东方网10月18日消息:大胡子,线条粗犷,野草般疯长的头发,不用化装,就是一个武林中人的造型。所以,张纪中和武侠电视剧的外部联系是成立的。由他执导的《笑傲江湖》,争议很大,网上说是在“瞎熬糨糊”,此招够阴损的。江湖嘛,不就是这样。可是,在江湖之上,有没有一个绝对的价值认同,这是他必须思考的问题。我们能否在他的新作品《射雕英雄传》里,看出什么新招式,其实,这并不重要。重要的是真正的英雄在哪里,屏幕上的那个英雄,能够拯救我们已经荒芜的心灵吗?
关于批评:恶毒的指责和谩骂,愤怒不知道从何而来?我觉得《笑傲》至少没有那么差
□《笑傲江湖》播出之后批评多于表扬,你自己也承认在风格定位上有一些失败。《射雕英雄传》即将播出,你认为它的反响会怎么样?不谈细节,从整部戏呈现出的风格来说,你认为它和1983年版有什么差别?
-《射雕》大概在年底播出,我觉得比《笑傲》前进了一小步。但香港的1983年版,从拍摄、制作的技术到表演,我的看法是跟我们没法比。1980年代,有当时的历史情况,作品的性质跟现在完全不同,我建议你去重新看看,再来看我们的。如果非要把翁美玲跟周迅比,那是各有千秋。那么多年过去了,即使翁美玲还活着也不可能再演黄蓉了。如果你就是认为老版本好,那我也没有办法。
关于《笑傲》的批评我有一些想法,播出第二天批评文章就在报纸上发出来了。戏还没怎么看就批评,这种批评根本是不负责任的。网上一些人更是对导演、演员有一些极其恶毒的指责和谩骂,愤怒不知道从何而来?我觉得《笑傲》至少没有那么差,我不会认为自己参与的哪部作品是完美无缺的,包括《激情燃烧的岁月》,我都觉得很多地方不够好。《笑傲》在文学的节奏上我觉得还可以更快一点,《射雕》已经做了改进。但是《笑傲》是内地第一部武侠片,港台做了多少年武侠片了?在台湾《笑傲》好评如潮,业内人士说,我们拍不到这样的东西。
有人批评《笑傲》文武戏风格分离,拍《天龙八部》我特别强调文戏武拍,武戏文拍。我这么要求,能体现出来多少还不知道。我们内地导演都是拍惯文艺片的,大家也是在慢慢摸索。很多人对国产的作品都是嗤之以鼻,支持国产电视剧有什么不好?
□《天龙八部》目前的拍摄进展情况?
-拍摄速度没有快起来,每部戏开始的时候有一个确定品格、质量、轨迹的过程,这部戏达到多高的水平,5米,还是500米?然后,都要沿着这个轨迹走下去,现在处于形成一个标准的阶段。
关于情怀:我说过,一个人执着、感动、流泪的时候就有英雄主义情怀
□金庸先生本人对央视版《笑傲江湖》对他作品的诠释并不满意,“失败是成功之母”,但同时“人生的最无奈之一是局限”。据说,《天龙》之后你还会拍他的作品,为什么这么执着于金庸的作品?
-金庸觉得《笑傲》的制作超过了他所有的影视作品,否则他也不会一而再,再而三地交给我们来做。
我认为金庸的小说是武侠小说中最好的,他的作品流露出一种英雄主义情怀,我说过,一个人执着、感动、流泪的时候就有英雄主义情怀。金庸的小说中全部是布衣英雄,像杨过、令狐冲、郭靖……这些人物能够感染我,跟我是契合的。不是说死了的才是英雄。
而且,小说中的描写不是特别抽象,相对比较容易转换成影视作品。当然,由于影视作品是具象的,会损耗小说的某些神韵。我以为看小说的人大可不必来看电视剧,电视剧留给那些不愿意看书的人来看。
□《笑傲》中李亚鹏饰演的令狐冲是争议的焦点之一,大部分是负面评价,你为什么在《射雕》中再次启用他?从一个制片人的角度评价一下这个演员。
-就是因为主演《笑傲》,李亚鹏的人气直线上升,由一个二线演员,成为当红的明星,说明普通观众还是很承认他的,除了在网上发言的一些人。我认为他饰演的令狐冲基本上是成功的,塑造了一个健康的形象,和以往不太一样,不油滑但是正气。可能跟大家想象中的令狐冲有一些距离,但是如果走到另一边,可能又有人会说他只会学别人。
跟亚鹏合作过之后,我觉得他本性很憨直,演郭靖可能更适合。在香港一起去拜访金庸先生,金庸也很赞同这一点。这次《射雕》中他演的郭靖很不错,演出了郭靖的憨傻,特别有意思。
关于机会:一个人很有能力没有机会?我不太相信,至少机会只会给有准备的人
□担任《三国演义》、《水浒》、《笑傲江湖》等大型电视连续剧的制片人,你觉得是位置决定的,还是能力决定的?
-都重要。很多人都有这个位置,但能不能用好这个位置看你自己。当时,和我一起的很多“战友”都退出了制片人这个行当了。有机会摆在面前,要小心翼翼地把握住它,能力是最终解决问题的东西。
一个人很有能力没有机会?
我不太相信,至少机会只会给有准备的人。《三国演义》开拍的时候,我还在山西电视台工作,我们是主动来北京请战的,结果我们来晚了,没想到一个月以后换掉了一个导演,我们就有机会了。
最近,我在自己的访谈集《芝麻开门》里回顾了我十几年来的从业经历。神话里有一个咒语:芝麻,开门!我一直期盼能找到这个咒语,但一直没有找到。
□实际上很多观众并不知道制片人都干些什么,你认为一个优秀的制片人在一部戏剧里主要是做好哪些工作?给自己打多少分呢?
-我惟一有点贡献的事情是让很多观众知道了制片人很重要,这也算是媒体给我的帮助。过去是导演中心制,为了适应市场要求现在都是制片人制。制片人是项目的总负责人,不仅仅是管钱和人,生产、艺术、质量,甚至销售和选题都管,是一个很重要的角色。制片人是剧组的第一负责人,就像一个工厂,制片人是厂长,导演是总工程师,他只对艺术负责,制片人对一切负责。制片人的素质、心态直接影响到一部电视剧的品格。
我当过教师、演员,拉过大提琴,当过副导演、导演,做什么都可能没有太大的优势,但合在一起可能就是我做制片人的优势,一个杂家对哪个行当都有一些认识。做制片人不需要你是专业的精英,最重要的是眼光,能够发现优秀的题材、本子、演员。我在尽心尽力地做制片人的事,至于成为经常被媒体报道的名制片人,我觉得自己和经常出现在报纸上的新型家用电器、新型药品没什么区别。
关于炒作:媒体大发展,报纸要卖报,就得有大家关注的内容。媒体和我们是相互依存的关系
□除了做制片人,我发现你和伍迪艾伦一样经常在自己参与的戏里出演一些角色。我觉得你的形象很有特点,很像武侠小说里的人物,不演武侠真是可惜了。但是也有一些观众不喜欢幕后工作者“抛头露面”,你是怎么想的?
-做演员曾经是我的梦想,但我觉得自己的戏演得不好,所以才没有在那个行当执着下去。现在,偶尔演演戏是为了让剧组的同事们开开心,演了戏我也不拿报酬。不是我一个人,剧组所有的人都饰演角色。只不过我的形象有点威风八面,经常演一些有点分量的小角色,这次《天龙八部》里我演丐帮首领。
□你参与的另外一部戏《激情燃烧的岁月》,在你参与的戏里是炒作最少的,在它播出之前你预料到它会这么火了吗?为什么?
-在播出之前我说过,这个戏不火,天理难容。当时,有人说这个戏不行,我说如果这个戏大家不喜欢,觉得不是主旋律,我就不知道该拍什么,什么是主旋律。我以前拍的主旋律戏空洞无味的太多。现在到哪里都有人拉着我的手谈《激情燃烧的岁月》。我觉得能做这样一部戏是我的福气。
其他的戏也不是我在炒作,不是我喜欢炒作就能炒作。我拍《三国》、《水浒》的时候也没什么媒体来找我,到《水浒》播出以后,在1999年和2000年之间,媒体大发展,报纸要卖点,就得有大家关注的内容。媒体和我们是相互依存的关系,采访是记者的职责,我的工作希望别人能配合,那你们也不希望我拒绝。炒作先得让媒体觉得你有价值,当你没有价值的时候,谁去炒?骂都不值得。
名 片
张纪中,绰号大胡子,北京人,中央电视台中国电视剧制作中心高级经济师。做过教师、演员,拉过大提琴,写过剧本,当过副导演、导演、《三国演义》制片主任、《水浒传》总制片主任、《笑傲江湖》、《激情燃烧的岁月》制片人等。(新闻周刊 作者:术术)