京剧艺术家王珮瑜《秦琼卖马》展现京剧之根

京剧艺术家王珮瑜饰演的《秦琼卖马》。该剧被认为是老生行当必学必会的基础剧目之一

　　“余脉相传”王珮瑜京剧传统骨子老戏展演经历了第一季的演出，在上海形成了京剧票房的“奇观”，几乎每场演出都一票难求，刷新了逸夫舞台多项京剧票房纪录，让业内人士大为惊叹。而记者了解到，演出之所以如此火爆，除了王珮瑜自身的艺术号召，舞台上失传已久的戏得以重演，也是吸引观众争相购票的原因之一。

　　本周六下午，王珮瑜又将恢复一台上海舞台多年未见的《秦琼卖马》，并且要挑战她并不擅长的箭衣戏。为此，王珮瑜不仅苦练功夫，并特邀了萧长华先生的嫡孙萧润年先生挎刀助演，并且请来天津京剧名家孙元喜先生担任执行排练。老先生说戏之余也大感欣慰：“我们京剧不能只有翻来覆去那几十出戏。”

　　23年没有上演的 谭派骨子老戏

　　所谓“骨子老戏”是指京剧传统剧目中最精华的部分。《秦琼卖马》就是其中之一，这出戏是谭鑫培时代的代表剧目，余叔岩祖父余三胜擅演此戏，谭鑫培承其衣钵，加工锤炼，将其打造成为自己生平拿手戏。

　　故事取材于《隋唐演义》，是一出末路英雄的悲喜剧。据传谭鑫培其时在现实生活中常遭北京巡警骗吃骗喝，深谙被势利小人欺辱的困苦窘迫，因此得以在舞台上将秦琼的落魄颓唐又带三分狡黠拿捏得非常准确。

　　虽然《秦琼卖马》被认为是老生行当必学必会的基础剧目之一，唱做并重，对箭衣短打的武功身段有较高要求，但这么多年这出戏在京剧舞台罕有上演。最近的一次也是在1990年纪念余叔岩诞辰100周年的时候，由两位老艺术家上演了半出。

　　对于多年来没有太多演出，王珮瑜解释说，这出戏里看似没有繁重的技巧，但对一个演员的分寸感有很大的要求，秦琼在剧中不仅是行侠仗义的捕快，而且是困顿潦倒的末路英雄，角色的把握并不容易。总体来说，“唱、念、做、打”四功平分秋色，特别考验演员的综合功力。

　　此外，剧中最重要的配角是店家王老好，与秦琼互相调侃打趣，在台上一招一式，你来我往，互相要默契才好看。整个戏有一种相声的气质，化解了些许英雄末路的凄凉沉重。此次特邀的名丑萧润年对这一次再演此戏十分高兴：“《秦琼卖马》这个戏我9岁时就跟着祖父和父亲学过，后来十三四岁在戏校又跟着高富远、王盛如、艾世菊等几位老先生比较扎实地学习了。几十年过去，几乎没什么用武之地。现在快70岁，要和珮瑜一起演出，我很高兴也很感慨。骨子老戏是京剧的根、是真正的精华，也是京剧演员的必修课。中间几十年的断层淡化了传统，如果再不抓紧恢复，就真没了，太可惜。”

　　各种方式寻访失传的经典

　　不过，《秦琼卖马》虽然罕见于舞台，却在京剧票友界流传甚广。一来百代唱片在1907年曾录制过谭鑫培“店主东带过了黄骠马”一段西皮慢板。二来余叔岩十八张半唱片中，也选录了《秦琼卖马》中的另一名段：“站立店中用目洒”。两个唱段都是传世经典。

　　但除了部分唱腔以外，这出戏的身段、武功几乎都已经失传。王珮瑜说，要恢复这出戏，难度其实挺高，她只能通过各个方式来学习寻访。

　　为此，王珮瑜在唱腔上依然请教了沪上资深余派唱腔研究者、收藏家李锡祥，并从网上淘到了1960年代整理记录的该剧演出本。还专程去北京谭元寿家中请教，老爷子详细介绍这个戏的历史、特质，以及扮相特点。

　　唱段之外，全剧最大看点是秦琼耍锏，传自谭鑫培的这段表演一直为后人称道仿效。但与武生“打功”重速度技巧不同，老生耍锏更重韵味身份与分寸拿捏。

　　相对于演唱，“打戏”并非王珮瑜所长，为此她苦练一个多月，而且量身定做了私房锏，从大小尺寸和轻重方面，更适合她的要求。虽然挑战自己，面临着一定的压力和争议，但王珮瑜表示，“有那么一些戏，是学不会也教不了的。《秦琼卖马》算是一出。要有足够丰富的经验和功底，火爆了不对，温了又没效果，扮漂亮了不对，扮丑了又不像，唱腔劲头太足了不符合人物，没劲头又失去格调。我只能说，我已经非常非常尽力了，只希望不洒汤漏水。箭衣戏不好演，除了《打登州》我也没有演过太多这样的戏。虽然可能演得不如前辈艺术家，但如果我再不去学不去演，那么就更没有人会去学会去演了。”

　　孙元喜：京剧界不能

　　翻来覆去那么几出

　　天津京剧名家孙元喜今年78岁，曾经和马连良、谭富英先生搭班演出很长时间。当年，他在台边看了谭福英5年的《秦琼卖马》，至少几百场，对这个戏可谓烂熟于胸。得知王珮瑜要恢复此戏，孙元喜十分高兴，特地从天津赶来上海为她说戏。孙元喜对早报记者感叹：“我肚子里会的戏有300多出，但现在至少有100多出戏没有人学。现在京剧界翻来覆去就那三四十出戏。京剧传统戏如果没人继承，又怎么能发展呢？”

　　孙元喜介绍说，当年谭和余演出《秦琼卖马》，一直十分卖座，但如今少有人学，和这出戏没有“叫好”的地方很有关系。“这个戏看的是一个演员对角色的综合把握，出场就是病恹恹的样子，观众也没法叫好。里面的核心唱段也非常难唱。再加上剧中配角王老好非常重要，插科打诨，演好了特别难。”

　　“现在的青年演员都喜欢走捷径，爱学那些有彩头的戏，比如《坐宫》这样的，唱两句就有喝彩。再有现在的年轻人，十年就苦练两个‘15分钟’的戏，到时候青京赛拿个奖，评个职称，下半辈子就有人养你。这要搁在过去，门儿都没有。大家都要拿本事说话，观众才会买你的账。”

　　对于恢复传统老戏，孙元喜认为表演上的精华不能改，但剧本还是可以仔细推敲，“毕竟都是一两百年的东西，还得经得起推敲。但有一点，一个演员只有会的戏多，才能真正把这个剧种向前发展。冲破保守势力也很重要，戏不是为那些拘泥不化的老先生唱的，是给观众唱的。”