变化在某种程度上是好事，尽管这个过程中暴露出一些问题，其中包括宣传和上映等导演工作之外的环节。《茉莉花开》的演员阵容可谓强大，这是已经占有一定资源的第五代导演的优势，希望这样的优势能让我们看到更好的效果，毕竟《十面埋伏》的模式并非惟一可能。

　　入围华表奖：两个参赛标准我们都符合

　　新京报：现在外界对于《茉莉花开》参赛华表奖的角逐有许多质疑的声音，对此你怎么看？

　　侯咏：外界的质疑无非是说《茉莉花开》没有在影院上映过，就没有资格参赛华表。

　　其实质疑完全是不了解的表现，华表奖的参赛标准一是指影片的“后产品”

　　在商业运作上必须达到一个数额（这个数额的确切数据我不是很清楚），“后产品”不仅是指票房收入，它还包括影片的音像版权、录像带产品等等一系列的商业收入，到目前为止，《茉莉花开》的“后产品”收入已经超过华表奖规定的数额。

　　华表奖的另一个参赛标准是影片必须是通过电影局审查的，《茉莉花开》去年底就通过审查了。这两点《茉莉花开》都符合。

　　新京报：你觉得《茉莉花开》在华表奖“优秀影片奖”的角逐中获胜的可能性大吗？

　　侯咏：我个人当然希望能得奖，但得奖是天时地利的问题，只能一切随缘吧。

　　新京报：《茉莉花开》拍摄完成后，宣传及发行上的工作似乎都不是特别积极，比如电影最终参加的是上海电影节而不是原定的国外的某个电影节。

　　侯咏：有些问题不是我能解决的，每个导演对自己的影片都是寄予很大希望的，本来我还很积极地想做宣传，但实在是势单力薄。

　　由于这部片子的投资方是三家不同的公司，而我只是一个导演，说实话其中涉及的许多情况我可能还没媒体方面了解的多呢。

　　故事：我最喜欢30年代那一段

　　新京报：《茉莉花开》中描写的茉、莉、花三位主人公分别是上世纪30、50、80年代的人物，当时拍摄时也是按照这个顺序依次拍的吗？

　　侯咏：最先拍的是50年代的“莉”。我对于影片的情绪控制得比较多，我希望做到演员的情绪和观众吻合，所以在许多片段上我处理得比较适可而止，我会为了最后“花”生孩子那场戏的情绪爆发而作许多铺垫，不让观众在前面就把情绪陷进去，而一直累积到最后。

　　新京报：影片表现的上世纪30、50、80年代的故事，你个人最喜欢哪一段？

　　侯咏：我最喜欢30年代那一段。拍30年代那一段，可能是我主观视角最明显的一段，我用梦来代表那个年代，而且是绿色的梦，“绿”是一个很朦胧的颜色，既不冷也不热。

　　我本人不喜欢写实主义影片，所以我拍前就希望《茉莉花开》是带有象征意义的电影，影片表现风格上我自己有一个指导思想———以小见大，以人物近景来表现，不想过分强调时代背景，以点带面，拍摄局部的东西。