华语青年论坛高峰会召开 共谋合作对抗好莱坞

　　对独立电影制作者的建议和忠告

　　侯孝贤：还有哪一位要提问或者自由发问的。

　　提问：各位导演好！我刚才听到贾樟柯导演观察到一个很有意思的事情，在座的各位都谈到怎样振兴华语电影，但是目前阶段在中国，九十年代特别是2000年电影成本减低以后，国内除了电影频道以外也有一些独立电影，也有不少走出去，或者跟体制题材或者意识形态冲突走不进正当院线，我最近也注意到一个特殊现象，就是因为电影成本的降低，因为制作门槛的降低获得了独立表达的机会，他们这个群体很有意思，我听到一个言论特别有意思，好象是说，他不仅把好莱坞的入侵作为一种入侵，甚至把香港导演的北上也当作一种入侵，当然不提台湾了，我觉得很奇怪是非常狭隘的眼光，但是正是这些影像制作者当中的一些人，他们不是从电影工业培养出来的，他们是拿起来我拍了，就是因为我在那儿拍了，根本不计较影像的精美，甚至一个纪录片拍6个小时，每个故事和人物都在重复，一般观众很难接受看6个小时的纪录片，不管内容多么的震撼。贾樟柯导演也注意到这点了，他们对电影美学上的诉求已经放到了很低的要求，对电影史也好对电影工业也好是没有一个承上启下，没有一个坐标没有一个可比性，所以他们每一部作品的电影可以自许为横空出世。我就觉得对电影工业狭隘的眼光的这些人，各位对这些影像制作者有什么忠告或者建议，因为这是客观存在的。特别是像（宋庄）这样的地方，栗宪庭老先生的基金会就支持这样的独立影像，或者独立制作片运动的制作者。我觉得特别奇怪，这是我观察的现象，想听听各位导演想对这些人有什么建议或者忠告？谢谢！

　　贾樟柯：你说的已经很清楚了，我觉得独立是非常值得尊敬的体制，但是独立不等于封闭，而且工业本身也不是太难相处的东西。我觉得这里要有一个自信，跟工业结合时保持自我，因为工业本身是一个良性的循环体系，有你的投入、产出，然后你的产出带来你连续的表达，这样才能形成一个 良性拍摄运作的惯性。而且还有一点，事实上从电影的制作上来说，优秀的工作人员都在工业里面，他们干的非常好，如果一直排斥工业也是很排斥跟最优秀的工作人员在一起合作，特别是演员这部分。如果都是找非职业演员，那么有些制作本身需要很好演员时必须跟工业结合。而且还有一种制作模式的问题，的确电影这个东西很难用钱衡量，但是如果一直用5万块钱拍摄电影，你电影类型一直限制在5万块钱范围内，那肯定是实景拍摄，非职业演员。那么对于电影创作变化的可塑性是一个限制，因为每个电影的想象不是一个方面的，比如有的人会对古装感兴趣，那么古装5万块钱怎么做，或者你对灾难片感兴趣，对于历史感兴趣的时候，这个时候如果没有勇气跟工业结合的话，等于你自身的创作就止步了。

　　所以，我觉得应该打破那种封闭，比如说站在电影工业的角度应该打破电影工业的封闭，就是说要相信独立电影里的创造力、人才。比如说从中国目前的演员来看，我们回顾一下都是独立电影发现的很多人。如果没有《过年回家》，李冰冰的表演才能也得不到证实。你会发现一线演员都是年轻导演独立制作推出来的。这里有一个年轻导演自身的创造力、观察力、推动力应该是电影工业应该经接受的，因为年轻导演毕竟会带有一些叛逆的色彩进来，如果工业没有信心接纳这样的导演是死水一潭，但是反过来对于年轻导演如果没有勇气跟工业结可能创作也是很窄很封闭的，局限在一种类型里的。