张爱玲 (一九二零 至 九五年)小说原著

　　张爱玲是中国近代文坛一位传奇性的女作家。一九二零年生于上海，三九年赴港就读于香港大学，至四二年香港沦陷期间返回上海，开始为上海版《泰晤士报》及英文杂志《二十世纪》撰写文章。张爱玲的著作丰富而形式广泛，包括散文、短篇小说、长篇小说、翻译小说、论文、影评、剧评及电影剧本等。短篇方面有《传奇》(即《张爱玲短篇小说集》) 、《惘然记》及《余韵》等；长篇方面有《秧歌》、《赤地之恋》、《怨女》及《半生缘》等；曾翻译《老人与海》、《小鹿》、《爱默森选集》及《海上花》(从苏州话翻译成白话)等；编写的电影剧本有《不了情》、《太太万岁》及《南北一家亲》等十多部。张氏的著作屡被改编为电影及电视剧本；四四年十二月，她曾亲自改编《倾城之恋》为舞台剧于上海新光大戏院公演，盛况空前。

　　五二年，张爱玲再次来港，曾任职于美国新闻处。《秧歌》和《赤地之恋》就在这段期间完成，其中《秧歌》更被译成二十多种语言发行。张氏于五十年代后期移居美国，专注以中、英文撰写小说，更为「美国之音」改编名作家作品为广播剧；七零年应邀至加州州立柏克莱大学任中国研究中心研究员。九五年九月八日，张爱玲在美国的寓所中安详去世。

　　陈冠中 原剧本

　　上海出生，香港长大的著名文化人，先后就读于香港大学社会科学系及波士顿大学传播学院。一九七六年创办《号外》杂志并任总编辑及出版人(至九八年)；曾监制及策划多出香港及美国电影制作，所撰写的电影剧本包括《等待黎明》、《不是冤家不聚头》及合编《上海之夜》、《烈火青春》等；曾为香港话剧团改编《倾城之恋》舞台剧本，作为八七年香港大会堂银禧志庆演出，亦曾改编《谪仙记》为舞台剧本。

　　陈氏多年来从未间断写作，公认为香港「城市生活文化评论」的先行者，曾出版的作品文集包括《马克思主义与文学批评》、《半唐番城市笔记》及去年出版的《香港未完成的实验》。较新的文章发表在内地的《万象》、《读书》、《视觉21》、《乐》等杂志；台湾的《中国时报》「人间」副刊、《联合报》「读书人」版；香港的《明报》「世纪」版及《号外》等；并为宗萨仁波切所著《佛教的见地与修道》一书的译者之一。陈氏亦为多个文化及环保团体的发起人，包括香港电影导演会、绿色力量、绿田园等，并曾出任香港国际青年领袖协会会长。

　　九十年代起，陈氏穿梭于内地、台湾及香港之间，项目包括报刊如《三联生活周刊》 和《现代人报》、武汉有线电视的经营公司、大地唱片；赴台创办及经营「超级电视台」，并参与拍制电视剧超过二百小时。陈冠中现居北京，主力从事大陆媒体的合作投资经营。

　　毛俊辉 改编/导演

　　毛氏于早年赴美国爱荷华大学修读戏剧艺术硕士课程及在纽约追随著名演技导师桑福德迈斯纳学习，并且参与美国多个职业剧团及电影、电视演或导的工作。1976年首次在百老汇演出音乐剧《太平洋序曲》。27岁时出任美国加州拿柏华利剧团艺术总监，后任纽约新美亚剧团副总监。

　　留美17年，毛氏获得与当时剧坛上多位顶尖的艺术家和创作人合作的宝贵机会。在丰富其戏剧生命之同时，也为香港培育出一位荟萃中西戏剧文化于一身的艺术工作者展开契机。毛氏在这段期间从演出和导演各类型制作中所汲取的实践经验，为他日后回港推动本土戏剧艺术奠定基础。

　　毛氏在85年香港演艺学院成立之始返港执教，出任戏剧学院表演系主任，为香港演艺界培育众多出色的接班人。在教学方面，其富西方舞台表演色彩的创作体验，再揉合中国戏剧的精髓，为香港年轻一代在表演艺术上展示出新的视野。

　　作为导演，毛氏自返港后首先为香港剧坛介绍多个世界级剧作家的经典作品，让香港观众欣赏到外国不同剧作家的创作特色和演绎手法。其后，毛氏大力推动及导演多出本地原创剧，强调原创文本的整理，把剧本的精神和特色演绎出来。近年，他专注探讨剧场的多元性及与观众的关系。

　　2001年2月，毛氏出任香港话剧团艺术总监，致力发挥话剧团在香港剧坛的艺术作用，其2002年的「中国情」系列便是汇聚中、港、台剧坛精英的剧季编排代表作品。他的最新目标是将近年制作成功的剧目整理加工，为话剧团建立属于自己风格的作品成为｢保留剧目｣。

　　毛氏曾获得多项舞台奖项，包括5届荣获香港舞台剧奖「最佳导演奖」及香港艺术家联盟颁发的「艺术家年奖」(舞台导演)。2004年7月，他更获香港特别行政区政府颁赠铜紫荆星章，以表扬他在推动本土戏剧和艺术方面的贡献良多，成绩斐然。

　　改编 喻荣军

　　二零零四年以来已有十多部话剧作品被国内多家剧院上演，并荣获包括曹禺戏剧奖编剧奖、全国剧展优秀编剧奖等国内外多项专业大奖。主要话剧作品有《去年冬天》、《www.com》、《天堂隔壁是疯人院》、《女人四十》、《非常责任》、《卡布其诺的咸味》、《谎言背后》、《香水》、《午夜的哈瓦那》、《城市禁忌之人模狗样》、《水儿》和《活性碳》等，翻译作品有《阴道独白》。其中，《去年冬天》、《www.com》、《卡布其诺的咸味》、《谎言背后》和《香水》等多部作品已被翻译成英、日、粤等多种语言被国内外多家剧团上演和出版。并有多部作品应邀参加国际性戏剧节演出。

　　梁家辉 特邀演员

　　梁家辉，香港著名演员，从影以来获奖无数。早于一九八四年凭电影《垂帘听政》夺得香港电影金像奖最佳男主角奖项，以确立其在本地电影界之地位。九一年《藉爱在别乡的的季节》中其精湛之演技，于第二十八届金马奖颁奖礼中得以揄元，荣登最佳男主角的宝座。梁家辉于九二年间再为其演艺事业创出另一高峰，不独获颁发「香港艺术家年奖」之演员奖座，更以《情人》一片打破法国电影近两年化票房纪录，成功晋身国际影坛。九三年又以《92黑玫瑰对黑玫瑰》一片，再度夺得香港电影金像奖之影帝殊荣。九四年获邀出任是年度世界小姐选美会之大会评判。九五年获「卡地亚杰出人物奖」颁赠最佳男演员奖。九六年所推出之首张个人大碟──《诱盛我一辈子》，为梁家辉之演艺事业创造一崭新里程。九九年梁家辉亲自监制及主演的电影《天上人间》获入选康城电影节，得到国际好评。最近参演之电影作品包括《黑社会》及《长恨歌》等。

　　梁氏于2000年曾担纲演出舞台剧《烟雨红船》，演出大获好评。

　　苏玉华 特邀演员

　　苏玉华为香港演艺学院第四届毕业生，其后加入香港话剧团为全职演员。

　　苏氏曾参与多个舞台剧演出，包括《我和春天有个约会》饰凤萍、《南海十三郎》饰梅仙、《虾碌戏班》饰玲玲、《莫扎特之死》饰莫扎特妻、《伴我同行》饰程文辉姊、《播音情人》饰波斯猫及《蝴蝶君》饰三个不同的女人等。凭《虾碌戏班》的玲玲获第二届香港舞台剧奖最佳女配角奖(喜/闹剧)。

　　苏氏于一九九四年加入电视广播有限公司至今，演出剧集包括：《婚前昏后》、《茶是故乡浓》、《西游记II》及《神鵰侠侣》等 ; 期间亦有担任司仪及广告配音等工作 ; 电影演出有《人间有情》、《南海十三郎》、《我和春天有个约会》等，并凭《人间有情》美娇一角获提名第一届金紫荆最佳女配角奖。

　　近年参演之舞台剧为《生死界》、《新倾城之恋》、《寒江钓雪》及《你今日拯救左地球未呀?》。

　　刘雅丽 特邀演员

　　刘雅丽为香港演艺学院戏剧学院第三届毕业生，校内曾获最有潜质演员及杰出女演员奖。曾任香港话剧团全职演员，又为演戏家族创团成员，曾在团内担任监制及助理导演。近期演出舞台剧有《天下第一楼》、《虾碌戏班》、《丽花皇宫》及《蛋散与猪扒》等。

　　一九九二年凭《我和春天有个约会》获第二届香港舞台剧奖最佳女主角奖(悲/正剧)。九四年再凭该剧获颁多个音乐奖项，并凭该剧改编成的电影夺得第十四

　　届香港电影金像奖最佳新演员奖。

　　锺志荣 作曲/填词

　　一九九零年毕业于香港演艺学院戏剧学院，主修导演。曾任中英剧团全职演员，其后从事有关音乐创作的工作。主要作品包括音乐剧《幕渐升》、《手足情缘》、《遇上一九四一的女孩》、《红》及最新作品《边城》，包办作曲、填词及音乐总监，其中于《手足情缘》及《红》更担任导演一职；其它舞台音乐作品包括《谈情说爱》及《徘徊在缠绵时份》等；九二年首次与香港话剧团合作，创作了《我和春天有个约会》中的几首主题曲及插曲，脍炙人口，更掀起一片音乐剧的热潮。锺氏亦有参与唱片监制及电影配乐等工作；曾凭电影版的《我和春天有个约会》获第三十一届金马奖最佳电影歌曲提名；凭《鎗火》先后获第十九届香港电影金像奖最佳电影配乐提名；更凭《遇上一九四一的女孩》、

　　《红》及《边城》先后获得第三届、第十届及第十一届香港舞台剧奖最佳创作音乐奖。

　　伍宇烈 编舞

　　伍宇烈自六岁起随香港的王仁曼女士习舞，其后受训于加拿大国家芭蕾舞学校及英国皇家芭蕾舞学校。一九八二年于伦敦赢取Andeline Genee芭蕾舞比赛金奖，并于同年加入加拿大国家芭蕾舞团。

　　九三年回港后专注编舞。作品包括城市当代舞蹈团《男生》、《胡涂爆竹贺新年》、香港芭蕾舞团《梁祝学堂》、香港话剧团《黑鹿开口了》、香港芭蕾舞学会《动物嘉年华》、台湾果陀剧场音乐剧《吻我吧 ! 娜娜》、日本Archi-Tanz《白鸟都市》及二零零二年香港艺术节《苏丝黄的美丽新世界》。最新编演作品是与日本爵士乐钢琴大师山下洋辅合作，并将于十一月初在日本名古屋演出的 Turn On Your Radio。

　　九七年获香港艺术家联盟颁发艺术家年奖 — 编舞奖。九八年凭作品《男生》获法国Bagnolet编舞奖。九九年获王仁曼女士转赠万宝龙国际艺术大奖继续进修。伍氏现为香港芭蕾舞学会艺术总监及编舞。

　　曾文通 布景设计

　　曾文通毕业于香港演艺学院，主修舞台及服装设计，一九九七年获艺术学士(荣誉)学位。同年获德国歌德学院(香港)颁发海外奖学金。重要设计作品有剧场组合《两条老柴玩游戏》，作品获颁第九届香港舞台剧奖最佳舞台设计奖；另凭《堕落鸟》获颁第十一届香港舞台剧奖最佳服装设计奖。零二年应邀为香港大会堂成立

　　四十周年举行首个舞台设计装置展览，于香港大会堂展出，展示过往五年具代表性的作品。

　　除舞台设计外，曾氏在九七年获DKNY橱窗设计冠军及HPL-21 Group Scholarships 的服装设计奖，其绘画作品更被「夏利豪基金」收藏为展出作品。他亦为教育署、香港教育学院、中小学及不同的团体策划及主持多个装置和戏剧工作坊，致力推广艺术教育。

　　曾氏现为香港演艺学院客席导师。

　　陈俊豪 服装设计

　　陈俊豪旅英十年，主修舞台及室内设计，作品遍布中、港、台、东南亚、英国、日本、夏威夷、关岛各地，并曾多次获奖。

　　舞台经验丰富，曾任《柳毅传书》及《南海十三郎》之布景设计，并为《白雪公主》、《原野》、《我和春天有个约会》、《城寨风情》、《爱情观自在》、《德龄与慈禧》、《谁遣香茶挽梦回》、《死水微澜》、《剑雪浮生》、《丽花皇宫》、《聊斋新志》、芳艳芬女士群芳医专筹款演出、梅雪诗小姐粤剧演出等近百个制作设计服装。

　　陈氏于一九九一年获香港艺术家联盟颁发舞台设计师年奖；九八年凭《南海十三郎》的舞台设计获香港设计师协会颁发舞台设计双年奖银奖；又于九九年凭《德龄与慈禧》获第八届香港舞台剧奖最佳服装设计奖；并曾获选为《保时捷》二零零零年创意男士及雷达表二零零一年最突出设计师奖。

　　张国永 灯光设计

　　张国永于一九八九年以最优异成绩毕业于香港演艺学院，主修舞台灯光设计毕业后，每年均为二十多个制作担任灯光设计，包括戏剧、歌剧、芭蕾舞、现代舞、中国戏曲及音乐剧等不同制作，均获一致好评。除本地制作外亦受聘于海外担任设计工作，演出国家及地区包括中国、台湾、新加坡、韩国、日本、英国、布拉格、

　　以色列和德国，其设计曾为他赢得不少国际称誉。张氏于九四年获香港戏剧协会颁发十年杰出成就奖，亦先后赢得九五、九六、九八及二零零一年度香港舞台剧奖最佳灯光设计奖﹔九九年香港舞蹈联盟颁予舞蹈年奖以肯定其灯光设计在舞蹈演出方面的成就。张氏现任职香港演艺学院灯光设计系高级讲师。