《太行山上》作为一部气势宏大，规模空前的电影作品，人物众多（既有八陆军又有中央军、地方军、日本军等多方面的人物），场面壮阔，结构复杂；无论从内容和制作上都称得上巨片。然而仅仅用“巨片”和“投资大”来肯定《太行山上》毕竟是比较表面的，巨片也并非是以出场的人多或者群众演员多，场面开阔，线索复杂来衡量的，而是要真正作到将其宏大的场面，复杂的构思与所要表达的意念融为一体，这才是《太行山上》的美术特色和魅力所在。

　　作为一部巨片，《太行山上》对美术的要求是很高的。以往的革命历史战争片多是叙事加写实的美术造型；本剧的美术，不能满足于再现历史，而应力求在真实的基础上灌入创作者的想法，使美术风格的发挥更自由，使伟大壮美的历史事件与出色动人的再现结合得更加完美。

　　电影作为一门形象艺术，它不可能重现历史的每一个真实的细节，它所谓的真实在于有限的历史材料和观众对当时历史的固有理解，所以在美术造型上应允许合理的想象与艺术的再创造，使其接近历史、神似于历史，又高于历史。就象我以前拍摄的《英雄》和《十面埋伏》，观众一看你的造型风格就属于本剧的那个年代，一看就知道是那个年代的东西，但是你却从来都没有见过，大到场景小到道具都是我们再创造出来的，以往任何史料或任何作品中都未曾出现过，完全是本剧独创的东西，这就是源于历史又高于历史的造型做法。在《太行山上》这样的战争片中它的造型风格，观众早已了解并根深蒂固了，要想再创作，就必须让观众能够接受。因此，我们查阅了大量的历史资料，在造型风格上真实再现了那种特定的环境时空，保障了整部影片风格样式的统一。这部电影在艺术创作的总体把握上是朴实、细腻、深刻的，大到八路军和国民党总部，小到每一件道具都进行了精心的处理，使其源于历史又高于历史。为了增强影片的真实感，我们在造型上采用了大量的“作旧”的手法，使得视觉审美效果与现实史料的记载相统一，而且又不乏历史的真实感。服装道具的做旧也非常狠，小到一根皮带，一双士兵的布鞋，我们都细致的做旧得恰到好处，还影象于现实的真实。大到整个画面的“做旧”，这种“做旧”是一种大的气氛的做旧，更能让观众投入到情景之中。

　　《太行山上》力求突破以往的战争模式，把人物从作战室里拉出来，将传统的开会设置到外景中去，让主要人物与战争场面结合成一体，摆脱以往战争片中领袖人物开会和战火纷飞、杀声震天的大场面互相脱节的弊病。本片从人物和戏的本身入手来设计剧中的场景，例如，国民党的住所采用有点欧化的西方建筑，表现得比较贵族，也比较符合当时的历史情况。阎西山晋军所在地，选用了有文化底蕴、典型的山西特色的建筑，灰色的砖雕等比较繁琐的风格尤为突出。我们在八一厂棚内搭建了日本歌舞伎场景，这个场景主要以暖色为主，再现了日本人的荒糜淫乱。八路军驻地，我们大部分以民居为基础，配合更多的接近生活气息的道具，尽量从环境设计上突出不同的人物所属的不同阶层。我们根据史实及对各阶层所代表的阶级的理解概括出来的场景，也就是我们在历史真实性上的主观发挥；突出了它的时代特色，人文特色，各种文化环境的再现。

　　本片还将高科技融入到美术创作中。本片的结尾，各主角走出太行山，主角的高大身影与太行山伟岸的山脉融为一体，最后叠化变成太行山的一部分，这也是最重要的诗化的地方。象这种电脑特技与美术相结合的手法，目前在我国还是一种探索尝试，它将中国战争电影壮美的历史事件与动人的艺术描写融为一体，这也就是艺术化的革命历史。

　　由于本片的摄影节奏快、场面调度比较多，美术创作必须很好地配合，几十个场景，上千个道具的设计都力求不重复并符合剧情需要，用以加强影片的节奏感，给观众更为多元化的视觉感受，更充分的表现大片的魅力。

　　我们对其人物，情节的真实性把握得相当有分寸，站在历史的角度，以后人的眼光来看待那段光辉的战争岁月，使那段发生在太行山上的显为人知的历史趋于完整，以更新的姿态出现在观众的眼中。呈现在观众面前的不止是硝烟弥漫，更多的应该是爆破性镜头中的细节，无论是震撼的画面，还是唯美的画面，《太行山上》的视觉造型都会给观众一个惊喜。

　　霍廷霄