正传:
金棕榈奖：
《霸王别姬》Farewell My Concubine（1993）
导演：陈凯歌
主演：张国荣、张丰毅、巩俐、吕奇、英达
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| 《霸王别姬》海报 |
本片是中国第五代导演陈凯歌的扛鼎之作，亦是其继《孩子王》和《边走边唱》之后，第三次角逐金棕榈的宏篇巨制。关于《霸王别姬》的讨论以及1993年戛纳海滩边的永恒回忆，15年来始终未中断过。事实上，这部被陈凯歌自己誉为“曲高而和者众”的旷世杰作，在戛纳也委实留下了三点遗憾：其一，此片与澳大利亚电影《钢琴课》分享金棕榈，在严肃派影评者看来稍有不公，因为无论是电影格局还是制作水准，《霸王别姬》都更显厚重；其二，扮演程蝶衣的张国荣因某评委恶作剧般地投向最佳女演员，而以一票之差错失影帝，简直是天大的滑稽；其三，《霸王别姬》仍是迄今为止华语影坛获得的唯一一尊金棕榈。
评审团大奖：
《活着》To Live（1994）
导演：张艺谋
主演：葛优、巩俐、郭涛
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| 《活着》海报 |
电影的内容比余华的原著小说多得多，而电影的幕后波澜却比电影的内容更多。这部被张艺谋本人视为最花心思、创作难度最高的诚意作品，在当年戛纳甫一亮相就技惊四座。包括葛优、巩俐、郭涛、姜武等在内的群星，贡献了一场精妙绝伦的演出，而全片对时代风云的描述和对普通家庭的切入视角，均显现出第五代导演特有的表达诉求。也许是该片的时代跨度和格局与上年度的《霸王别姬》略有相似，因此当届主席克林特-伊斯特伍德最终为该片颁发了“次奖”——评审团大奖。而对正经派影迷来说，《活着》败给痞子昆汀的碎嘴怪片《低俗小说》，也只能让人深深地无语。
《鬼子来了》Devils on the Doorstep（2000）
导演：姜文
主演：姜文、姜鸿波
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| 《鬼子来了》海报 |
本片是演而优则导的姜文，自《阳光灿烂的日子》摆平威尼斯影展之后，首次参加戛纳影展。该片用粗砺的黑白影像讲述了一个北方爷们与两个日本鬼子的故事，影片叙事视角极为特别，彻底颠覆了任何一部国产抗日题材电影的风格。此片让姜文爆发出惊人的导演才能，生猛的影像和极富争议的画面曾引起广泛热议。《鬼子来了》最终赢得评审团大奖，击败它的影片是丹麦导演拉斯-冯-特利尔的悲情片《黑暗中的舞者》。
最佳导演奖：
《春光乍泄》Happy Together（1997）
导演：王家卫
主演：张国荣、梁朝伟
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| 《春光乍泄》海报 |
张国荣与梁朝伟的激情演出并未成就他们的影帝梦，倒是让王家卫顺利当上第一位摘取戛纳最佳导演奖的华人导演。似乎也就是从这部声色迷离的GAY片开始，戛纳狠狠爱上了王家卫，并在10之年内让这个墨镜男变成了戛纳的非官方吉祥物。
《一一》Yi yi: A One and a Two（2000）
导演：杨德昌
主演：吴念真、李凯莉、金燕玲、张洋洋、萧淑慎
这部貌似波澜不惊的电影，用极其平静的气场，讲述了一个家庭在正常表面下，人与人关系的暗流涌动。此片被誉为台湾电影史上艺术成就最高的电影之一，也是杨德昌个人事业的顶峰。为了纪念杨德昌，今年戛纳影展还特别加映了《牯岭街少年杀人事件》。
最佳男演员奖：
葛优-《活着》（1994）
葛优2006年因《夜宴》做宣传而奔赴戛纳时，曾被问及是否有人认出他是“12年前的戛纳影帝”，答案显然是否定的。不过，葛优在《活着》里的表演成就并不仅仅是靠一尊奖杯而树立，至今，影迷依然对葛优扮演的福贵拍案叫绝——这个从富家的“小王八蛋”蜕变为一个经历磨难的男人被演绎得极度真实，葛优跳脱喜剧风格的表演光芒，与巩俐形成了相当抢眼的互动火花。葛优也是迄今为止唯一一个获得戛纳影帝的内地演员。
梁朝伟-《花样年华》（2000）
梁朝伟迷死人的忧郁眼神，在周慕云身上得到了淋漓尽致的体现，戛纳评委也被这个梳着油光可鉴的头发、在昏黄路灯下与买面女人并肩同行的男人所震慑。梁朝伟也是目前唯一一个获得戛纳影帝的香港地区男演员。梁朝伟当年得奖时，对这一结果颇感意外，获奖后行事也非常低调，但在五年后凭《2046》再度来到戛纳时，他的“野心”也比以往更加强烈。尽管他二度扮演的周慕云更加老辣，却没有再度感动评委，对于最终败给14岁的日本童星柳乐优弥，梁朝伟曾感到极其不爽。
最佳女演员奖：
张曼玉-《清洁》Clean（2004）
张曼玉在其前夫奥利维耶-阿萨亚斯执导的《清洁》中，扮演了一个嗜毒的母亲，这个母亲在出狱后期望能夺回儿子的抚养权，于是她开始了一场与毒品抗衡到底的战役。在当届戛纳影展上，《清洁》是少数几个以女性为主角的电影之一，因此该片首映之后即被视作影后的头号热门。张曼玉的法语演出无懈可击，堪称其沉寂一段时间后的演技爆发，最终顺利拿下最佳女演员桂冠。张曼玉也是迄今为止唯一一个同时拥有柏林影后（《阮玲玉》）和戛纳影后的华人女演员，地位之高令人咋舌。
评审团特别奖：
《戏梦人生》In the Hands of a Puppet Master（1993）
导演：侯孝贤
主演：蔡振南 、洪流、黄倩茹、李天禄、林强
与评审团大奖不同的是，特别奖是专门奖励那些被少数评委特别推崇，却难以获得金棕榈的惊艳之作。本片是侯孝贤自1989年以《悲情城市》获得威尼斯金狮大奖之后，再度参加国际A类影展的代表作。影片讲述了布袋戏大师李天禄在台湾的日本殖民统治时期，回忆自己的戏梦人生，影片结束于日本战败投降。这部时代跨越数十年的作品，是当届戛纳评委最喜欢的三部作品之一，评委在讨论《霸王别姬》、《钢琴课》和本片时，对任何一部都难以割舍，最终前两者并列夺冠，本片获评审团特别奖。
《青红》Shanghai Dreams（2005）
导演：王小帅
主演：高圆圆、李滨
本片意味着中国第六代导演正式在戛纳发出耀眼光芒。参加戛纳之前，《青红》在内部试映时就获得了众多内地资深导演的褒奖，在戛纳首映后获得了当地影评人的高分。影片讲述了一个为了支援三线建设而迁往贵州的上海家庭，遭遇的种种生活磨难。影片的英文名为“上海梦”，体现了整部电影最本质的叙事核心。在本片中扮演高圆圆父亲的姚安濂，曾被评委视为戛纳影帝的热门人选，可惜最后以微弱劣势败北。王小帅至此已成为第六代导演中，获得国际认可最多的导演之一，他的《十七岁的单车》曾获柏林影展银熊奖，《青红》之后的《左右》又拿到了柏林影展的最佳编剧奖。
技术大奖：
《杨贵妃》The Magnificent Concubine（1962）
导演：李翰祥
主演：严俊、李丽华、李香君
本片是第一部在戛纳获得奖项的华语电影，李翰祥的国际地位由此树立。
《侠女》A Touch of Zen（1975）
导演：胡金铨
主演：徐枫、白鹰、苗天、陈会毅
《侠女》开创性的武侠片风格对后来的类型电影产生了深远影响，最著名的竹海打斗场面，后被运用在了《卧虎藏龙》和《十面埋伏》等大制作电影中。值得一提的是，该片的女主角徐枫后来成为了一名出色的制片人，一手打造的《霸王别姬》获得了金棕榈大奖，之后与陈凯歌合作的《风月》再度闯进戛纳竞赛单元。
《摇啊摇，摇到外婆桥》Shanghai Triad（1995）
导演：张艺谋
主演：巩俐、李宝田、孙淳、李雪键、王啸晓
本片宣告了张艺谋与巩俐黄金搭档期的正式终结。张艺谋认为他在该片拍摄后期已彻底散神，造成了整部电影的失败，事实上，这部以老上海为背景的黑帮剧情片，仍是同类电影中的出众之作。李宝田和巩俐的精湛演技，依旧是全片最大的看点。该片在戛纳虽未获得重要大奖，但吕乐的摄影却让人难忘，该片最终获得了带有安慰性质的技术大奖。
《荆轲刺秦王》The Emperor And The Assassin（1999）
导演：陈凯歌
主演：巩俐、张丰毅、李雪健、王志文、顾永菲
获奖者：美术设计屠居华
本片是陈凯歌在国内引起广泛争议的史诗巨片，全片以带有华丽的舞台剧形式的风格，讲述了荆轲刺秦这一妇孺皆知的历史故事。电影中秦王的扮演者李雪健，贡献了一场脱离常规的表演，这在很大程度上令当时的影评人很不适应，王志文怪异的装扮和逼人心魄的演出，则成为了一个罕见的经典。此片在十年之后逐渐被“平反”，其美学地位和艺术价值均获得了肯定。该片美术设计屠居华凭借历史画面的高超还原能力，而获得技术大奖。
《花样年华》In the Mood for Love（2000）
导演：王家卫
主演：梁朝伟、张曼玉
获奖者：摄影杜可风/李屏宾；剪辑张叔平
这部充满小资情结的电影，除了归功于梁朝伟和张曼玉曼妙的表演之外，丰姿摇曳的镜头质感和叙事上的跳切水平，也帮了不少大忙。这对一向喜欢玩玄虚的戛纳来说，简直是遇到了知音。摄影杜可风、李屏宾和剪辑张叔平，集体为本片揽回了第二个奖项。
《你那边几点》What time is it there？（2001）
导演：蔡明亮
主演：李康生、陈湘琪、陆亦静、苗天
获奖者：录音杜笃之
《千禧曼波》Millennium Mambo（2001）
导演：侯孝贤
主演：舒淇、高捷
获奖者：录音杜笃之
杜笃之同时为两部台湾电影录音，使两部电影同时获得技术大奖，绝对是一个多快好省的美好结局。这也是戛纳评委同时安慰蔡明亮和侯孝贤的最佳办法。
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