来源：搜狐娱乐
作者：李亦燃
第四届北京国际戏剧节结束了，看戏十三部，写剧评七篇，关于戏剧本身，之前的文章说的够多了，关于戏剧节，倒是可以略谈一二，但其实抛砖引玉的则是，由戏剧节展开，从戏剧看看国内当下的戏剧文化氛围。
对于戏剧，我总是显得过于苛刻，其原因源于对戏剧的喜爱，于是便关注了起来，无意混圈，便可保持独立性。怎料到写文章却总又引来口诛笔伐和鲜花浓痰，一次次在风口浪尖。不过倒也无妨，因为但凡有理有据，即使谩骂，才大可临危不惧。
青戏节是个刚刚成长的孩子，欣欣然才刚张开了眼，但的确跑得够快，四年时间已经颇具国际范儿，但我们细看，却不难发现一个好玩的问题，那就是“先锋”戏剧越来越多，其实所谓的“先锋”戏剧，大都不怎么“先锋”，而是以怪为美，搏出位是正道。这和早年间中国美术界的盲目有着异曲同工之妙。曾经的中国戏剧是被那些国有体制霸占着，我也总是说北京人艺和国家话剧院犹如不会下蛋的鸡，是被体制圈养的一群废物。导致了中国戏剧的衰败。可现在，似乎情况有了很大的变化，一股年轻的势力开始崛起，但我们不禁又开始担心起来，当这股所谓的“先锋”热潮起来时，那么小众与独立不就变成了另一种制度了吗？这其实是个换汤不换药的事情。
我明白说真话是不招人待见的，中国戏剧界漂在水面的牛鬼蛇神们差不多都被我骂了个遍，从而也就树敌无数。即使这样，我依旧无所畏惧。我还是想感受感受孟京辉在青戏节的算盘。青戏节的标准和品位有着极大的局限性，因为所谓的青戏节标准其实就是孟京辉标准，但凡是带有些“孟氏”风格的调调，大都讨巧，这太滑稽了。现实主义又一次被冠以“庸俗”的头衔。我不明白为什么直到今天，我们还在盲目的去学习西方的很多糟粕，一个个以粉碎传统和亵渎经典为荣，所谓的“实验”被赋予了神圣的正义感，这是大荒诞。也许是孟京辉的黄金时代在慢慢逝去，现在的老孟，更像一个社会活动家，用青戏节打造出这样一个平台，来给自己培养部队，也许再过几年，养的一群先锋小崽们，小孟和小小孟也就自然会浮出水面了。但是这世上所有的事物都有复制的可能，却惟独成功无法复制，因为时代不一样了，那么打法自然也就要换。
今天的戏剧发展越来越多元，貌似繁荣，但却少了力道。控诉越来越多，愤怒与日俱增，唯独不见智慧。但我想，这也许是戏剧发展中不可逾越的鸿沟，趟不过这趟浑水，也难以见到彼岸。只是不知这个过程还需要多长时间，观众们早就过河了，创作者还在煞有介事地摸着石头。
四届戏剧节了，我们已经大致可以摸出这其中的脉络来了，引进剧目越来越多，先锋剧目越来越多，旧人不变，新人猛增，但艺术水准却越来越参差不齐。整个的路走向了另一个极端，依旧不重视剧本的创作，中国戏剧的编剧几乎已经是极度匮乏，试问没有好的剧本，一再的导演形式手法，又有什么意义呢？
去年戏剧节的时候，我洋洋洒洒写了一万字的文章，将整个戏剧界逐一数落了一通，其实一年之后，存在的问题依旧存在，没改变的依旧没改变。并不是我们谁随随便便的几句话几个决定就能扭转乾坤的，这东西客观存在，不以人的意志为转移。
今年，我突然不愿意再去批判什么了，不是累了，而是对许多事情的失望已经令人连批判的力气都没有了，留口气暖暖肚子也好。戏剧界依旧是庙小妖风大，池浅王八多，只是庙有一天会被拆掉，而小王八则会长成中华鳖精。
前途是光明的，道路依然曲折，凡事任重而道远，对于戏剧界，多少还是要抱点希望的，套用骆玉笙老人家的那句唱词来结尾吧：重整河山待后生……
（本文作者：戏剧拉灯 李亦燃）
上网从搜狗开始
