埃里克·米卡

　　Variety国际执行总裁

　　“电影在100多年来好像都没有什么变化，大家一直都是在电影院里面看电影，电影是不是已经无法抓住数字一代了呢？”

　　金东虎

　　釜山电影节主席

　　“中国的配额制主要是控制国外影片的进口，韩国的配额制是指在影院上映的国产电影一定要占20％。”

　　杰弗瑞·吉尔默

　　桑丹斯电影节主席

　　“你去看电影的时候，有时候会像坐过山车一样很刺激；同时也会给你很深的启示，就像读世界名著，这就是电影和其他的行业的不同。”

　　哈维·韦恩斯坦

　　米拉麦克斯公司总裁

　　“中国的电影千万不要模仿美国的电影。”

　　江志强

　　香港安乐影业公司总裁

　　“我希望大家首先做国产片，不仅是中国，亚洲也需要非常多的经济上的支持，这样制作出来的影片才可以在国际上有竞争力。”

　　布鲁斯·沃恩

　　迪士尼影像创意研发部副总裁

　　“回顾历史，技术现在第一次对观众如何参与、享受电影的过程有了重大影响。”

　　巴巴拉·罗宾逊

　　哥伦比亚亚洲制片公司常务董事

　　“看电影大家比较喜欢国际的影片，但是看电视大家更喜欢本国的电视剧。”

　　盖瑞斯·威根

　　哥伦比亚三星电影公司副总裁

　　“目前中国电影在国际上取得了一些成就，不管是功夫片还是武侠片，都非常出色。”

　　贾樟柯

　　中国著名导演

　　“对导演来说最大的挑战还是来自发行、放映的问题。”

　　电影行业是一个复杂的行业：它包括了电影拍摄、影像制作、投资、发行、技术等等因素；它更是一个充满情感的行业：有时刺激，有时给人启示，它是娱乐，是审美，也是商业。在全球化与多元化、商业与艺术、新技术与传统媒体的对峙与统一中，中国电影该如何选择自己的方向？在第八届上海国际电影节“世界电影产业峰会－市场接轨与文化对应：下一个浪潮”主题论坛上，来自全球的电影界同仁，包括电影节主办方、电影公司总裁、投资者、技术专家、导演从他们各自不同的立场和视角，勾勒了中国电影的未来。

　　国内市场和国际市场

　　盯着国际市场，力争在国际电影节获奖然后争取国内观众的认可；或者致力于在国际市场收回投资，因此不太在乎国内票房；还是相反，首先立足于为国内观众拍片？华语片市场的一些成功经验表明，对于中国这样一个有着自己独特文化背景和传承的国家，仅仅把它当作一个巨大的市场是会迷失的，中国的观众需要自己的本土电影，惟其如此才能形成一个大家期待的好的市场。

　　米拉麦克斯公司总裁哈维·韦恩斯坦从25年的电影人的体会出发，他认为：“中国电影要成功一定要创立自己的文化，创立自己的制作方式，要自己给自己制定方案，吸引别人来模仿中国，这才是成功。” 韦恩斯坦成功发行了很多中国影片，他的建议是：“中国有巨大的市场，所以应该用足够的时间来为本国的消费者拍摄影片并收回投资，不要总是盯着国际市场。”

　　哥伦比亚三星电影公司副总裁盖瑞斯·威根认为目前对中国来说是非常有建设性的时刻，因为中国正在和国际电影事业建立一种联系。但中国电影要得到广泛的认同，“首先要在国内的市场上获得成功。”

　　哥伦比亚亚洲制片公司常务董事巴巴拉·罗宾逊非常肯定下一个浪潮的中心是中国，中国今后会成为电影制作的基地和来源地，但她也认为“中国如果要使电影行业进一步发展，首先要把国内的电影做好，从国内市场上回收他们的投资。” 罗宾逊举例说，前几年哥伦比亚刚刚进入亚洲的时候，国内的电影要想从本国的市场上收回成本是很难的，香港和台湾也一样。如果要收回成本，仅仅靠在一个市场上的投入几乎不可能。但现在中国已经成长起来了，成为一个强大的市场。

　　韩国釜山电影节主席金东虎结合韩国电影的经验，给出了一些不同的看法，他认为开拓国际市场可以促进本国的电影产业。他指出：“韩国电影原来非常重视国内市场，而不关心国际市场的发行。后来成立了一个专门在国外推广韩国电影的发行公司，逐渐催生了很多对国际市场感兴趣的公司。现在韩国许多优秀的电影都出口到国际上，并且深受好评。1997年韩国的电影出口增长了一倍，近几年的出口量也一直在迅猛增长，前年出口量达到了最高纪录。从这里可以看出，如果把电影发行到海外市场，我们的电影市场将是无限的。对发展本国的电影产业将产生巨大、有效的推动作用。”

　　如何收回投资

　　论坛主持人《Variety》国际执行总裁埃里克·米卡提出了两个大家都关心的问题：第一，你为什么会收不回你的钱？第二，怎样更好地在本地市场收回投资？

　　香港安乐影业公司总裁江志强分析：过去在香港每年做70—100部的电影，其中有十部左右是国际性的大片，它们的预算在700—1500万；还有一些电影的成本是在400—500万，这个主要是针对亚洲市场，比如说日本、韩国；其他的一些小成本的影片主要是提供给本地的电视台、录像店播映和出租的。因为以前录像店对电影的需求是很大的。但现在，因为盗版的原因本地的录像市场已经消失了，在这个市场目前还没有采取措施去填补这个空白。这正是电影制作者需要做的，他们应该制作一些低成本的片子满足当地观众的需求。

　　中国导演贾樟柯则给出了另一个解答：他的影片投资的形式都是国际组合，主要是由香港的星汇投资做融资的工作，资金来自日本、法国等地。在国内是和上影合作，上影也有相应的投资。在回收上，中国市场是众多市场中的一个，而且是最晚进入的一个市场。《小武》、《站台》和《任逍遥》都在欧美地区销售，《世界》今年4月份在中国上映，收入由三部分组成：影院放映、DVD发行和在电视台的播出。其中还包括一些网站的收入，比如洪波在线，它是最早购买影片的网站，网络正在成为电影放映的一种新途径。

　　江志强指出中国电影的后期推广做的很不够，往往以为拍完然后在电影院上映，事情就结束了，（下转下页）（上接上页）电影公司根本不注重宣传、推广的工作。实际上，电影制作成为拷贝只是万里长征的开始。把这个电影推广到市场上，争取好的票房和收益才是成功。很多的中国电影之所以影响不大，不是因为电影不好，而是因为推广做得很不够。

　　 新技术趋势

　　新技术、新媒体是电影下一个浪潮的重要元素。这几年数码技术开始应用于影像娱乐方面，年轻人对新技术充满了热情。在中国的电影院和电影产业的其它环节，很多地方都应用了数码技术。

　　迪士尼影像创意研发部副总裁布鲁斯·沃恩描绘了迪士尼如何用技术打动观众：“比如说多维的旋转，还有很多的影像效果和动画效果。” 沃恩认为：“我们必须意识到伴随着新媒体发展成长起来的这代人的思维是非常不一样的，他们对可移动的娱乐终端设备更加青睐。随时随地享受娱乐节目，那么是不是还要拍比较冗长的电影呢？这种电影在手机上根本看不了，这个对我们和所有的电影人来说是一种挑战。”

　　沃恩用美国铁路来作比喻：美国铁路曾经是一个很辉煌的产业，大量的家族企业都进行过投资，但现在铁路已经没落了。当飞机和汽车产生的时候，这些铁路大亨退出了历史舞台。但实际上如果这些人认识到自己不是铁路大亨，铁路也只是物流的手段，是从A到B点的运输，那么铁路不会那么早没落。现在，电影产业也面临着同样的转型。

　　埃里克·米卡也非常关注新技术对电影行业会有怎样的影响，并且在这种背景下，电影是否还能够保持目前在娱乐产业中的份额？

　　沃恩的回答接近问题的实质：“首先你要知道这个电影是拍给谁看的。很多的公司都忽略了游戏业，这是个很大的错误，游戏中有人物、有特色，所以很吸引人。电影也一样，你要知道是谁会看，并且是应用于怎样的新媒体形式。毕竟电影的根本还是一种娱乐。”

　　是的，无论电影的下一个浪潮将如何汹涌，电影本身拥有的角色和故事情节的影响力，将继续打动观众。因此，中国电影人首先要关注的是，中国观众究竟想看怎样的电影。这需要通过研讨，找到文化的重点在哪里，从而把握市场和技术的趋势。