专访三大男高音戴玉强莫华伦魏松 聆听中国声音

　　8月21日，由“世界三大男高音”之一的普拉西多.多明戈领衔的《和平的天空》音乐会是戴玉强、莫华伦、魏松三人以“中国三大男高音”组合正式亮相前的最后一次同台献艺。他们的表演获得了大师的充分肯定。对两个月后三人在人民大会堂的那场演出而言，此时“歌剧之王”的鼓励无疑是份量最重的祝福。

　　今年距离帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯组成的“世界三高”在紫禁城放歌已整整十年。十年里，国际乐坛格局发生了巨大的变化，“世界三高”组合已成绝响。珠玉在前，“中国三高”选择此时在人民大会堂推出其世界巡演的首站音乐会，可谓魄力之举。为此，记者日前专访了戴玉强、莫华伦、魏松三位当代中国男高音歌唱家。

　　莫华伦

莫华伦

        莫华伦给人的第一印象便是“儒雅”二字：一身干净的休闲装扮，风度翩翩，礼貌而周到。这位生于北京、长于香港，在西方舞台摸爬滚打多年的歌唱家，眼下喜欢谈论的却是与中国有关的艺术话题。在他看来，“中国三高”的组合既非一时冲动的产物，亦非华而不实的噱头，而是一件时机成熟、水到渠成的美事：“去年9月到现在，我们三人一起唱了七场。”

　　实际上，三人十几年前便已相识，继而不仅成为舞台上的合作伙伴，生活中也成了要好的朋友。巧合的是，三人的年龄差距恰好与当年的“世界三高”一样，彼此分别相差九年，正值男高音的黄金岁月。“小戴音色具有穿透力、为人聪明刻苦，魏松是我们三人中的老大哥，嗓音圆润，典型的意大利美声。”说起他的这两位搭档，莫华伦颇有惺惺相惜之感。

　　在莫华伦眼里，即将在人民大会堂举行的“中国三高”音乐会绝非一次性的商业演出。“三高”组合对他最大的吸引力在于品牌效应，他希望西洋美声这种国际通行的艺术语言成为传播中国文化的有力手段——这从演唱会的曲目编排上可见一斑：整场音乐会既有经典歌剧选曲，也有大众耳熟能详的通俗曲目。“我与其他男高音合作过，但是都没有持久性……等我们三个老了，希望年轻人继承‘三高’品牌，继续唱下去，把它发扬光大。”

　　问及近期安排，莫华伦告诉记者，10月17日他将和另外两名歌唱家投入音乐会的倒计时排练中。“今晚在国家大剧院演出《赵氏孤儿》，不过下午我去看中网，有李娜比赛。人要懂得享受生活。”他开心地说。

　　魏松

魏松

        魏松此次来京，是为了到国家大剧院演出歌剧《红河谷》，而他接受采访的地点，则是一位企业家朋友家里。这位朋友热爱音乐，午后休闲时光，约上七八位好友开怀畅谈，间或弹唱一曲，雅趣盎然。魏松是此类沙龙活动的常客。记者面前的他，坐在钢琴边，手持雪茄侃侃而谈，声音浑厚，举手投足间流露出曾经身为军人的豪爽气概。他坦言平时工作繁忙，每当“偷得浮生半日闲”，便喜欢与知己好友聚会切磋——“就像犹太人对艺术的态度一样，高雅艺术在国内也需要有实力、懂艺术的人大力支持。”

　　身为上海歌剧院业务副院长，魏松深知高雅艺术面临的困境，因此他对“中国三高”组合的思考，更多地是从市场角度出发：“我们每个人单打独斗的号召力毕竟有限。”而“中国三高”品牌的确立，意味着三人背后将有一支成熟的演出运营团队，专门为这一品牌进行策划、包装和推广。他兴奋地透露说，“中国三高”正在为其世界巡演进行一系列洽谈与筹备工作，假如一切顺利，明年的柏林森林音乐会上，多明戈大师有望亲自指挥“中国三高”，为世界各地的观众献上来自中国的歌声。

　　与莫华伦“英雄所见略同”，魏松认为，中国拿到世界上去的，不应当只有杂技、功夫这类表演。歌剧是一门主流的国际性艺术语言，“中国三高”品牌的确立适逢其时，称得上是一项开辟性的工作。而魏松的老战友、广州军区战士歌舞团歌唱家于雷更是毫不掩饰对“中国三高”的期待：“我在广州大剧院看过他们的演出，观众反响好极了。他们三人组合，既各具特色又彼此统一，可以说是强强联手，振兴了中国的声乐事业。”

      十一长假还没结束，10月7日，记者受邀走进戴玉强家中，跟进三高演唱会的准备情况。一进门，正赶上戴玉强在开嗓练唱，那浑厚圆润的音色，精湛的演唱技巧瞬间就吸引了在场所有媒体的目光。 戴玉强忙里偷闲，在练习空间给媒体朋友们介绍了三高演唱会的相关情况，以及包括他在内的，三位歌唱家的演唱特色。

      戴玉强说：如何既用美声唱法，又能唱出老百姓能接受的流行感觉，把美声唱法和通俗唱法完美地结合起来，这其实是比较难以把握的。在曲目选择上，既有大家耳熟能详的经典歌剧唱段，也有流行歌曲美声唱法的新组合，另外每个人还有三四首独唱部分。在谈到选择的曲目时，戴玉强兴奋的说自己准备了电影《冰山上来客》的《怀念战友》歌曲，非常自信的说：自己唱完了这个曲子，别人估计只能用流行的唱法了。另外戴玉强还分析了三人演唱风格的特点。自己更擅长抒情风格，魏松声色雄壮有力，莫华伦声音更有质感。所以三人合作扬长避短，结合自身的优势，把每个人最优秀的一面展示给大家。