如果仅有1978-1989,Leslie还只是《音像世界》所称“八十年代香港乐坛三巨子”之一,如同七十年代的许冠杰。 他的歌曲大部分是改编作品(如山口百惠的《风继续吹》),自己作曲的不多(尽管质量都很高)。然而有了1995-1999之后,张国荣得到了升华。他从此竖立起了永远属于自己的招牌,他象一个永不疲倦的追梦人,“为梦不死,宁可醉生”,让人不禁想起二十三年前那首《I like dreaming》。从这个意义上讲,他已经将谭咏麟永远抛在了身后。所以很多人认为,复出后的张国荣才真正达到了音乐世界的最高境界。 一、华星时期 以《蓝色忧郁》、《Monica》、《少女心事》等为主的动感蓝色与哥哥那时的“烈火青春”般的朝气十分的和谐,使他显出与谭咏麟不同的特色。他唱的歌能快能慢。但在慢歌方面,我觉得逊于快歌。最大毛病就是风格单一,体现在作曲上就是满眼的黎小田。另外,声线尚略显单薄,有一点稚嫩,不过值得一提的是,《风继续吹》和《黑色午夜》让我有点惊讶。《风继续吹》的大气,《黑色午夜》的神秘,总让我觉得不象是这时期的作品,不信你听一下《一片痴》和《爱情离合器》这两首典型的“华星式”,感觉是不同的。事实上,Leslie一直都在进步,他的风格越来越成熟。当1986年《有谁共鸣》横空出世的时候,张国荣进入了另外一个境界。 二、新艺宝时期 他这一时期的特点:成熟,浪漫,充分体现在唱片的封套上。以强劲的旋律来演绎“浪漫”,令人耳目一新,这也是这一时期Leslie的一个特点。87年到89年之间哥哥出版发行了很多唱片,可以说的确达到了他的巅峰状态,风格较华星时期发生了极大的改变,趋向于成熟,阳刚之气四溢。比如说同样是快节奏,“侧面”和“打开信箱”就完全不同。慢歌方面,哥 哥低回感性的嗓音已全无早期的生涩。他同时也自己创作了一些歌曲,质量之高超乎想象,如《由零开始》。另外,一些新面孔也出现在哥哥的唱片中:齐秦,李宗盛,周治平等。最后几张唱片中,Leslie在音乐上做了一些新的尝试,比如说《未来之歌》。如《Virgin Snow》的封面照片,《Why?》中“狂敲击路和车”的高音,《但愿人长久》音色的醇厚,《侧面》的“酷”,“回忆,缠住了心事千遍”的沧桑,《禁片》的独白,最后一个,《风再起时》令人落泪的感觉。总的来说,这一时期是哥哥的金色岁月,“成熟”可以概括其音乐的特点。最大的遗憾恐怕就是他的告别了。三、宠爱——华贵的复出 堂皇华丽的淡黄色封套,富有男人味的封面照,还有令许多人吃惊的销量,加上很cool的名字:宠爱几乎是一夜之间,这个世界又开始流行他的歌曲了。 《追》和《今生今世》算是情歌的典范;《红颜白发》和《夜半歌声》是最令人感动的,时至今日也一样,它们都很短,所以每次听都会觉得:“就此终结,感觉意犹未断,是否一切太短?”有人认为他的《当爱已成往事》唱得太平淡,没有林忆莲唱得好。但如果看过《霸王别姬》或许就不会这么说了。林忆莲和李宗盛的版本易听性最强,但是给电影做主题曲最合适的应是张国荣的版本。与辛晓琪合唱的《深情相拥》也是一首不错的情歌。有人说,《宠爱》艺术,太华贵了,听不懂。 《宠爱》收录的都是电影歌曲,大部分都不是新歌,在音乐的整体概念上自然不是很明显。应该说,《宠爱》是一个过渡,一个标志——标志着哥哥的复出,而Leslie如果不复出,又怎么会有《红》的诞生? 四、红 《红》是似乎是完美无缺的,这是一张怎样赞美都不过分的专辑,更无法说哪一首作品更出色,不少乐评人给《红》下评语——妖艳。 那低回而不失高亢的嗓音,欲迎还拒的情嗦,并不十分华丽但却丝丝入耳的编曲,木吉它秀丽的音色及掺杂其中的电子乐有十足的港味,尤其是“红”,“偷情”,“谈情说爱”。原来这就是复归后全新的Leslie的奉献。 听一听吧,木吉它小品“意犹未尽”和“还有谁”,jazz味的“the boulevard of broken dreams"和“怨男”,摇滚的“谈情说爱”,柔情主义的“有心人”,寂廖凄清的“不想拥抱我的人”,震撼人心的颤音构筑的“你我之间”,完美的电子乐中不断演绎的“偷心算不上偷情”,哀怨缠绵的“怪你过份美丽”,贯穿全碟的迷幻舞曲“红”,绝对凄美,绝对风情十足。 五、跨越97 对于这次演唱会,反映最大的是新闻界,七嘴八舌吐出相同的字眼:妖艳。但是他们是否明白,如果没有跨越97演唱会上那双红得叫人心跳的高跟鞋,这些ignoramus们该会多么的失望!一切的一切都是因为这双红色高跟鞋!因为这双高跟鞋,他们就可以无视《红》的风情万种,无视Leslie近乎完美的舞台表演,无视《这些年来》的成熟沧桑,无视《陪你倒数》的白金销量,坐在那里睁眼说梦话!张国荣的舞台演出是这样的好,他在台上的一举手一投足都像是拍MTV 般完美,简直是绝了!可以说,跨越97是空前的。谁能忘得了那一首唯美的“想你+偷情”?只有这样的激情奉献,才能令郑秀文对Leslie在领取“金针奖”时的表演钦佩不已,用她的话说,“一出来就能镇住全场,star就是star!” 六、这些年来的他 借着“红潮”席卷香江的22场跨越97演唱会之后,Leslie又实现了自己的愿望完成了六十多场的世界巡回演唱会,就像他在第十七届香港金像奖前夕接受记者采访时说的那样“在音乐上,我已经做到了香港歌手能够做到的一切。” 这时哥哥的心态表现出更多的宁静和对世事的顿捂。选择在2月14日出版专辑,更添了几分沧桑和落漠。“投入过,怀念过,忘掉过,这角色要几多有几多,任何样子都可,似雪片掠过星河”,这几句就如同Leslie的独白,让人唏嘘不已。“最冷一天”则令人几欲掉泪:“微愿在剩余光线面前,留下两眼为见你一面”,整首歌仿佛让我看见一对真挚不俞的恋人,在世界末日来临之际却紧紧的相拥在世界最后一个角落。《这些年来》在音乐理念的完整和单曲的质量上决不逊色于《红》,四首歌曲风格各异,但合在一起却很好的诠释了封面的黑。 至于《春天》,制作人是很想把它做成一张很概念很艺术的唱片的。事实上,从封面的设计,编曲的处理,歌曲的填词,确实让人感觉到了扑面而来的“春”的气息,这一点上是成功的。等到“Every Body”和“ Love like magic”过后,时光仿佛回到了哥哥的华星时期。不可否认,《春天》中不乏好曲子,否则《这些年来》也不会那样好。 七、陪你倒数 这首破坏了专辑整体性的歌使《丝路》97年时红极一时。不管怎么样,这都是一张极其优秀的专辑。只是整体性较《红》和《这些年来》差。“永远记得”,“当真就好”,“谈恋爱”这三首歌,曲子优美,歌词也很不错。“永远记得”的“明日岁月里,留住今天的根据,就像细水,逐年来凝聚;时代跌荡里,谁又永远记得谁,但愿记忆像霓虹,是不朽的证据”带给我的隽永的感动,“当真就好”中“我们都太骄傲,太在乎谁重要,比较那付出,却只有加添了煎熬”对爱情细腻入微的描绘,“谈恋爱”的“我们要天天思念,但不要天天相见”所表达的崭新的恋爱观,都让我为它们鸣不平。 Leslie复出之后,推出了《宠爱》、《春天(法语)》等大碟,有很多新歌,但唱片销量好象难比以前。复出后的张国荣,在经历了大起大落之后,随着年龄的增长,对生活有一种顿悟,演唱风格上一改以往的飞扬,用成熟的声线,象耳语,如泣如诉,直入你心扉。夜深人静,熄了灯,独自一人,聆听这歌,对心灵有很深的触动。Leslie的歌,不要用耳朵,而是用心去听,好象一杯葡萄酒,愈久愈有味。象《心太软》这类的歌,属于大家一听就会唱,歌和音乐都简简单单,通常人们都会唱的歌,很容易博得众人的欢心,流行很快,就好象下里巴人,而阳春白雪,和者寡。大多数歌迷对这些复出后的歌是认可的,在某些电台的歌曲投票板上,《追》和《红》一直名列前茅。 |