随着80年初取材自四大古典名著的电视版《西游记》开拍,标志着中国电视人对神话类型通俗剧的探索开始,在之后的20年里,中国老百姓在电视荧屏上看到的神话剧也发生了翻天覆地的变化,不可否认如今的神话剧是越来越好看,但随之而来的批评声也越来越多,究竟是为什么呢,看过 “荧屏进化论之神话篇”你也许能了解一二。
电视剧进化论之神话剧
1988年当一部真正刻着中国制造的25集神话剧《西游记》横空出世时,万人空巷的场面再一次出现在中国老百姓的电视机前,历时六年时间拍摄,剧组横跨31个省取景,正如歌词里唱的一样“一番番春秋冬夏、一程程酸甜苦辣”,从而让这部《西游记》成为红遍荧屏二十多年,至今仍是中国电视史上一座难以逾越的高峰。之后的《济公》、《聊斋》亦是如此。
尽管现在每当逢年过节、寒假暑假,电视台都会把这些经典神话剧拿出来一播再播,但现在看来它们的确有一些老旧了,就好像如今的少年儿童总不能一直唱着父辈甚至是祖辈唱过的童谣一样。于是《西游记后传》、《春光灿烂猪八戒》、《欢天喜地七仙女》、《宝莲灯》《新白蛇传》等一批打着眩目电脑动画和爆笑情节的神话闹剧接二连三登陆荧屏,耳熟能详的神话故事成为旧瓶装新酒,如今的神话剧以三大招式来应对变身。
神话剧变身第一招 玩情节
传统神话剧——忠于原著慎于翻新
《西游记》之所以能获得成功,最重要的原因在于它秉承了“忠于原著、慎于翻新”的拍摄原则。初期的神话剧大多数取材自古典小说或民间传说,善就是善、恶就是恶,个性鲜明、一目了然,就拿《西游记》为例,唠唠叨叨的是唐僧,好吃懒做的是猪八戒,任劳任怨的是沙和尚,集正义与力量于一身的一定是孙悟空,因为有了内涵,才让它们成为了观众心中最独特的那一个。
现时神话剧——情节颠覆角色另类
而现时神话剧区别于传统神话剧的轻松搞笑风格,让编剧的创意思维变得有点天马行空、不着边际,人物与情节上的巨大颠覆让观众大感意外。就拿几年前的一部《春光灿烂猪八戒》说起,印象中的猪八戒从来都被赋予奇丑无比的憨傻形象,谁曾想过有朝一日,出现在观众视线里的八戒竟然可以如此的可爱、多情。也因为这样,我们看到时下的神话剧中神仙妖怪没有了明显的界定,古代与现代也没有了时空的制约,除去飞天遁地、穿墙过河的本领,这些角色与任何一个走在大街上的现代人没有差别。
神话剧变身第二招 玩特技
传统神话剧——特技原始水平有限
央视版《西游记》的另外一个亮点,就是首次把令人眼花缭乱的特技带到了中国观众面前,这些代表着上世纪80年代内地最高水平的特技,在电视剧热播的时候,不但令无数观众为之惊叹,甚至在茶余饭后,人们还饶有兴趣地在报纸娱乐版,努力学习“孙悟空的‘筋斗云’、‘七十二变’究竟是怎样拍成的”之类的文章。不过当初片中这些比比皆是的特技,在今天看来已经非常粗糙,“王牌”成了“硬伤”。
现时神话剧——制作精美动画眩目
如今神话剧中的特技手段运用已经日臻完美,科技的快速发展和制作方的不惜工本,让电脑动画成为了神话剧的一大特色。个个号称媲美指环王、超越黑客的电脑特效制作,再加上场景、美术等方面的配合,可以说真真正正得让神话剧神了起来,不仅让观众有了眩目的视觉感受,同时也减少了演员们在拍摄时的辛苦。但与此同时这些绚烂、花哨的特效也在无形中渐渐削减了角色的魅力,也让观众失去了初看神话剧时的冲动。
神话剧变身第三招 玩造型
传统神话剧——造型单一为角色服务
因为是神话剧,所以人物的造型服装也是不得不看的。不过尽管以往神话剧中的服装造型也让人赏心悦目,但往往是人物一套行头穿到底,较少翻花样,那是因为当时并没有将这些当作电视剧的噱头,观众们看重的也是演员的表演,而并非衣服,造型只是帮助观众了解这个角色个性的辅助要素。
现时神话剧——服饰夸张让人难接受
而现时的神话剧中,角色的服饰造型却越来越花哨、越来越夸张,虽然说时代在发展,神话剧也要与时俱进、有所创新,但总也不能超出常理吧。看看现如今的神仙、妖怪们,已经不再是单一的穿着粗衣麻布,而是披着各种时尚华服穿梭游走,虽然漂亮但过于前卫,不仅与中国传统的审美观相差太远,甚至让不少年青家长大呼少儿不宜。
一味求新而缺乏内涵,是时下神话剧发展的误区,也难怪不少影评人直言不讳认为神话剧是小孩子才看的东西。虽然神话故事本就是想象力的产物,在情节上作些改动本无可厚非,但原则上它还是必须代表了一种深入人心的价值观念或者审美情趣,一旦过了头就会画虎不成反类犬。
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