在中国，电影最初被称为“西洋镜”。作为光影奇幻的舶来品，在很长时间里，东方电影都不过是西方电影微末的陪衬。然而百年之后，东方电影早已不在是最初的隐忍生存，虽有迷茫、虽也曾遭遇瓶颈，但它依旧倔强地在世界影坛中异军突起、封疆裂土、英雄辈出，时值首届亚洲电影大奖，亚洲电影新势力厉兵秣马...[我来说两句] [进入香港国际电影节专题]

大片和小片是内地电影暂时都不缺的制作，尽管大片数量还是个位数，但是动辄号称上亿的投资在目前的中国恐怕也只有个位数的导演能够担当得起。内地电影最致命的问题恐怕是中型制作的缺乏... 阅读全文>>>

香港没有相对成熟的电影院校，没有专业的培育机制，所以年轻导演大部分由演员及编剧转型而来，在创作上大多依赖于成熟的剧本与团队，而且作品玩票性质远远大于了其创作观念，有新而无锐的现象普遍存在... 阅读全文>>>

2000年后的台湾电影，是在一派“假死”的状态下存在着的。蔡明亮、杨贵媚与小康这组老班子仍是最活跃的力量。但在他们继续走着获奖参展路线的时候，我们已经不再把他们真正定义成台湾电影的希望与中坚... 阅读全文>>>

06年，日本影坛昔日叱咤风云，镇守着上世纪日本电影最后辉煌的几位巨子悄然作别。 但同时酝酿多年的大洗牌也出现了，一个新的时代正在开启，日本电影的复兴近在咫尺... 阅读全文>>>

2006年，大量大制作的韩国电影均以失败告终，仅1/5收回了制作成本，加之2006年7月《新劳动法案》的启动提升了电影制作成本、海外市场输出的急剧萎缩等都令电影收益每况愈下... 阅读全文>>>

伊朗新浪潮电影导演饱受苛刻的审查限制，他们无法拍摄反映痛苦而真实的现实生活的影片，被迫采用象征手法来反应社会和政治状况，用视觉隐晦地表达政治意愿和社会态度... 阅读全文>>>

印度宝莱坞电影大多趋向情节剧，影片常见雷同，而且大多抄袭好莱坞，这是印度电影工业无法回避、干脆置之不理的最大症结。翻拍当然是一种捷径，但抄袭对发展没有任何益处... 阅读全文>>>

新加坡本地电影产业并不十分发达，虽然五六十年代也曾经有过年产20多部的辉煌，但后来的20年间基本没有新作问世。不过从95年到02年的12年间再次共70多部片面世，虽数量依然不多，但毕竟已在重新起步... 阅读全文>>>

2004年，以詹姆斯-李、yasmin ahmad为代表的一系列新电影人取得了非凡成绩，这直接刺激了随后两年马来西亚电影的发展速度,在滋养了其本地创作的人才的同时，也为业界开辟了一条全新的探索道路... 阅读全文>>>

多年来一直被香港电影占据市场的泰国电影，终于学会了学以致用，将港片的优良血统注入了自己的躯干，在短短五六年时间里就成长并茁壮起来，越来越多新导演一出手就让电影创下漂亮的票房成绩... 阅读全文>>>

相比于一个成熟的电影工业体制，亚洲电影仍有很长的发展道路要摸索。在世界电影越来越强调商业一体化、艺术无国界的今天，我们仍要依靠自身的优势来保障生存，以自己的独立特色来缔造自己的电影王国。这些期待，都有赖于新鲜血液的加入与扩张，仰仗于青年电影人们的大胆实践与开拓，因为，任何电影环境的发展希望都取决于其自身活力的多与少，而这种给予人们以希望的新鲜活力，正是新人新锐们的创造力与创新力量...[阅读全文]