力很大，民族主义不是春药，没有伟哥的作用。甄子丹还是不要做武术指导了，2010年的动作电影中，本片难望《叶问2：一代宗师》、《剑雨》和《狄仁杰之通天帝国》项背。《精武风云·陈真》最终让陈真离去，木幡龙既然能不择手段杀害无数中国人和舒淇等，怎么会让陈真又活着走出去呢？

　　从《全城戒备》到《精武风云·陈真》，光线选择的两个题材都很有得做，可是执行的却很差，光线影业缺乏的：一是从剧本阶段的推演、二是宣传时期的适度、三是事后对作业的检讨。《全城戒备》收9000万票房，已经有利润，假设更将剧本打磨的更圆润一些，消除多数雷点，恐怕在不增加成本的前提下，票房多一半也并非难事。《精武风云·陈真》更是如此，从目前释放出的观众口碑来看，5亿绝对是不可能的任务，坊间讨论甚至开出盘口，不过是二亿左右为主流。作为出品方之一，光线还是能赚钱，但是从2010年度来通盘审视，这依然是个不足以庆功的成绩。百舸争流，速度慢的就是失败，中影、华谊的诸多项目成绩超出预期，光线占据的市场份额被不断稀释。到2011年，外资将直接进入中国市场，光线如何应对呢？

　　杨戬（影评人）

　　搜狐娱乐评论频道特约稿件，转载请注明出处，违者必究