来源：搜狐娱乐
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| 《宫》海报 |
在刚刚落幕的2010（戛纳）世界视听内容交易会上，正在北京进行后期制作的清穿剧《宫》成为湖南电视向外界力推的热剧之一，引起国际买家强烈兴趣。联想到《宫》在稍早的北京电视节引发的争购风，投资方（湖南）经视文化和编剧于正虽然还没有到狂喝香槟庆贺的时候，但是也可以去准备高脚杯了。
显然，让他们开心的不仅仅是《宫》大卖的趋势，其强势表现让双方看到了更为积极的远景。
镶金边的平台与闪金光的人才
在国内而言，“电视湘军”无疑是一块金字招牌。对于从业者来说，它就是一个传说中镶着金边的平台，尽管这里的压力远远超过其他省市。但是湖南电视“娱乐立台”的宗旨让这个平台上的人才逐渐出现了结构性畸形，这种窘状在湖南广电高层提出“大片战略”并付诸实施以后被暴露得更加明显。娱乐化时代下积累的人才应付栏目剧尚能一战，但是要在电视剧大市场参与全面竞争，由于原创人才储备不足，让湖南广电旗下各投资影视剧的机构明显感觉推进力不够，不得不多方寻找剧本，开展项目合作，使得影视剧这条重要产业链前进得“吞吞吐吐”，即使是表现新锐的经视文化也掩饰不住对人才的渴望。
而同样新锐的于正近年佳作不断，《最后的格格》(高清在线观看)、《胭脂雪》(高清在线观看)、《玫瑰江湖》、《一千滴眼泪》、《锁清秋》、《贤妻良母》、《美人心计》等一系列热卖剧都出自他的笔下，为他博得“金牌编剧”的江湖名头，但是于正的个性和创作习惯决定了他始终只能是一个江湖独行侠，他不会长久地呆坐在某一把交椅上享受大哥的待遇，他也不适合长久地在江湖飘零，因为江湖琐事一定会打磨掉一个创作者身上来之不易的灵性。毫无疑问于正自己对这一点也是心知肚明，所以他在积累了一定口碑以后成立了 “于正工作室”，希望凭借自己的团队把市场利益最大化。然而能量释放与资源整合是一个充满博弈技巧的过程，人才失去平台支撑，能量的无效损耗和资源的流失无法避免。此时的于正，也像一架“大黄蜂”战斗机，急需一艘航空母舰来搭载和提供支持。
因为某种机缘，于正和经视文化在电视剧这个充满故事的行业内相逢，新的剧情开始。
于正不是琼瑶 模式可以复制
百分之百湖南经济电视台血缘的经视文化(传播有限公司)内心一定始终有个关于琼瑶作品的情结。从《六个梦》、《梅花三弄》、《三个永恒》开始，湖南电视与琼瑶正式牵手。经历磨合以后，还是欧阳常林担任台长的湖南经视台再度携手琼瑶，在1997年开始合作拍摄了一悲一喜两部剧：《苍天有泪》和《还珠格格》。结果，《还珠格格》取得了意想不到的成功，令湖南经视台名利双收，时至今日湖南广电还依然在精神和物质上享受《还珠格格》的红利。当初意气风华的欧阳台长位居高位，而激情四溢的琼瑶呈收山之势。湖南电视希望寻找琼瑶式伙伴克隆当初荣耀的努力或许一直没有放弃。
众里寻他千百度。2009年，经视文化与于正试探性地合作了一部女人年代戏《大丫鬟》，结果大放异彩。于是双方迅速在今年梅开二度，出品国内第一部清穿剧《宫》，来势劲爆更是要超过《大丫鬟》的成就。据称第三部合作剧也摆上了案头。
成功总是会让人产生新的好奇：经视文化会复制《还珠格格》似的辉煌吗？琼瑶讲故事，定演员；湖南电视负责捏合成型和市场开拓。
善讲故事的于正会成为“琼瑶二世”吗？尽管双方都没有正面印证这种猜测，但是合作越来越紧密的态势可以让人感受到一种欲望。在文艺创作领域，每个作家都有独特个性，琼瑶不可能被于正取代，于正也不能抄袭琼瑶。但是在结构严密的商业社会，一切成功的模式都可能被复制。
唯一的疑问是，复制这个模式的会是经视文化和于正吗？
质疑的声浪需要用作品来击退
经视文化和于正之所以不愿意承认自己在试图复制“琼瑶模式”，一定有其难以言表的苦衷。
湖南电视固然已经不是15年前那个略显青涩的平台，但附属其中的经视文化也还是刚刚“从默默无闻到有人喜欢”，也许还像李宗盛唱的那样“有些不习惯”，更何况还必须顾虑其它盟军的感受。
而另一方于正就更是颇具争议的人物。他的作品在屏幕火爆的同时，关于他的原创含量的质疑声就没有断过，毁誉参半，可谓半江瑟瑟半江红。
当然，他与琼瑶最大的差异是，当琼瑶与湖南电视携手时，已经是享誉华人圈的知名作家，而且在涉足电视剧之前就已经在电影方面取得巨大成就，然后借助言情小说风靡大陆，以至于1991年大热的电视剧《编辑部的故事》里都有这样的剧情：戈玲非要看《几度夕阳红》，冬宝坚持让她埋头加班，两人几番拉锯--可见琼瑶剧当年的影响。
显然，湖南电视看好并力挺于正应该不是要树立一个与琼瑶级别的作家，于正想必也不会奢望要与琼瑶等量齐观。如何借助湖南电视这个优质平台和发挥于正讲故事的天赋，合作一部与《还珠格格》媲美的电视剧才是双方最实际的牵手动力。
至于质疑的声浪，除非有一天拿出了超级分量的作品，否则分贝不会降低。
《宫》，会靠近当年《还珠格格》的高度吗？如果不能，那么要到第几部才可以呢？
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