《透纳先生》影评：千锤百炼方能举重若轻

《透纳先生》剧照

《透纳先生》戛纳首映式（点击观看高清组图）

　　搜狐娱乐专稿（帼杰/文）约瑟夫-马洛德-威廉-透纳，英国浪漫主义风景画家，英国导演迈克-李新作《透纳先生》主人公。

　　由于认为“透纳是个伟大的、崇高的画家，这个迷人的男人身上有很多有趣的内容”，于是一直对小人物普通生活感兴趣的英国大师级导演迈克-李，在新片中将镜头对准了这位乔治和维多利亚时代的著名画家。长达150分钟影片，一段人生片段，依然细碎精妙，随性严谨，秒杀“虚构传记片”《摩纳哥王妃》。

　　尽管是传记片，《透纳先生》并没有失去迈克-李最值得称道的细致观察和沉炼表达。十七世纪英国的著名画家，听起来很遥远，但我们依然会在透纳先生身上看到自己或身边人的影子——才华横溢、细腻敏感又羞涩自卑。那种跟着片子，渐渐没有距离感，渐渐从角色身上发现自己的观影体验，并不因为有明显时代特点的服装、台词和美的不似真实的镜头而消减，相反，与一般传记片最大的不同，迈克-李将一个跨着时空的真实人物拉近观众，或者说，将观众拽进那个时空，拽到人物身边。

　　这可不是一件“轻而易举”的事，就像迈克-李的每一部作品都至少需要7个月以上筹备一样，《透纳先生》同样做了大量准备工作。扮演透纳的英国著名演员蒂莫西-斯波透露，影片拍摄三年前他就在导演那里知道了这个电影项目，而两年前，他就已经开始每周两到三次上绘画专业课，并研究大量关于透纳的传记和纪录片。

　　谁都知道迈克-李拍片从来没有剧本，但和墨镜王“剧本在心中就是不告诉演员”不同，迈克-李所要求的演员即兴表演是在大量彩排前提下实现的。这种舞台式的创作让演员化表演于无形，台词随性，但精准无比。尤其是本片在十七世纪背景下，台词从头至尾是维多利亚时代特色，若不是导演自己爆料，很难相信这又是一部没有剧本的影片。

　　需要为影片作大量准备工作的不仅仅是演员，从上世纪90年就开始和迈克-李合作的摄影师Dick Pope也同样为此片专门去对透纳作了研究，“我从透纳的色彩着手，研究他的画作、他的用色，去看关于他的展览，以求用视觉来叙事。”在两人合作的五部影片中，《透纳先生》无疑是最具美感的一部，诗意、舒缓的长镜头宛如透纳画作再现。色调和空镜选择很容易将观众带入浪漫主义氛围，真正实现了视觉叙事。

　　影片主演蒂莫西-斯波也和迈克-李有过多次合作，包括当年获得金棕榈的《秘密与谎言》，不过观众可能更熟悉他在《哈里波特》里的“虫尾巴”。“透纳”这一角色，无疑是层次更为丰富的，他是天才的画家，也是依赖父亲的孩子，他可以对亲生女儿冷漠无视，也可以因一首钢琴曲对演奏的女人产生知音难得的共鸣，可以对女仆既嫌弃又有欲望，又可以与Booth太太灵肉交融……斯波将与生俱来的天份、由母亲造成的情感缺失、傲慢与羞涩、敏感与自卑种种复杂的性格融合的浑然天成，让这个形象多面立体又真实。

　　鉴于迈克-李每部片子成功都会“附带”捧出个影帝影后，蒂莫西-斯波将是本届戛纳最佳男演员的有力竞争者。