北京日报：小剧场贴个性标签欲突破瓶颈

　　上周末，痴人乐队唱响了北京“9剧场”现场爵士乐演出剧场—凹现场的第一首歌，这意味着“9剧场”在涉足话剧、相声等门类后又“贪吃”地开拓了新领域。

　　凹现场可以容纳近百人，拥有顶级的音乐器材和音响设备，非常适合近距离欣赏现场音乐。痴人乐队主唱说：“这么近的距离，让我们都有些紧张，但是感觉非常好。”

　　经过几年的磨炼，“9剧场”已成为京城知名的小剧场品牌。朝阳文化馆馆长徐伟表示，“9剧场”尽管设计为集群式剧场，但没打算只做话剧。而且，现在北京的小剧场越来越多，小剧场话剧却越来越不景气，能挣钱的非常少，“9剧场”的话剧票房下滑了至少三分之一，“剧场这么多，不做出个性，就会有问题。”

　　今年年初“9剧场”的梨园剧场就开始了个性化的尝试，成为专门的相声剧场，来自天津的相声演员每周都会在这里演出。为了更好地培育品牌，“9剧场”开出的场租只有以往的三分之一—仅仅500元。

　　徐伟透露，今年下半年朝阳文化馆还将新增两个小剧场，一个是在798创意园区的玫瑰之名剧场，这里将专门上演国外新锐导演的戏剧；一个是专门的舞蹈剧场。在他的计划中，将来还有可能设立一个“爱丁堡剧场”专门上演爱丁堡戏剧节的作品。对于一些小众的艺术门类，甚至会推出无场租剧场，通过一两年的时间做出品牌来，再谈经营。

　　对于小剧场当下所处的“瓶颈期”，不止徐伟，许多经营者都意识到了，也都试图给自己贴上独具特色的个性标签，从混战中突围而出。

　　去年年底落成的繁星戏剧村偏爱文艺路线，经常有一些比较“各色”的戏在这里上演。比如，曾在这里演出了好几轮的《高朋满座》，是根据荒诞派经典、尤内斯库的《椅子》改编而成的。从今年年初开始，人艺实验小剧场也刻意提高了门槛，开始对过分商业和娱乐的小剧场话剧说“不”，尽量演出人艺自己的作品。四合院里的剧场——蓬蒿剧场则推崇戏剧是自由的，向普通人敞开大门。著名戏剧导演孟京辉的蜂巢剧场除了上演孟氏作品外，其他的作品也都得经过孟京辉认可才能登堂入室……

　　但个性化的道路并不好走，对剧场经营者来说是很大的考验。繁星戏剧村开业之初的日子就很不好过，“那时候每场的上座率也就20%。”剧场老板樊星说。不过，经过了半年多的坚持，繁星的名字渐渐被越来越多的人知道，现在平均每天能有两场演出，平均上座率达到50%。“过度商业的戏剧是虚火，肯定会退，我们调查过，很多观众还是喜欢看艺术形式独特，有内容的戏。”樊星肯定地说。

　　（本报记者 牛春梅 方非摄 ）