《青春韶华》影评：文绉绉的诗人传记

《青春韶华》剧照

《青春韶华》威尼斯电影节发布会（点击查看高清大图）

　　（搜狐娱乐讯 来源：《好莱坞报道者》编译；麦咪）尽管世界文学界对19世纪意大利诗人贾科莫-莱奥帕尔迪，一直持有浓厚的研究兴趣，但客观而言，莱奥帕尔迪的影响力还是局限在意大利本土。马里奥-玛通执导的这部传记片，或许能让更多的人认识莱奥帕尔迪，但并不会激发更多的读者去阅读他的诗作。在莱奥帕尔迪短暂的一生中，他始终被挥之不去的忧郁症和体弱多病所困扰，而把这种忧郁、伤感的人物搬上大银幕，显然是一个艰巨任务。尽管《青春韶华》成功再现了莱奥帕尔迪遭遇精神折磨的经历，但影片大部分篇幅都显得精美而平庸，没有激动人心的场面出现。这部电影或许可以在意大利文学界赢得不少关注，但对于海外市场，很难说会有多少吸引力。

　　马里奥-玛通用丰富的视听元素勾勒出19世纪意大利的曼妙风情，这比学生们在历史教科书上学到的东西要生动得多。相较于玛通的上部作品《我们相信》，《青春韶华》的水准有所提升。当然，两部电影都采用了高密度、文学感颇强的对话撑起全局，弱化了影像对塑造角色的作用。但凡熟悉意大利文学史的人都该知道，贾科莫-莱奥帕尔迪是一位和拜伦、济慈和雪莱等大师齐名的作家，他们几位的最大年龄差只不过才六岁，他们个个才华横溢，也都英年早逝。莱奥帕尔迪的作品夯筑起了情爱和浪漫的原始概念，他的成就不仅仅局限于诗歌，其一系列振聋发聩的哲学著作，对诸多欧洲新兴国家的发展产生了深远影响。

　　贾科莫-莱奥帕尔迪1789年出生于雷卡迪纳。他是家中的长子，父亲莫纳多-莱奥帕尔迪伯爵（马斯莫-波波里佐饰）是个渊博而保守的贵族子弟，母亲阿蒂拉迪-阿蒂兹（拉法丽娅-吉丹诺饰）则是个严肃苛刻的教徒。父亲有一个藏书量惊人的图书馆，莱奥帕尔迪和他的弟弟妹妹从小就被“困”在这里，对他们来说，这里是一座监狱，同时也是知识的宝库。莱奥帕尔迪在这里成长为一个满腹经纶的青年，而家庭并未捆住莱奥帕尔迪的腿脚，尤其是当他认识了作家皮耶托-古丹尼（瓦莱诺-比纳斯科饰）之后，他的视野被彻底打开。十年之后，早已从家庭逃离的莱奥帕尔迪，在那不勒斯结识了自由作家安东尼奥-拉涅利（米歇尔-里翁迪诺饰）。这个崇尚自由的“作家圈”曾一起经历风浪，莱奥帕尔迪也在这一时期完成了不少出色作品。但不幸的是，“青春韶华”渐渐远去，病殃殃的身体成了他的噩梦。

　　莱奥帕尔迪在严重的忧郁症中苦苦挣扎，他不可救药的自我意识和骇人的敏感，让他对一切产生抗拒和怀疑，他再也不相信自己可以赢得女人芳心。那布勒斯美人范妮曾让他春心荡漾，但这个女人却不属于他。莱奥帕尔迪健康不断恶化，经济状况也一落千丈，在妹妹的规劝下，他回到那布勒斯。1837年，一场可怕的霍乱四处蔓延，他写出了著名诗篇《Wild Broom》，就在这一年，他去世了。影片将他人生的最后时刻，拍得非常感人。

　　作为一部传记电影，挖掘人物的闪光点，让观众和角色建立联系，是一个必须面对的问题。影片在呈现莱奥帕尔迪的人生经历时，将他的《无限》、《致希尔维亚》、《一个亚洲游牧人的夜歌》等经典诗歌以画外音的形式贯穿影片，令全片蕴蓄了一种浓厚的文学气息，而极具哲学思辨力的语句，也与人物各个阶段的生存状况，产生了精确的关联。不过，马里奥-玛通想要呈现的东西过于饱和，因此影片虽然看起来华丽流畅，但重点并不突出，大量无关紧要的片段，多多少少削弱了主线的爆发力，让影片看上去稍显冗长。

　　马里奥-玛通对台词和表演的要求很高，但过多的场景转换，让观众产生了舞台剧式的错觉——演员们从一个时代跨越到另一时代，就像一群人从一个房间跨进另一个房间，只是换了身衣服罢了，所谓“时代感”的呈现变得繁复而潦草。如此情形之下，演员的表演也受到影响，角色的层次感和变化被弱化。当然，影片的视觉效果充满着非凡的吸引力，这得归功于摄影师雷纳托-贝塔，他将佛罗伦萨、罗马、那不勒斯的历史风貌拍得美伦美奂。萨查-瑞恩的配乐问题不少，不时飘进的英式旋律，在这部意大利电影中充满了违和感。