原ABBA乐手比约恩相助《妈妈咪呀！》中文版

比约恩

　　近日正在上海大剧院热演的中文版音乐剧 《妈妈咪呀！ 》，开启了本土翻演经典音乐剧并推向商业市场的范例。来沪观看首演的原ABBA乐队成员比约恩·奥瓦尔斯，面对演出盛况不禁感叹：“早在8年前我就有做中文版的梦想了，只是碰到了一些困难。看着所有观众面带微笑离开剧场，果然证明了一切都是好事多磨。 ”

　　《妈妈咪呀！》自1999年在伦敦首演以来，已在全球超过240座城市上演，观看人次超过4200万，中文版则是它第13个语言版本。然而，很多观众并不太知道，这部音乐剧的音乐基础——上世纪七八十年代由两对瑞典青年夫妇组成的ABBA乐队所录制的唱片，一直就是文化成功的典范，出口创汇额居然超过了瑞典的汽车。后来，随着两对夫妇的婚姻宣告结束，乐队也解散了。比约恩告诉记者：“我和班尼开始往音乐剧方面发展，更多地与梯姆·莱斯（与韦伯、麦肯托什被称为伦敦音乐剧制作界的三位‘教父级’人物）合作，制作了一批剧目。”《妈妈咪呀！》正是由ABBA乐手介入制作诞生。

　　谈到一部音乐剧成功的最重要因素时，比约恩不假思索地表示是 “故事”。“除非你有特别好的故事，否则，你使用再好的灯光、最棒的演员，制作的舞台再豪华，要成功想都别想。”《妈妈咪呀！》音乐版税至今源源不断，然而66岁的他仍在为音乐剧工作。“班尼在斯德哥尔摩有个工作室，我常为他提供作品，但是音乐剧要成功很难，有时即使制作团队由最优秀的人才组成，也不能保证成功。 ”被问到喜欢哪首 《妈妈咪呀！ 》中演绎的ABBA畅销金曲时，比约恩表示是《指尖时光流过》，也就是在唐娜与女儿爆发激烈冲突后，含泪为之穿上婚纱时的那首。“《指尖时光流过》是因为我大女儿产生的感触写成的。在她7岁时，有一次背着书包上学回头向我打招呼，非常自豪地独自走向学校，望着她，我感觉女儿真是长大了，同时产生了一种她终究会离我而去的伤感。 ”

　　比约恩说，他看过《妈妈咪呀！》几乎所有语言的版本，“法语版很有戏剧性，俄语版的演唱强有力，表演也相对严肃。”他不担心歌词翻译成中文后会改变创作原意。 “如果只是ABBA的单曲，那么被填写其他语言的歌词，肯定很难体现我们创作时的内心所想。但在音乐剧里，这些歌曲是参与剧情发展的，只要观众能听懂和理解就是成功。”为了保证这次中文版的“原汁原味”，他一如既往，把关歌词翻译，所有唱词都必须经中文翻译后，再度翻回英文，交由他拍板，“因为歌词对推动故事进展很重要。 ”

　　越来越多的老牌组合在解散多年后，以“重组复出”的名义闯荡演出舞台。在被问及“ABBA会不会复出”时，比约恩表示，这个问题他被问过几百次了。“我会直截了当地说‘不会’！不应给歌迷呈现满脸皱纹的老人形象。如今，找不到像ABBA一样不重组的老乐队了，但我认为，ABBA乐队的妙处就在于此。属于我们的那个迷幻一样的过去都消失了！”