改编自茅盾文学奖得主麦家的同名原著小说、由华谊兄弟、上影集团、天津电视台联合出品、冯小刚监制、陈国富高群书联袂执导的华语谍战巨制《风声》即将于9月30日正式与广大观众见面。这部投资“无上限”的国产重点献礼片，以严谨的制作态度务求在祖国60周年华诞前夕，为观众呈现乱世时局下一场回肠荡气的谍战传奇。日前，影片发布了《风声》“传奇全公开”之“八难”篇，六大幕后“老鬼”中的导演陈国富、高群书详细讲述了影片拍摄过程中的种种困难。

叶锦添为《风声》服装一改再改

李冰冰在《风声》中大展旗袍诱惑

　　一难：造型服装一改再改推倒重来

　　中国首部谍战大片《风声》为呈现给观众与众不同的视觉效果，摄制组对美术和造型的要求近乎苛刻。从筹备到开拍，美术和造型前后更换了三组团队，不惜一次次推翻重来。据透露，《风声》最早的造型并不是现在的样子，直到奥斯卡最佳美术设计奖得主叶锦添的加盟，才为《风声》中各种写实风格的造型一锤定音。据叶锦添介绍：“我脑子里一直有一个画面，两个40年代的女人穿着睡衣坐在房间里，一个人在帮另一个人缝衣服。

　　二难：三个月磕下一张拍摄许可证

　　影片开场就是庆祝汪伪政府双十节的大场面戏，剧组最终选定天津的解放北路。这条街的古建筑保护政策让很多摄制组“知难而退”：解放北路整条街都是文物，并且拍摄时不能影响周围的交通，还要确保文物的安全。在这条街拍摄需要拿到诸包括公安、交通、风貌办在内的十几个相关部门的许可，导演的要求让执行制片人陶昆直呼：“这是根本不可能的。” 最终，剧组史无前例地花了三个月的功夫拿下拍摄许可，顺利完成大场面的拍摄。

　　三难：改装一条街却“不许打一颗钉子”

　　天津的大场面光是在搭景上就耗费不少心思。根据相关规定，整条街上的任何古建筑都是文物，在打景的过程中不能使用钉子。霓虹灯、门牌如何安装？《风声》成了“第一个吃螃蟹的人”：剧组耗费数百万，专门成立了一个指挥部，确保在保护文物的前提下，将整条街按照老照片原封不动的整体还原。

单是壁纸就花费不少心思

古董钢琴价值不菲

　　四难：寻遍全球的古董道具

　　《风声》的美术设计在贴近史实的情况下，还需符合故事的特定氛围。导演要求每一个家具、每一件道具，甚至是每一种人物造型，都有自己的出处。每个道具必须有自己的历史，和它的年份。最终，道具组耗时数月不惜血本从全球各地搜集的古董道具为《风声》营造出年代质感，从美国空运的手术箱独一无二、书架上的道具书均为当年的历史文物、唱片机和黑胶唱片是私人收藏……最贵的一架古董钢琴光租金就数十万。

裘庄不仅精美奢华，很多古董道具至今可以使用

　　五难：裘庄内景搭建

　　《风声》始于黑暗，终于光明。整部影片的氛围极具戏剧张力，表面是繁华的大时代，暗中隐藏杀戮危机。《风声》作为中国首部谍战大片，为了保证影片的视觉冲击力，导演在挑选拍摄场景时有意避开观众们耳熟能详的影视基地，尽可能体现历史的厚重感和真实性。外景戏力求实景拍摄，摄制组几乎走遍全国，在天津重现古建筑街道、在大连海边的悬崖上搭建裘庄……而拍摄内景戏时，剧组则在摄影棚中真采实料的搭建出裘庄东西两楼的各个房间，不仅搜集古董家具当道具，每个人物居住的房间都是根据人物的性格和历史制作而成的。导演给《风声》观众的承诺是：片中每件道具都能感觉到它的生命气息。它不仅仅是死板冰冷的墙壁和沙发，还有一种暗香浮动的感觉。

大连悬崖航拍动用了好莱坞设备

　　六难：好莱坞式航拍

　　为表现出裘庄内外命悬一线的危机感，《风声》大胆选择在三面环海的悬崖上搭建裘庄外景。但这也为全景展现裘庄带来了拍摄上的巨大挑战：据导演高群书介绍，悬崖四周的地面上不可能找到角度拍出两座裘庄与大海之间的关系。最终剧组请来了拍摄过《哈利•波特》、《碟中谍》等大片的好莱坞航拍公司。航拍一连拍摄三天，这套每小时数千美金计费的天价航拍设备，必将为《风声》带来更炫目的视觉体验。

《风声》剧组在临时搭建的码头人造春泥

　　七难：人造春泥码头

　　《风声》中有一场表现雨中上千位士兵离开码头的戏份，也让摄制组的工作人员吃了不少苦。根据剧情需要，摄制组在大连搭建了一个40年代风格的码头，并调运数吨沙土制造泥泞的效果。第一天拍摄时，工作人员在人造沙滩上喷洒了大量海水，但是始终难以达到导演心目中的效果。谁知天公作美，第二天开始，大连足足下了三天的大雨，所有群众演员、工作人员、摄影器材都泡在雨水、泥水中拍摄，这样艰苦的环境反而让导演非常满意：比人造春泥更逼真！

《风声》三千人大场面史无前例

　　八难：三千人大场面

　　《风声》中天津大场面的拍摄动用了三千多名群众演员，打破了同类国产大片的记录。就连明星云集的《建国大业》人数最多的一场戏，也只用到了两千名群众演员。这场夜戏一连拍摄两天，动用十几台发电车，五十多万的灯具，营造出节日的喜庆场面。由于群众演员人数过多，NG了几十次。拍摄这场戏时的困难让美国摄影师Jake至今记忆犹新：“刚开始拍摄时，导演要求先拍手持跟拍的镜头，太难了，你根本没办法走路，看不到前面的人。”三千多位演员日以继夜的拍摄毫无怨言，直到达到两位导演满意的效果为止。