“金牌经纪人”常继红率队加盟,结束了星美“有制作、有发行、有院线、无艺人”的时代,后者的产业链得到前所未有的完善,一个庞大的“星美娱乐帝国”构筑起了框架。与此同时,与常继红合作10年的海润,完成第一轮私募后也将于今年7月投身电影市场,基金对艺人经纪业务提出了更高利润、更大规模的要求。再加上原本擅长的电视剧制作,“海润帝国”的蓝图明晰而充满了野心色彩。
还有更多的暗潮涌动:创业板上市的华谊,多家电影院即将开张,以往院线缺乏的短板劣势得以弥补;以制作见长的光线和金英马,正在四处挖掘艺人经纪团队;电视剧起家的小马奔腾和鑫宝源,今年都将进一步试水电影制作。圈内几乎每天都有类似的传言出现:某某某获得了上亿融资,某某某完成了几轮私募……
正如中影集团董事长韩三平所言:中国内地娱乐行业进入了资本时代。
单兵作战,生存压力三级跳
民营大鳄,产业链上寻突破
这也许是中国娱乐产业的必经之路:现阶段的中国,必须要有包揽影视制作、发行、院线和艺人经纪的娱乐大鳄的成长,才能在将来实现好莱坞一样的行业精分。因此,我们看到内地的民营大鳄们如此积极地在产业链上寻得更大突破,让“扩张”继“融资”之后,成为中国娱乐产业最热的话题——而这就是资本的力量,资本让扩张变得便捷迅速。
无论多么具有英雄传奇色彩,单兵作战的时代,已经成为过去。
这或许最能解释,为什么“金牌经纪人”常继红结束与海润的合作后,选择了有制作背景的星美传媒,而不是学王京花自立经纪门户:“演员需要好的作品来体现,有好的制作背景,当然对经纪业务来说是最合适的。”
常继红的选择并非个例,去年2月,中乾隆德老总刘韬带着陆毅、孟广美、黄维德、乔振宇等加盟了华谊,接受采访时,谈到为何舍弃旧公司,加盟华谊,刘韬说:“单纯的经纪公司,生存的压力越来越大,所以,选择了有强大电视剧、电影生产能力的华谊。
星美传媒董事长覃宏对此毫不讳言:“每个公司都会优先考虑自己的艺人,如果单独成立经纪公司,它会有很大的生存压力。作为独立的经纪公司,我不能说生存得不好,但是在上涨空间上会有一定的难度,这是整个行业的特色。”
对于艺人来说,他们在有制作背景的公司里,往往也能获得更多的机会,譬如华谊投拍的《风声》之于李冰冰的意义:“单独的经纪公司,不可能将明星推到特别高的高度。”
从这些有作品、有资金的影视公司的角度来看,经纪业务的“拓荒”,不仅仅具有完善产业链的意义,还兼有品牌效应的因素在,除此以外,自家艺人,显然对于自家的作品,有着更高的配合度和更少的沟通成本。
去年推出了《花木兰》的星光国际总裁宋光成说:“如果一个影视公司没有自己的艺人团队,会存在两个弊端,一是演员档期很难掌控,这使得公司在拍戏时会很被动,沟通成本太高。再就是,一旦作品获得成功,演员的片酬上升很快,单纯的影视制作公司反倒是“为他人做嫁衣裳”,无法分享这种提升的价值。”
这种例子,在几年前的娱乐行业里很普遍,拿海润来说,当年公司跟海岩合作,推出了一系列成功的作品,如《永不瞑目》,结果因此成名的陆毅、袁莉等都未跟公司签经纪约,也正是因为这一教训,海润才有了后来的经纪公司。
当下的影视繁荣,使越来越多的影视制作公司获得融资后,将目光转向了经纪领域,“艺人资源”前所未有地炙手可热起来:保利博纳、小马奔腾、金英马在原有艺人基础上,以合作、代理形式“跑马圈人”;希望挺进A股市场的光线,再度重启艺人经纪计划。业内一位知名的经纪人告诉搜狐娱乐,这半年来与她接触的影视公司不下十家:“开出的条件都很好,让你有种受宠若惊的感觉”。
这也许是中国娱乐产业的必经之路。高度成熟的美国娱乐行业跟中国娱乐业的现状迥然不同:影视制片业跟经纪公司彻底分开,互相合作的同时,也存在着制约关系。“这对于整个行业是有好处的,成熟的市场,通常有成熟的架构。如果说一个大的制片公司,同时也有许多明星的经纪约在手,这就会形成垄断。恶性竞争也会相伴发生,譬如,派拉蒙有好的项目,觉得迪斯尼的某位演员最合适,但因为这位演员不是派拉蒙的,就不会启用,这不论是对作品,还是对于市场环境来说,都极为不利的。成熟的行业工会制和经纪、影视制作的两分,对于行业的良性发展是合适的”,宋光成说。不过,他认为现阶段的中国,必须要有包揽影视制作、发行、院线和艺人经纪的娱乐大鳄的成长,才能在将来实现好莱坞一样的行业精分。
除了经纪业务的拓展,这些内地民营大鳄,也正积极在产业链上寻得更大突破。
做电视剧起家的公司,即将投身亏损比例更高的电影市场:海润签下导演杜琪峰,7月正式试水大银幕;赵宝刚主导的鑫宝源,也将在今年尝试电影处女作;金英马获得1亿融资后,成立了陶红的电影工作室,今年将独立制作几部电影。
擅长做院线、电影的公司,以星美为例,将在今年重拾起电视剧制作,其影视基地建设和3D学校也正如火如荼进行。基本算是民营娱乐公司领先者的华谊兄弟的产业链下游即将打通,今年,预计将有6到8家旗下影院开业……
如果说,2010年前最热的话题是“融资”,2010年后最热的话题就变成了“扩张”——这就是资本的力量,资本让扩张变得便捷迅速,在这样的时刻,今天不扩张,就意味着明天的被吞并。
资本扩张:民营娱乐巨舰初现
资本洗牌:花钱决定未来博弈
正如中影集团董事长韩三平所言:中国内地娱乐行业进入了资本时代——已上市的领跑者积极拓展产业链,谋求上市的追赶者积极整合融资。处在洗牌前夜的内地娱乐产业,“两三个人撑起小作坊分得一杯羹”的时代已经过去,“要么做大、要么做死”成为终极结果。经过这一轮的资本洗牌后,几大公司将初步显现。
“什么叫基金,什么叫热钱?就是哪儿有盈利空间就往哪儿跑。10年吧,我觉得中国只会剩下几家大的娱乐公司。”覃宏言之凿凿地告诉搜狐娱乐。
“大家为什么都要上市,融资拿到的钱,又是用来干什么?肯定不会全部用来拍电影,电视剧,主要是为了建立稳定的现金流和产业链,只有这两项逐渐成熟发展了,企业才会真正做大”,宋光成分析说。
各位大佬们都想着做大,并非仅仅出于商人的本能。更是公司生存的需要。以09年电影市场为例,全年62亿的票房,平均下来,每个月是5亿多票房,如果说以前5亿票房是10部电影来分的话,09年迅速扩增到20部。“单片利润下降了,这导致了竞争加剧,赚钱的公司会减少,市场在这个阶段会淘汰掉一批公司。”一位业内人士表示。
大公司吃掉小公司,在今后的几年内会成为这一阶段的一种现象。而资本无疑是最大的催化剂的动力。
当然,还有大环境的影响。国家对文化创意产业的重视和提倡,被这些受访的大佬们认为是“天时”,而这块蛋糕究竟在未来能做到多大,也是吸引资本进入的主要原因。从2007年开始,涌动的热钱就开始把目光转向了影视娱乐行业,海纳创投等风险投资纷纷杀入,业内排名靠前的公司纷纷得到风险投资的青睐,上市成了备受追捧的热门词汇;持续到2010年,上市、私募、融资的热度只升不降。
总体来看,内地娱乐行业目前并不缺钱——不管公司规模大小,只要有扩张的欲望,基本上都能顺利获得巨额资金注入——决定未来的博弈,是拿到这笔钱后怎么花,即整合、吸引优质资源聚合的能力、打通产业链上下游的能力——不过,如何能最快的跑马圈地、完善产业链形成“帝国”并获得盈利,似乎又与其获得的资本多少相关,“钱”的作用愈发重要。
“同行业投资方向都差不多,都是做一些作品、产品的投入。从业务项目和产业链来看,大家走的路子很类似,集中在影视制作、基地院线、艺人经纪等领域。”通过合作方式,4月在香港成功上市的柯瑞环宇总经理闫大可说:“我们差不多也是这样计划的。”其公司出品过《美丽鲜花在绽放》《又见白娘子》等剧,目前也正在与圈内诸多经纪人接触。
事实上,国内娱乐公司目前在起跑线上,位置虽然有先后,但差距并不是很大。但如同易凯资本首席执行官王冉判断的那样:“要么做大,要么做瞎,不进则退,原地不动是死局。”几乎所有大佬都想做成中国的华纳,也都认为5-10年后,中国一定会出现类似华纳的娱乐巨舰,经过这一轮的资本洗牌后,几大公司将初步显现。
但单从目前的现状看,内地娱乐行业仍处在大洗牌的前夜,充满了喧嚣和躁动。