《金锁记》：金锁锁住的 绝不仅是老上海女性

剧评人杨小乱，岭南戏剧观察员

　　东莞时报：演出结束后，许多人被焦媛的表演震撼，也有许多人觉得焦媛在这部戏中的表演过于用力，你怎么看？

　　杨小乱：我觉得焦媛的演绎其实是比较到位的。所谓表演的用力与无力，都在于主观看法。

　　有些朋友可能无法接受一个人在受到社会与家庭的压迫后，扭曲成这个样子。他们可能在被震撼的同时，也觉得是不是有些夸张了，因而觉得表演过于用力。但其实细看曹七巧一生悲惨的遭遇，从身体到灵魂扭曲成那个样子，也是合情合理的。在舞台上通过略显夸张的肢体动作展现出来，也对观众的感官有很大的刺激，让人印象深刻。

　　东莞时报：《金锁记》发生在老上海滩，作者和编剧也都是上海女子，这次演出不但是用粤语，而且布景并无上海风格，您觉得是否会影响传达原著精神，是否在时空上感觉不适？

　　杨小乱：虽然《金锁记》小说中的故事是发生在上海，但是这样的故事并非仅仅只会在上海才会发生。现在的《金锁记》，在我看来，其实构建的是一个旧社会中比较常见的社会环境，在那样的环境下，谁都有可能成为曹七巧。虽然原作者张爱玲是上海人，但是我想她在小说中所展现的这套锁住曹七巧一生的枷锁，锁的绝不仅仅是那个时代的上海女性。

　　东莞时报：之前焦媛受到人们的关注，话题大多集中于她的大胆。《金锁记》使大家的关注点终于集中到戏剧本身，这是否意味着焦媛的表演本身有了新的突破？

　　杨小乱：虽然在很多人看来，焦媛之前排的戏看上去是很大胆的，但其实她的那些戏剧演出着眼点都是在于关注女性的。这次的《金锁记》对于焦媛来说，确实也有很大的突破，在我记忆中，她也是第一次在舞台上演绎一个人物年龄跨度那么大的剧。在我看来，这部戏应该可以说是焦媛自《蝴蝶是自由的》之后，又一部代表作。