曾代表中国电影参加了今年戛纳电影节的影片《紫蝴蝶》，如今再度成为人们关注的焦点。19日，《紫蝴蝶》在上海举行了面向全国媒体的看片会，导演娄烨、主演章子怡等主创人员亲赴现场造势，该片本月25日还将在全国公映。不过，记者在上海第一现场采访时却感受到了几个不和谐的“变奏”。

　　变奏一：票房遭质疑

　　《紫蝴蝶》是上影集团斥资千万打造的一部力作，不过，从影片题材、风格和上映时间来看，票房前景恐怕就不那么乐观了。

　　同《英雄》相仿，《紫蝴蝶》也入选了国际著名电影节，也是在万众瞩目之下铩羽而归。但《英雄》的播放时机恰到好处，正好在参加奥斯卡之前，又在春节贺岁档，再加上发行方猛烈的宣传攻势，票房达到两个亿简直不费吹灰之力，即使是后来在奥斯卡失利，也不会对票房产生多大影响。同样，《紫蝴蝶》也采取全国各院线播放，采取相似的票房分账方式，但因受到了非典的影响，《紫蝴蝶》无法赶在戛纳电影节之前、人们关注度最高的时候播放。

　　5月末从戛纳空手而归，国外影评人纷纷表示影片很难看懂，自然降低了观众的印象分。现在已是7月，时隔两个月，戛纳的风头已经过去，人们对《紫蝴蝶》的关注也逐渐转淡。据悉，该片的大规模发布会宣传活动只有上海一站，因为片中主演档期都无法排开。不知这种“亡羊补牢”式的宣传活动能否再让《紫蝴蝶》占有市场。

　　变奏二：演员底气弱

　　对这个疑问，该片的主创人员似乎也信心不足。章子怡在发布会上说：“这部片子的标签就是‘娄烨制造’，因为片子的个人色彩非常浓，不知观众能否接受，但我相信这部影片会给大家一种特别的感觉……不管怎么说，这是导演、演员等一大批主创人员心血的结晶，希望大家能喜欢，也希望大家多提宝贵意见。”而另一女主角李冰冰则表示自己对票房没有什么期待，自己只是抱着学习和提高的态度来看待这部影片。

　　前卫，另类，个人色彩浓厚，似乎成了第六代导演风格的代名词，常在地上和地下导演两种身份间徘徊的娄烨，就曾因为早早的《苏州河》等片引起颇多争议。昨天的发布会一开场，有关市场和票房的问题就直接抛给了导演娄烨。一时间，导演成了焦点，而两位美女主演却被冷落一旁。对于这部投资千万的影片，娄烨表示自己对票房没有什么预期；“对于我这样一个危险的导演来说，好不容易做完了，还没有受到禁播，投资方就已经很满足了。”

　　变奏三：导演无所谓

　　该片讲述了上世纪30年代的女青年辛夏（章子怡饰）送别了日本恋人伊丹，又目睹了哥哥被日本右翼分子杀害，毅然参加了抗日地下组织，改名为丁慧。并同组织首领产生了感情，而数日后，重回上海的伊丹已经成为一名日本特务。在《紫蝴蝶》的片头主创人员名单中，清楚地打着aLouYefilm，导演，编剧：娄烨。同章子怡的感受相同，记者们也把目光都投入到影片浓郁的个人风格上。有关影片调子灰暗，镜头拖沓，镜头摇摆不定。虚焦镜头过多等专业问题在记者中都引起了争议。而导演娄烨却是一副无所谓的态度，：“这些都是电影语言的需要，如果记者们或观众有不满意地方的话，我先向大家道歉。”一句话，顿时让提问的记者们没有了言语。

　　变奏四：激情戏引来哄笑

　　片中章子怡和冯远征的一个长达两分钟的激情戏片段也是影迷关注的焦点之一。在全国公映的《紫蝴蝶》能否保证在戛纳电影节的完整版本，是否删掉激情戏也是观众关心的问题。娄烨说因为自己前一天晚上刚刚从德国回国，带回来的就是戛纳电影节用过的拷贝，根本来不及剪辑，所以观众看到的将是完整的《紫蝴蝶》的原版，而外界流传的“因为国家电影局审查而不得不删掉激情戏的说法则纯属无稽之谈。

　　在看片会上，记者们终于看到了所谓的“激情戏”，但这个片段却放在了影片的结尾。在日本人举行的一个聚会上，章子怡正在同仲村亨跳舞，旧情人正面临着最后的决裂。而刘烨冲进来为女友报仇，开枪打死了仲村亨，打伤了章子怡，场面顿时一片混乱。这时，画面突然切换到章子怡同冯远征的激情戏中。这个片段本来发生在影片的开始阶段，章子怡刚刚加入地下抗日组织一年的时间。导演称加这段戏是为了表现人物心中对未来的彷徨。但这一组镜头在影片结尾的突然出现却起到了意想不到的效果。就像一句话如果不放在适当的语言环境中就会产生歧义一样，片中男女主演的对话也产生了些许暗示的意味，不禁引起了记者们的哄堂大笑。

　　记者问娄烨是否这一段的剪辑有问题。本来说话就“言简意赅”的娄烨更加不知所措，只能频频用“对不起”来抵挡。目睹导演受到“围攻”，章子怡首先沉不住气了，开口请记者尊重导演、尊重演员。冯远征也随后表示表演和创作激情戏是一个很严肃的问题，不应该随便联想。台下记者一片哗然，气氛也开始紧张起来，最后还是娄烨出来打圆场，面对记者又是一通道歉：“对不起，如果大家理解有问题的话，那我先向大家道歉了。”