殷承宗新唱片《舒伯特》 五一大剧院义卖捐灾区

　　2010年春季，钢琴大师殷承宗携全新发烧唱片《舒伯特钢琴独奏专辑》来京宣传，被音乐爱好者和音响发烧友们称为“传奇归来”！在当今的中国乐坛，只有屈指可数的几位大师可以担当得起“传奇”一词，殷承宗无论从钢琴演奏方面，还是从他对中国钢琴发展的贡献方面都是当仁不让的。专辑的新闻发布会选在位于世界城内的殷承宗北京钢琴工作室中召开，周广仁、鲍惠荞等多位钢琴、教育名家出席。发布会中殷承宗表示，5月1日他将和国交合作在国家大剧院举办音乐会，借此机会将联手达人艺典进行新专辑义卖，义卖所得款项将捐赠中国红十字会，为灾区尽一份微薄之力。

殷承宗

　　此张发烧唱片是由新锐的发烧录音厂牌达人艺典DR-Classics特别录制，专辑收录了舒伯特晚期最富代表性与艺术性的两部作品—OP.142四首即兴曲，D960降B大调奏鸣曲。专辑中殷承宗的演奏纯净而质朴，细腻的触键和有节制的韵律变换，使得整张唱片的风格还原了舒伯特时期的审美，此外，达人艺典将其先进的录音理念注入唱片的整个制作过程中，还原与提炼艺术家的精神，并将音乐与音响最大限度的统一起来。

　　传奇的“录音室”

　　40年前，殷承宗凭借改编及演奏钢琴协奏曲《黄河》红遍中国大江南北，而这部作品的录音版本“精雕细琢”到经历了长达三个月的录制过程，殷承宗每日至少18个小时，独自一人坐在空荡荡的录音棚中弹琴。这段录音经历给殷承宗心里造成不小的阴影，至今他仍在录音棚中不能完全放松下来享受演奏的乐趣。对于此次唱片的录音地点，经过达人艺典制作人刘达与殷承宗反复斟酌，最终选定在殷承宗鼓浪屿的家中。位于鼓浪屿鸡母山下的这幢颇有巴洛克风格的别墅，建造于1924年，殷承宗的童年时期便在这里度过，这儿有着他太多的回忆，因此只有在这里录音才能使他完全放松下来，将情绪一股脑地投入到演奏当中。

　　由于这幢别墅身处山中，在白天，每每琴声响起，都会引来窗外的鸟儿随声附和，而傍晚，远处又会传来阵阵海浪拍打沙滩的响声，为专辑的录制工作带来了不小的烦恼。制作人刘达说：“我们每天的录音时间，只有太阳落山后的几个小时，时间非常紧迫。但正是在最自然的环境中，我们才能回归音乐最质朴、最纯真的色彩”。

　　传奇的斯坦威钢琴

　　殷承宗在此张发烧唱片中使用的这架斯坦威钢琴，与他结缘于文革之中。红极一时的钢琴伴唱京剧《红灯记》就诞生在这架钢琴上，而钢琴协奏曲《黄河》首演用的也正是这架传奇的斯坦威。殷承宗在国外生活多年后，再次见到这架琴已经是1997年了。他毅然决然地买下了这架带给他太多回忆的斯坦威。由于钢琴在仓库中尘封许久，斯坦威公司将其拉回汉堡的厂中翻修。除了琴架以外，所有部件焕然一新。这架“新”琴的音色温暖、复古又纯净，殷承宗在专辑录制中曾说过：“在这架钢琴上演奏舒伯特晚期作品是一种享受，纯美的音色让我醉在其中”。

　　传奇的试听享受

　　为了在唱片中最大的还原殷承宗现场演奏的氛围及钢琴的音色，也是为了保证整张发烧唱片的质量，达人艺典的录音团队在前期拾音过程中不仅使用了价值近百万的顶级录制设备，更对房间进行了声场调校，以使钢琴音色得到最佳的扩散。花费了一整天的时间在房间中反复调整钢琴的位置和摆放角度，并尝试了多种不同的录制方案，最终选定了合适的话筒拾音方法与硬件搭配方案。整张唱片的录制过程更像是一场钢琴独奏音乐会的实况录制。殷承宗认为录音室的声音环境不宜激发他的演奏情绪，执意要求录制人员坐在钢琴旁，以便让他进入一种演奏的心里状态，在每段曲目的录制过程中绝不允许别人打断。

　　聆听整张唱片，声音走向温暖，自然。扩散得当的自然声场让聆听者感到温和亲切。闭目聆听让你仿佛置身于肖邦、李斯特时代的钢琴沙龙中。舒缓的旋律配合着温暖、自然、富有质感的钢琴音色更是让人一听钟情。

　　传奇归来的精诚之音

　　殷承宗本人就是一个传奇。他是无论走到哪里都无需介绍，家喻户晓的音乐大师。

　　2010年，已经多年没有录音的殷承宗与达人艺典DR-CLASSICS开始了一系列录音计划。从舒伯特开始，接下来是贝多芬、莫扎特、海顿、德彪西……他想多给自己留下一些高水准的录音作品，亦想告诉热爱他的听众——他从未离开过钢琴。年近70岁的殷承宗，已不再柴可夫斯基钢琴比赛上那个与阿什肯纳齐比肩获奖的乐坛黑马，也不再是40年前风靡全中国的风云人物。今天的殷承宗反而成了更纯粹的钢琴家，就像他少年时代立志要做的那样。