有人说，昆曲是对岸的风景，中间横亘着岁月的河。婉转昆腔里的一段段前尘往事，明明素未谋面却偏偏似曾相识。舞台上的小生花旦演绎着欲说还休、牵肠挂肚，舞台下的观众看到的便是前世今生了——
潘必正
撩动的是琴弦还是心弦
少年心性，俞玖林这样评价潘必正的敢想敢做。“与柳梦梅相比，潘必正更大胆热情，是个充满阳光的男子。 ”其实，潘必正就因着那份少年心性而可爱。
一个是应试落地投奔姑母，一个是落难无依无奈出家。“月明云淡露华浓，欹枕愁听四壁蛩，伤秋宋玉赋西风，落叶惊残梦。 ”融融月色里独步的潘必正想着初见时的陈妙常，是同病相怜之情，还是其他，也许连他自己也不清楚。而当那花前月下的琴声传来，听琴的他被触动了，用一曲《雉朝飞》来一个故弄玄虚的试探，“请教请教”、“请坐有坐”的你来我往里，抛来送去的全是情意。陈妙常的推却没让潘必正退却，听得温存的关照，聪明的潘必正已料定了陈妙常的钟情。花阴深处，偷听到陈妙常那声“潘郎啊潘郎”，潘必正明白，“情儿意儿，那些儿不动人”，“看她人情道情，多是尘凡性” 。
从《问病》里眉目传情，到《偷诗》时步步为营，潘必正的爱情把握因为情深所以动人，借着昆曲的唱腔与程式，原本冲破礼教、追求真爱的强烈，变得意味深长、水到渠成，没有一点风流与轻佻——巧念情词、句句紧逼，无从辩白、尽吐芳心。有攻有守、有进有退的那一幕，如同一个温情的涟漪荡漾起来，演的人、看的人都心中一喜。从容不迫里，姻缘天成的美好实在是所有人的期待啊。“两下里青春浓桃艳李”竟让那伤秋的时节也有了春意。
《秋江》里有情人无奈分离，好在那暗自生长的情愫已是枝繁叶茂。定情之物的交换是传统爱情故事里的少不了的桥段，不同的是乘舟追赶的是陈妙常，依依难舍的是潘必正，原本羞怯的不再羞怯，原本深情的依然深情，让人相信，即便没有那从小定下姻缘的“戏外戏”，这份感情也终会是个开花结果的美好结局。泪水涟涟的《秋江》依然是温暖而美好的。
陈妙常
尘心里藏着缱绻深情
陈妙常是没有佛缘的，从《投庵》里一出场，那声“身如黄叶舞，逐流波”的感慨就知道，投入空门只是她面对离乱、失却家人的无奈选择。不期而至的潘必正才是那命中注定的缘，擦身而过、回眸相看，一段故事才真的开始了。
也许昆曲是最适合表达那份受禁锢的爱的，绵长的水磨调，还有那一低头、一摆袖的温柔，比之于杜丽娘柳边梅边的缱绻，陈妙常的欲说还休、半推半就成了现在年轻人熟悉的儿女性情。“陈妙常是个特别勇敢的女孩，和生生死死的杜丽娘相比，她更像是我们身边的人。 ”沈丰英这样说。谁说不是呢？爱情里的欲说还休、心甘情愿与热烈追求，陈妙常一样都没少，与少女怀春、恋上梦中情人的杜丽娘相比，陈妙常把一次看似偶然、实则宿命的相遇抓得牢牢的。
“粉墙花影自重重，帘卷残荷水殿风，抱琴弹面月明中，香袅金猊动”。《琴挑》挑动的可不只是琴弦。月下弹琴的陈妙常细数的是离情，可在有心人听来可不是这样。潘必正说，“小生忽听花下，琴声嘹亮，清响绝伦，不觉寻声到此。”陈妙常说，“小道亦见月明如水、夜色清凉，故尔操弄丝桐。”月下的相遇似乎只因琴声、月色，大家都有些“顾左右而言他”。可等潘必正和罢一曲《雉朝飞》，那一声“小生实未有妻”让陈妙常的心怦然作响起来，虽然“不关我事”，虽然“把脸儿假狠，口儿里装做硬”，可琴曲里长宵孤冷的慨叹是那么不由自主，那一点点情愫已经在心里萌发了。“更声漏声，独坐谁想问，琴声怨声，两下无凭准”，潘必正的少年心性原就是温暖的，言辞里撇得干干净净的陈妙常岂会不知？“潘相公，花阴深处，仔细行走”，欲说还休的情意已都在其中了。
《偷诗》一折让那层感情的纸被彻底捅破。恋爱中的女子本就是易感的吧，对对飞来庭畔的秋燕让心神恍惚的陈妙常顾盼感伤，写作一词聊寄幽情的她只有对着纸笔才能吐露真情，“强将经卷压凡心，怎奈凡心转甚，”那一点点尘心因着爱的滋润“静中思动”起来。谁知那吐露心声的《西江月》被潘必正偷了，心底的秘密全部泄露。心慌意乱是怕这样的情词会不会引起对方的轻视，羞惭难当是察觉到潘必正但求缔结良缘的真心，于是少男少女的同立盟誓，也在满面含羞、满心喜欢里，半推半就的完成。
《秋江》里的追赶而去，是陈妙常的勇敢，也是女儿家不安难舍的真实表露，伤离别里还藏着担忧，“我此番送你，不为分飞怨，只怕你……”，这一刻的欲说还休是托付、是叮嘱，比之于杜丽娘“似这般花花草草有人恋,生生死死随人愿,便酸酸楚楚无人怨”的无奈，陈妙常对未来更多了些真实而直接的把握。（来源：苏州日报）
上网从搜狗开始
