8月29日，北京曲剧《烟壶》在长安大戏院的演出，拉开了由北京市文化局、北京市文联主办的 “京味戏曲展魅力 十台大戏聚长安——北京曲剧优秀剧目演出季”的帷幕。

　　在为期一个月的演出季中，北京曲剧近六十年来的优秀剧目将逐一登场。

　　北京市曲剧团凌金玉团长介绍说：“曲剧团老演员张绍荣、孙宁、甄莹的表演，可以称得上炉火纯青；而年轻一代，也可以说是完成了‘接棒’任务，挑起了曲剧未来的大梁”。一位看完《茶馆》彩排的年轻人说：“《茶馆》有一种现代气息，不仅没使我们年轻人厌倦，反而使整部戏更有趣味。动听的音乐，感人的唱词，荡气回肠的唱腔，使它比话剧更有味道，更容易打动人心！”凌团长还介绍说：“本次展演的十台剧目中的复排剧目也都重新制景，增加了灯光设备，为了完成此次展演，曲剧团投入了巨大的人力物力财力，希望能给曲剧观众一个完美的呈现。”

　　为了让更多的人了解北京曲剧，让更多的观众走进剧场观看，曲剧团推出多项措施。首先，最低票价定在了30元，并制定了多种套票优惠方案；其次，北京曲剧会员俱乐部会员享受每台剧目一人次买一赠一优惠，即每个会员每台剧目限购票一张，价位不限；另外，剧团与首都图书馆“首图讲坛”联合开展京味儿文化大讲堂之“与北京曲剧亲密接触”系列讲座，到场听众即可成为曲剧会员，可以享受优惠票价。据介绍，目前30元价位的票早已一抢而光， 9月24日和25日的两场《茶馆》的门票也早早售罄，这让许多业内人士都始料未及。

　　同时，一本旨在介绍北京曲剧历史、艺术特色、经典剧目，名为《北京曲剧》的画册；十台优秀剧目演出的DVD光盘，以及为本次演出季而专门制作发行的个性化邮票也将在演出季中出售。

　　演出季结束后，将由北京市文联、北京市文化局、北京市剧协主办题为“北京曲剧论坛”的研讨会。研讨会将结合演出季的演出，围绕北京曲剧的唱腔、表演特色、以及未来发展进行深入地探讨。

　　背景材料：

　　1、北京曲剧

　　1949年前北京没有属于自己的地方剧种。1950年元旦，奉调大鼓演员魏喜奎、北京琴书演员关学曾、拆唱八角鼓演员顾荣甫和尹福来等曲艺艺人创排公演了“解放新剧”《新探亲》，此后经马少波先生建议将“解放新剧”易名为“曲艺剧”。“曲艺剧”的音乐和唱腔以演员各自熟悉的曲种曲调为主，评剧、单弦、大鼓混用，唱腔杂乱。1952年人民艺术家老舍先生专为“曲艺剧”创作了剧本《柳树井》。本剧唱腔音乐和唱腔统一使用单弦牌子曲。剧目公演后经老舍先生提议将“曲艺剧”中的“艺”字去掉，就叫曲剧。为了突出地域特色，建议在剧种名称前面加上“北京”二字，“北京曲剧”由此诞生。1952年7月21日北京市文化处、北京市文联为《柳树井》召开专家座谈会。与会专家肯定了《柳树井》在音乐唱腔上统一使用单弦牌子曲的成功。自此，单弦牌子曲成为北京曲剧音乐和唱腔的基本素材。

　　北京曲剧是北京唯一的地方戏。她的音乐和唱腔以单弦曲牌和北方民歌小调为素材，根据剧情和人物情绪创作而成。唱腔委婉动听、旋律优美、吐字清晰。北京曲剧的台词在普通话的基础上，以北京语言的声、韵、调为准，具有浓郁的京腔京味儿。北京曲剧的表演是贴近生活的现实主义表演。北京曲剧的剧目创作，以清代和近、现代题材为主，适当上演古代和传统题材的剧目。北京曲剧自诞生至今已演出190余台剧目，其中《杨乃武与小白菜》、《啼笑因缘》、《骆驼祥子》、《方珍珠》《珍妃泪》、《少年天子》、《烟壶》、《龙须沟》、《茶馆》、《北京人》等剧目为北京曲剧的代表性剧目。《杨乃武与小白菜》、《箭杆河边》、《珍妃泪》被拍摄成戏曲艺术影片。《烟壶》被拍摄成四集戏曲电视剧。

　　魏喜奎、孙砚琴等老一代艺术家是北京曲剧的创始人。甄莹、许娣、张绍荣、孙宁等中年一代为北京曲剧新时期的代表。卢雪文、王榆以及2003年中国戏曲学院毕业的曲剧大学本科生为曲剧的新生代。许娣、张绍荣荣获中国戏剧“梅花奖”；孙宁获文化部“文华表演奖”；甄莹获北京市首届“金菊花奖”。

　　剧目《烟壶》获中宣部“五个一工程奖”；文化部“文华新剧目奖”；市委宣传部“十个一工程提名奖”；文联“曹禺文学奖”；市文化局演出百场奖。《龙须沟》获文化部“文华新剧目奖”；市委宣传部“十个一工程奖”；市文化局演出百场奖。剧团于1997年和2000年两度携《杨乃武与小白菜》、《烟壶》、《龙须沟》、《茶馆》、《四世同堂》赴台湾演出。《正红旗下》获国家舞台艺术精品工程提名奖；北京市第五届文学艺术奖。

　　2、北京曲剧与老舍

　　北京曲剧诞生于新中国成立后的五十年代初，是由魏喜奎为首的一代老艺术家创立的一个新兴的剧种。最初名为“曲艺剧 ”。1952年人民艺术家老舍先生专为此剧种创作了剧本《柳树井》。剧目公演获得成功后，老舍先生激动地对参加演出的演职员们说：“你们做了一件了不起的事，填补了北京历史上没有地方戏的空白”。他同时建议将“曲艺剧 ”中的“艺”字去掉，就叫曲剧。为了突出地域特色，建议在“曲剧”前面加上“北京”二字，“北京曲剧”由此诞生。

　　北京市曲剧团是迄今为止，上演老舍先生作品最多的剧团，共上演了《柳树井》（1952年）、《骆驼祥子》(1958年)、《方珍珠》(1979年)、《龙须沟》(1996年)、《茶馆》（1998年）、《四世同堂》（2001年）、《正红旗下》（2004年）七部作品。老舍先生文学作品浓郁的“京味”风格，亦是北京曲剧的剧种风格。