台湾班底+内地水土=“一定强”的内地偶像剧？

《幸福一定强》内地偶像剧尝试品质化道路

　　一定强：有改良有创新 偶像剧品质为先

　　作为安徽卫视的开年大戏，《幸福一定强》的确下了不少功夫。华丽的场景、精致的画面、漂亮的演员、虽不新鲜但却够吸引人的情节……这些都让该剧达到了一部合格偶像剧的水准。而相比较与台湾偶像剧，《幸福一定强》也做了很多的改良和创新，这也是这部剧最值得借鉴的地方。

　　吸“金”和吸“睛”并重

　　《幸福一定强》开播时并没有进行地毯式宣传，最初痴迷此剧的观众大多是明道的粉丝。但是随着剧情的进一步深入，收视率也不断上扬，也就应该说是剧集本身的吸引力了。与此同时，它还让人们开始关注到：自制偶像剧不仅仅是“吸金”剧，而更要是一部吸引人眼球的“吸睛”剧。

　　自制偶像剧吸金早有成功先例：《流星雨》上千万元的广告收入让制作方赚得荷包满满。但是，多且刻意的广告植入却也成了这部剧的笑柄。《幸福一定强》则发现并主意避免了这一问题。尽管广告植入也近千万，但总制片陶东昕表示：“本剧并没有完全为广告折腰，只是把适当的广告代入，并不让人心烦。”事实证明。适当的高端商品植入，会让整个剧集看起来更有气质。吸“金”和吸“睛”并重，每一分钱都用在刀刃上。

　　细看《幸福一定强》的场景，你会发现剧组大花血本。厦门的别墅、台北的民居、充满艺术气氛的美术馆、让人流连的咖啡厅等等一流场景频频出现。而至于其他产品如服装、手机等的植入，也是全部根据演员所饰演人物的气质和剧情需要巧妙“填”了进去，可见编剧的用心良苦。

　　正视观众的智商 偶像剧走上品质之路

　　《幸福一定强》最成功的地方，就是它正视了观众的智商，真正明白了品质才是一部偶像剧的“命根儿”。 通常我们的偶像剧总是不能摆脱三大弊病——克隆经典题村、情节狗血、服装造型道具太俗气。曾有业内人士这样形容目前内地自制偶像剧的抄袭现象：“都是先去找来在日韩比较走红的偶像剧，把它翻译出来。然后把东京改成北京，把北海道改成哈尔滨，把大阪改成上海，把冲绳改为海南岛；把人名改成诸如端木磊等不伦不类的怪异名字；把实在不能端上中国餐桌的寿司改成烙饼，把生鱼片改成涮羊肉……”至于情节和服装道具的粗糙，观众更是早已见怪不怪了。须知偶像剧的目标观众就年轻族群，不是弱智族群。这样藐视观众智商的做法无异于自毁长城。

　　这一点上，《幸福一定强》则给了观众一个小小的惊喜。它没有克隆经典偶像剧，题材虽然不新鲜，但是整个剧集没有抄袭的痕迹。剧情简洁明快，但是吸引人。取景、造型、道具尽量精致，画面有质感，对白有智商。虽然可能还不能超越台湾偶像剧的最高水准，但至少我们能看到它在品质上的尝试和努力。

　　旧元素新组合成功“造梦”

　　偶像剧说白了就是“造梦剧”，在特定的年龄阶段，年轻蚁族们心中充满了梦想。同样的梦想空间，同样的材料，看谁才是装饰梦的能工巧匠。《幸福一定强》的剧情并不新鲜，它依旧延袭了偶像剧的套路：富二代、灰姑娘、励志、爱情、重症。这五个元素既能让人雷得外焦里嫩，也能让人赞叹不已。达到何种境地，就看编剧的手段。确切地说《幸福一定强》的成功走得稳，但不是走得巧。比如这部剧没有韩剧的温馨幽默，也没有日剧的奇思妙想。它更像台剧，每一个细节都认真。而且紧贴“造梦”这个中心点。虽然这些梦有些不真实，这样的故事美得不真切，但就是这份不真切才让人心动。每个人心中都住着一个爱做梦的小孩，而偶像剧其实是为他们而拍的。

　　不一定强：革命尚未成功 偶像剧仍需努力

　　《幸福一定强》让我们看到了内地自制偶像剧另一条品质之路的尝试，但同时也看到，这条路上，我们还需努力努力再努力。

　　拓宽观众群

　　曾执导过电视剧版《卧虎藏龙》及国产偶像剧《时尚王国》的香港导演张健伟，在纵观日韩偶像剧后指出：“日韩偶像剧抓住现实生活中一些人与人之间交往的偶然性以及居无定所的一种浮萍心态。它之所以能受到我国年轻观众的喜欢，是因为剧中所描绘的生活状态与我国青少年观众现阶段的生活状态很相像，其追求爱情理想化的心理以及刚刚走向社会的叛逆心理，也与我国青少年的某些追求相吻合。”韩剧和日剧的观众群都很广泛。《是美男啊》不仅青年人喜欢看，大叔大妈们也爱看。好的故事人人爱，所以内地的偶像剧应该拓展收视观众群，当然这要从剧本入手。有好编剧才能好剧本，相信中国这么大，人才很多，就是要看是识“千里马”的伯乐。

　　注意本土化 追求海外化

　　如果完全照抄照搬台湾或者日韩的偶像剧模式，那内地偶像剧恐怕也就没什么存在的价值了。而根据以往经验，凡是照搬照抄的作品，最后都难有善终者。这也说明了偶像剧“本土化”的重要性。《幸福一定强》的编剧杜政哲是曾写出《深情密码》、《屋顶上的绿宝石》等优秀作品的台湾资深编剧，对于内地偶像剧，他也有着自己的观点。“内地观众的家庭观念比较重，所以内地的偶像剧里我们还是要交代男女主角的家庭、父母等等人物关系和他们的故事，这些额外的元素都会对剧情有着不同的影响”。可见如何本土化仍是内地偶像剧创作者们需要不断思考的问题。

　　同时，要跟上台湾、日韩偶像剧的水平，海外市场也应该是我们所要尽早着眼的地方。偶像剧最大的功用就是造星和明星输出，每次伴随着优秀偶像剧席卷海外的，一定是剧中人气演员的走红。这已经成为这个产业链条上十分重要的一环。而我们的偶像剧应该学会的，正是这种“两条腿走路”。

　　别小看包装

　　知道台湾偶像剧从业者最值得自豪的是什么吗？就是他们独一无二、屡试不爽的强大包装能力。无论是对电视剧还是艺人明星的包装，都有着独到的经验和眼光。相比之下，内地的电视人往往对“包装”二字不屑一顾——我们拍的是内涵，包装都是浮云。但实际上呢？

　　《幸福一定强》受欢迎很大部分就在于它外在形式的华美。换句话说，一点也不山寨。这也算是兑现了制片方最开始的承诺。虽然剧情、对白等还是免不了有些纰漏，但总体说来很“正经”，也很美丽。但它距离真正的优质偶像剧也的确还有一定的距离。曾经任职《当代歌坛》总编的张国英小姐一针见血地指出：“追求时时尚服装、时髦造型和营造所谓浪漫气氛只是偶像剧的初级阶，而剧情动人是偶像剧的中级阶段，剧情牵动人心才是偶像剧的终级阶段。”《幸福一定强》已经走到了第二个阶段，接下来剩下了，唯有继续努力了。