网友热评：这是一部值得咂摸的戏

　　indie-time：终究要面对

　　打分：10分

　　躲避，只能是暂时的，假装的，刻意为之的。

　　每个人，都对自己的生活滔滔不绝，对于别人的生活，或多或少有些心不在焉。我们在想说的时候，希望对方能认认真真地倾听，甚至期望他们能理解自己的感受；当我们自己陷入一种情绪不能自拔时，就无意倾听他人的心绪了。这是一个绝对的真相。

　　有人能理解我的生活吗？我清楚地知道，没有。最完美的答案，也只有曾有类似经历的人才能接近我的感受。接近，不是完全理解。完全理解，是不能达到的目的地。

　　没人能避免挣扎，重要的是挣扎总要有一个出口，无限制地挣扎下去，只能是更深的无所适从。重要的是行动，即使无意做了罪犯的协从。当你能回过头看自己的某段生活时，你有了一个相对客观的视角，多多少少从自己的局里跳了出来，不再充满主观色彩。老迟的三天，放大了我们内心的纠结；带给我最多感动的黑板后的男人，以一种离开的方式，强调着老迟无所适从的痛苦。男人那句“想的跟一切都不一样！”是我记忆最深刻的一句台词。男人颤抖、苍凉的声音，也一直存留在心里。观看演员的表演时，更多的是沉浸在一种氛围中；谢幕之后，寂静深夜，想到的是没有表演出来的真实生活。精彩的话剧，是剧场外的思考，《操场》有这份能量。

　　当老迟想以自己需要的方式从太太那里得到安慰时，他没能如愿。我们总是不自觉地对别人有所要求，太强调自己感受的要求，无疑严重忽略了对方的内心。他人对老迟与女研究生关系的暧昧猜想，干扰着老迟的心境和痛苦的质量。难道我们能要求所有人都按照我们的安排行事吗？当然不可能。既然我们不能控制他人，既然我们能控制的只有自己，那么就在波澜中找到更纯的宁静。风平浪静的安详太过依赖外部条件，经不起拍打，不是吗？

　　西口洪编造的是一个凄美的故事，虽然是编造的，但我不否认它的凄美。这个故事打动了痛苦中的老迟，那就有如此发生的道理。如果不是被一个痛苦的老迟听到，是一个平静的老迟，我想，也许不会有这么一个激情澎湃、充满希望的结局。即使这一切都是假的，但我看重的是它实实在在地打动了老迟，它让老迟有了行动。它打动他，或许是西口洪的故事里有着老迟生活的影子，抑或老迟的某些想法；它导致他行动，或许是老迟找到了释放自己痛苦的出口。你会嘲笑老迟的行动吗？我笑了，但不带有嘲讽。老迟借助别人的故事，或者直白的说，借助一个编造的故事，似乎找到了驱散内心乌云的一点点阳光。这样的意义虽然渺小，但总比无休止的无所适从的痛苦要强大。现实生活中更甚，我们有多少能量能做立竿见影的事？尤其是对于自己。生活是自我情绪的积累，做一些转变不是换一件衣服那么简单，内心的事，需要时间，需要迈出步子去试探，即使判断失误摔倒在地。

　　最后谈谈我最喜欢的黑板后的男人。这样一个悲情的角色，用他的离开打动了我。也许是触动了我内心深处对于离开的敏感。老迟无意中严重伤害了这个男人，使他更加孤独、决绝地结束了自己的生命。男人用他已然落幕的生命，审视着老迟的痛苦，苍凉的念叨着：“你就这样痛苦着，无所适从的，无所适从的……”悲剧的人物，用悲伤的声音，提示着世人的悲愁。看着男人一步步地走回他出场的位置--那块儿黑板背后，我在大部分人还在被男人的台词：“请顺便帮我把黑板拉上，谢谢。”逗笑时，笑不出来了，眼眶已湿润。对于散场后的我们，这个男人的话才是最重要的。

　　也许我是小迟，你是小小迟。痛苦散落在不同的心里，以不同的密度。

　　谢幕时，黑板后的男人挥起他的手，我急切地摇摆自己的手。他带着妆的白脸露出更大的笑容，我把这笑看成是对我的回应，即使我知道并不是。《操场》的结尾让我感动，一份别人不能理解的感动。老迟的痛苦映射在我的生活里，黑板后的男人带着我走出剧场，带着我寻找释放情感的途径，更好的途径。生活的问题无法躲避，号称有办法躲的，并不是真的有办法，只不过是一些欺骗自己的伎俩。真理是：面对它，解决它。

　　崔傻子力图向操场上的人诉说黑板后的死人时，响起水声，那种给人感觉纯净、安详的水声。一个人的死亡就是这样悄然无声吗？对他人生命的漠视就是这样安然吗？就是这样无动于衷吗？音效与剧情的配合，亦带来思考。

　　思考是痛苦的，火炼的真金有种自我毁灭的意味，然而生活就是这样不是吗？无忧无虑不可能是生活的常态，即使有人呵护你，你得到的也只是一顶或者几顶保护伞而已，他们的能量有多大？能保护你多久？生活的天空不是一顶无边的保护伞，你总要去经历些什么，至于你从中悟出来多少，就看你的悟性、你看待生活的角度了。