尹鸿姜伟阿甘做客搜狐 聊08年第一季度电影得失

　　尹鸿：商业电影和艺术电影的说法已经过时更合适的叫法是：主流电影和独立电影

　　主持人：现在市场已经在渐渐成熟了，观众已经开始接受一些相对文艺色彩浓一些的商业电影，姜伟会在今年开设一家艺术影院，叫艺术影院但是放映的会是一些相对中低成本的影片，是这样吗？

　　姜伟：简单说，我计划在今年下半年在北京做一个艺术电影院，主要放艺术电影的电影院。如果特别好的好莱坞大片我是不拒绝的，但是肯定以艺术电影为主。刚才尹鸿老师说了，一亿多20多部电影凑出来的，没有这20多部电影回到02年只有《英雄》一部电影，这一亿票房还是得不到的。实际上这两年中国电影市场的基础现在做得很好，发展特别快。平均一天电影院1.5个屏幕，这是对将来市场细分也好，类型电影的发展也好，一个很好的铺垫，越来越多的多厅影院，现在六个厅不觉得是多厅，八个厅的更多。电影院反过来对电影的需求会越来越大，同样时间希望有不同类型的电影出现才能够更好地在同一个时间空间满足不同观众的需要。下游的商业价值取向会影响上游，会对发行公司反过来再对制片公司产生一系列的连锁反应，这是一定的。电影院的力量是强大的，所有的票房收入都是通过电影院这个窗口来回收。在今年这个趋势会越来越明显，其实我去年觉得《集结号》对于我来说，我认为它是中国商业电影多了个类型电影出来，这么多年来没有一个拍得好的战争题材电影出来。回过头来我说做艺术电影，我是做一个类型，我们这边太严肃的把艺术电影和商业电影区分得太清楚了，好的一个很有艺术价值的电影很好看，接受面也很广的话也很有可能有很好的票房。有很多商业取向的电影票房很惨我们都看到了，不能太严格区分这个。尹鸿老师刚才说，艺术电影也有它比较严格意义上的限制，比较极致化或者能够有一个很好的表达或者个人的性格或者个人的价值取向的东西，但很多中国电影算不上艺术电影，我也不知道说什么。

　　主持人：什么样的算艺术电影？

　　姜伟：我做这个艺术电影院主要是想提供一个窗口，让有想法、有性格，甚至有探索性的电影给它提供一个放映窗口，它们在商业电影院里面是一定没有机会的。

　　主持人：比如贺岁档的这些电影有接近艺术电影的影片存在吗？

　　尹鸿：现在电影是三大块，一块是大制作电影，大制作电影从类型来讲不是特别规范的，有一个核心框架核心故事做起来的，不是很固定的，很难复制。类型电影是可以不断复制相似的，但是大片一般不是这样的，也有可复制性，但是不是所有的叙事方法都可以复制的，这是一种。

　　第二种是类型片，包括阿甘导演拍的有很典型的鲜明的类型规律，可以大量复制出来，中低成本。

　　第三种叫艺术电影有一点勉强，在国外更多的叫做独立电影或者独立制作的电影，这类电影既跟大片的大规模投入不同，也跟类型片可以批量重复的东西不同，它更多的带有艺术家自身对叙事规律的一种认知方法，其实未必不商业。因为现在由于电影观众变了，现在电影观众很年轻，受教育程度都很高，再说什么艺术片真想把它搞成艺术片就是很装的片子反倒不真实。现在我们所说的独立制作，很有叙事技巧，很精致很精巧很有自己的智慧很有极致，可能是这一类型的电影，其实是我们今天所说的过去的艺术电影，但今天我更愿意把它叫做独立制作电影，跟类型片的生产规律不完全一样，更多带有创作者的个人智慧呈现在里面，包括有一些极致性的东西。包括姜文的《太阳照常升起》，这部电影的问题是用商业大片的方式做投资，然后再去做推广，使得那些抱着看大型商业片的人进电影院以后出来大多数是一片批评声。但是你会发现它有另外一种声音，一类电影迷电影爱好者对《太阳照常升起》给了高度的评价，这恰恰说明实际上独立制作的电影有一部分自己的受众，不能把其它的不属于这类型的电影观众放进去。实际上这是我们将来可能理解的艺术电影就是独立制作的，跟纯粹的类型片和大制作不一样的，这种东西其实是有市场的。因为现在你的受众群，我们主流受众群这一亿票房之下的主流受众群都是受教育程度高，大多数是35岁以下，都是这个年龄段人群构成我们的主流电影观众人群，这部分人群可以接受这类电影。

　　主持人：目前中小成本的电影宣传策略上似乎还没有一个很好的途径或者是有人能做出范本来。

　　姜伟：其实也不是，我接着说中小成本，06年我们谈中小成本票房的时候经常说五百万到一千万就很高兴了，但是去年我们一共有21部国产电影超过一千万但是除了这几部过亿的以外，大多数在一千万到三千万之间，对于我们来讲已经是一个很大的进步了。市场容量的扩大允许更多的上千万的电影存在，你说到宣传的问题，刚才阿甘谈到一个很重要的问题，我们很有特点的电影通过什么样一个很有效的渠道出来？坦白说很多电影不是新浪就是搜狐，在宣传渠道上我们的选择也不是那么多。

　　尹鸿：门户网站嘛，在这儿或者在那儿也没有关系，把它社区、社群拆开，不要把所有的电影搞在一块儿，搞在一块儿观众混淆了搞不清楚，不知道这个电影我看合适还是他看合适。包括评审团的构成，将来可以搞成不同的人群性质的评审团，可能对于观众引导性就会更明确，评审团有人觉得很好的电影另外一堆人觉得很差。其实现在相对观众人群差别非常大，中国是一个把人家走过两百年的道路我们压缩成20年，一堆人看法截然不同，同样一部电影一个人好到天上，一个人可以骂到地下。你们这种平台上应该把它拆开，对于电影推广对于广告有很大的好处。电影广告选择上的能力也不足，现在很多电影杂志、时尚杂志的人群很固定很清晰，但是我们电影广告和电影推广在这些方面做得很少。

　　姜伟：这个问题在发行公司，发行公司的价值取向，您刚才说《太阳》特别对，我特别同意这个观点。我们做中小成本电影的时候我们是很注意去选择它的媒体，媒体很重要，总是一厢情愿找最大的，当同一时间受众最多的，但是真的上了搜狐首页今天又怎么样？明天可能就没了，根本固定不下来，而且你的固定观众根本不在这个首页上看他所想看的东西，这是一个选择问题，不是说那些杂志不存在，你怎么样去利用它，这是很重要。