第七届荷花奖校园舞蹈大赛 关注校园舞蹈教育

　　刘春 1996年毕业于北京舞蹈学院史论本科，1999年毕业于中国艺术研究院，获舞蹈硕士学位；1999至今，就职于中国艺术研究院舞蹈研究所

　　作为校园舞蹈大赛记性环节的评委，看到这么多的来自艺术院校和普通院校的作品来参赛，感觉是校园舞蹈方面一个挺大的进步。--刘春

　　对普通院校更感兴趣

　　刘春谈到本次比赛更感兴趣的是普通院校的舞蹈表演，校园里的学生在担负着学习压力的同时还面临着生活、工作的压力，他们可以通过自己有活力的肢体，以大学生的角度创作一些专业角度想象不到的语言，从而更好体现校园文化特色，体现年轻人的创造力、想象力和对社会现实的关注，因而与舞蹈中呈现的更真实东西与以往校园舞蹈中呈现出来的风花雪月的内容相比，可以更好打动观众。而这种创作的具有校园气息的舞蹈作品，很多评委认为这也许是以后舞蹈发展的一种趋势。

　　即兴表演 音乐与舞蹈脱节教育

　　即兴表演呈现的是学生在现场的反应和平时的素养能力。围绕主题音乐进行即兴创作，是在限定的空间内挖掘出自己的东西——即兴表演并不是乱跳，而是平时也可以通过训练激发潜能的一种表演方式。而本届比赛的即兴舞蹈环节存在的学生舞蹈表演中不听音乐的问题，主要是学生缺少对节奏、旋律和音色变化的感觉的把握。这一问题虽然大多在普通院校的作品中呈现，但某些专业院校也存在这些问题。因为在校园的舞蹈教育中，很多学校忽视了学生对于音乐的感知教育，造成了学生个体创造能力的缺失。

　　舞蹈创意与技巧需并存 教师理念需明确

　　作为舞蹈界的专业人士，刘春认为，在校园的舞蹈比赛之中，创新意识和想象力固然重要，但是舞蹈本体的东西依然重要，如舞蹈的技巧和肢体，编舞的合理方式等。

　　在舞蹈教育方面，教师最重要的一个任务是需要明确自己的观念，教授学生基本的舞蹈知识，培养他们良好的艺术基础素质，而不是孤立学生的自主创作，单一禁锢住学生的思想。

　　刘春举了一个例子，如要学生传承古典舞，就要让他们首先了解古典部分美的东西，而不要对其进行怪异的变形，让学生无所是从。而在舞蹈的教授方面，他觉得可以外请更多外校的专家或老师进行教授，实施信息平面化共享，进一步开发学生的身体素养。

　　第七届荷花奖校园舞蹈大赛，作为舞蹈界的一个重要奖项，一个检验学生舞蹈创新能力的平台，不仅仅是让在校的学生去展现自己，同时在这个平台上所显现出来的校园舞蹈教育方面的问题，也应该让有关的专家学者和教师去进行反思，相信通过问题的发现与研讨和反思，普通院校和专业艺术院校的舞蹈可以不断取得进步，荷花奖校园舞蹈比赛可以形成自己独特的品牌力量。