记者 侯亚媚 5月9日,杭州会上演一场非常特别、古朴、艳丽、厚重的演出,而这么多形容词依然不足以形容出它给人的感觉。这场叫做《艳歌行》的演出出品自台湾艺术团体汉唐乐府,撇开演出先不讲,单是汉唐乐府就足以吸引众人目光。它是588年来唯一受邀进入故宫演出的艺术团体,也是建国60周年庆典演出的唯一台湾团体,演遍了世界各地,屡获各类国际性重要艺术节大奖。南音名家、汉唐乐府创办人陈美娥,昨晚在台北接受了本报的独家电话访问,由她来为读者详细讲述这部美轮美奂的作品。
把对古老艺术的研究搬上舞台
也许有的读者对南音并不了解,“南音”是一种古乐,这个词最早应该出现在汉代张衡的《南都赋》中,又被称作“南曲”“南管”“弦管”等,主要应指楚音,也可能包括长江下游的吴音和越音。陈美娥是这种已经流传了上千年的古乐的传承者和传播者,她从19岁初识南音,到如今创作出了《艳歌行》《俪人行》《梨园幽梦》《韩熙载夜宴图》《洛神赋》等多部古乐作品,这个正式学历只有小学三年级的女子,一直致力于把对中国古乐的研究搬上舞台,不至于让明珠蒙尘。
她把她创作的古乐,形容为将古乐蒸馏后静态的力量。请她用通俗的方式为读者介绍自己的作品《艳歌行》,她的回答果然很通俗:“我的《艳歌行》是百看不厌,屡战屡胜的。”
像一场贯穿了很多朝代的服饰秀
剧照看起来很妖娆——颜色浓烈,面容苍白,红唇小而鲜艳,服装精致,舞台古朴——这些都是叶锦添做的。看惯了叶锦添影视作品中的另类独特,再来看如此传统古朴的造型,不知道大家会不会习惯。
陈美娥和叶锦添是老朋友,合作了十几年,两人都是各自行业里的专家,懂得互相尊重,惺惺相惜。陈美娥说,叶锦添研究了各个朝代的服饰和流行趋势,然后通过她的作品回归了传统。换个说法就是,当你在看《艳歌行》时,就好像在看一场贯穿了很多朝代的服饰秀。
能带来新鲜感就是一种诱惑
上周,陈美娥来到杭州,为演出做准备。第一天,她就爱上了这座城市:走在青山湖畔,让她有一种南音回家的感觉。杭州这两年文化感厚重的演出越来越多,像辞藻华丽的昆剧《牡丹亭》和林怀民的云门舞集《行草》,都受到杭州人的追捧和喜爱。汉唐乐府是入选了“人类非物质文化遗产”的,在陈美娥看来,非常有文化内涵的杭州会是《艳歌行》这些古乐非常好的滋养地。
“我猜杭州观众会很喜欢的,因为杭州人给我的感觉是非常内敛、温文尔雅的,这跟我的作品很像。”所以陈美娥很希望看到杭州观众观看自己作品时的反应。这次来杭州的《艳歌行》,一直颇受社会精英的欣赏,在国外演出时,很多观众都会感动得流泪,尤其是男人。陈美娥说:“《韩熙载夜宴图》每次谢幕的时候,我一抬头,就会看到男人们在那里抹眼泪。”
对于如今大部分的中国人来说,南音很陌生,对杭州人来说也是如此。陈美娥觉得其实不管演什么,能给杭州人带来新鲜感,就是一种诱惑。