《我的青春》在京研讨 青春剧走向赵宝刚模式

北京师范大学教授、博士生导师黄会林

　　北京师范大学教授、博士生导师 黄会林：《青春》独具匠心，导演打造品牌文化。

　　从整个戏的构成上看，我到觉得是一个群戏，很难说哪一个是这个戏的绝对主角，一个群戏，是一个独特的鲜活的这样一部群戏。而这种群戏，是围绕着杨家的七位女性展开的，古人说的，精华在笔端，咫尺匠心难。独特的鲜活的群戏当中，最关键的构思就是把第二代和第三代，上一代和下一代连接起来，简单的说他们的和冲撞，实际上是这个戏里面的台词，说长辈是阳关道，子女走独木桥。

　　另外一点，关于这部戏的整个把握，内容上具有现实性、丰富性、深刻性，这三个性保证了厚度，含金量。首先是现实性，两代人的冲撞，是我们人人都会经历的.现在家长都希望孩子成才，却忘了其实只要让孩子成长就可以。一个是成长一个是成才。两个成字下面后缀不同的词，产生了完全不同的结果，我在大学里面开会的时候，问他们怎么想，他们表示他们的长辈用把舵和治水治理他们，他们深深的无奈。所以他们很认可这个戏的理念。这不是讲三个人的成长和青春，这是两代人的情况，从戏来说很好看，生活来说很无奈，而它就在我们社会中显示中冲充塞充斥着。

　　还有这个戏延伸和扩大的面，也是我们编导和主创们所花费匠心的心血和力气，是观众的收获。这个戏涉及到家庭和社会，涉及到精英和平明，涉及到犯罪和犯错，还涉及到梦想和现实。这个丰富性是我们这个戏抓住不同层面观众的一个很重要的杀手锏。

　　再有这个戏的深刻性，我觉得这种笼罩性、覆盖性力度非常大，就因此它的形体，它这样一个命题，刚才说这个戏给我们轻松当中沉重，我不觉得这是一个很轻快的一个戏，很快乐的一个戏，真的是给我们一种沉重感，是在轻松的氛围中蕴含着内在的沉重，在沉重当中又蕴藏着深刻的思考这么一种分量，就是这种分量使得这部戏具有独到的一种不同的艺术效果。

　　当然最后传达给我们的是一个健康的家庭是什么样，家庭是社会的细胞，社会是民族的组成，国家的组成，这个事说小就小，说大就太大了，青春成长他们需要这八个字，付出青春，换取成熟，是这样的过程。这些是很有哲理，很能够引发我们思考的，这些内容是我看的时候想到的。

　　另外关于形式，讲的就是真实，不做作，它是自然的，自然展现在人物上，人物是不矫情的，不无病呻吟的，是非常自然的一种呈现。再有就是生动，这种生动是一种必须看下去的内张力，这种生动又在于故事，也在于语言，其实故事本身已经够热闹了，但是它的语言更给我们享受，一种触动，一种在含蓄当中得到痛快淋漓的享受。

　　最后是感人的艺术魅力，有一种余音袅袅发生深思的效果.如果说从《渴望》到《编辑部的故事》等等，我觉得走到现在，他有一种跨越，他刚才也说了，他马上还有一个《北京青年》，这三部是系列，我想他进入到打造品牌的进度，而且看这个戏的时候我常常想到很多的精神，传统文化的内涵我觉得这个里面也涵盖了，对我们感受今天的戏剧作品，我觉得都还有很多的受益之处.我特别能感觉到她们的才华、才情，很不简单，向你们表达敬意。另外汪主任、黄主任也是认识多年，他们很有胆识，很有眼光，也很有气魄，他们能选择这样的剧放在一套黄金时间播出，也许是冒着一定的风险，我们的影视部能够拍这个板，我觉得拍的好，还希望以后真的是不拘一格降人才，还需要更大的智慧提供更多的作品。