《骇客帝国》之震撼人心，可以说前所未有；它包括了科幻电影经常做的：对现实和自然进行质疑；尽管它借鉴了前人的许多名作，并从东西方哲学精神中找到营养，却依然保持着特立独行的特性，并引起了之后无数的仿作。本文所要分析的是骇客帝国中的最显著的引用借鉴。知道了这些，也许会对理解《骇客帝国·重装上阵》大有裨益。

　　·《爱丽丝漫游仙境》 刘易斯·卡洛尔（Lewis Carroll）

　　1862年，刘易斯·卡洛尔的《爱丽丝漫游仙境》讲述了小女孩跟着白兔进入了荒诞不经的世界的故事。在《骇客帝国》的开头，崔妮蒂让尼奥跟着“白兔”走，后来，墨菲斯又让他在红色药丸和兰色药丸中选择，如同爱丽丝必须在“吃我”，“喝我”的瓶子中选择。《骇客帝国》的动画版《侦探的故事》一话，也借鉴了《爱丽丝镜中奇遇》的情节。

　　·《神经漫游者》 威廉·福特·吉布森（William Ford Gibson）

　　赛博庞克（Cyberpunk）科幻文学的创派宗师与代表人物。1984年，他于英属哥伦比亚大学（University of British Columbia；UBC）攻读英国文学学位时，完成了处女作《Neuromancer》（《神经漫游者》），该作品一举夺下1984年科幻界的三大主要奖项：雨果奖、星云奖与菲利普·狄克奖。连带地创造出了一种被称为赛博庞克的全新科幻文类。而藉由“仿真刺激”（Simulated Stimulation）技术和“皮肤电极”（Dermatrode）装置与Cyber空间接续，让自己完全进入虚拟的网络世界当中的方法，此后也在多部作品中被效仿。

　　值得一提的时，吉布森的精彩短篇《Johnny Mnemonic》于1995年及1999年改拍成电影，主角也正是由基努·里维斯主演。

　　·《机器人是否会梦见电子羊》 利普·K·狄克

　　在菲利普·K·狄克那部名作《机器人是否会梦见电子羊》（Do Androids Dream of Electric Sheep）中，自阿西莫夫建立“机器人三定律”*以来，“机器人”与“人”的区别定义第一次被颠覆：当科学的发达使“机器人”透过复杂的程序都无法加以辨认的时候，所谓“机器人”的定义到底该是什么？<器与人之间符号定义的区别，连带使统治/被统治者的地位产生动摇。在菲利普·K·狄克的世界当中，“机器人三法则”并没有为“人类”带来清楚的阶级与平衡的秩序。

　　这部作品被导演斯考特·雷德利改编为电影《银翼杀手》，由哈里森·福特出演那位“Blade Runner”，同名游戏也十分著名。

　　*阿西莫夫的机器人三定律

　　机器人不得伤害人类，也不得因为不采取行动而使人类受到伤害；

　　除非违背第一法则，否则机器人必须服从人类的命令；

　　在不违背第一法则及第二法则的情况下，机器人必须保护自身的存在；

　　·攻壳机动队（The Ghost in the Shell） 士郎正宗

　　如果以人类的灵魂做为Ghost，承载灵魂的肉体定义为Shell，那么，The Ghost in the shell所组成的整体就是“人”

　　如果以机器人的人工智能AI做为Ghost，人造物（机器）定义为Shell，那么，The Ghost in the Shell定义的另一整体是：机器人。
先前泾渭分明，之后逐渐模糊的人/机器的界限，到了士郎正宗的这部作品中，有了另一种全新的统合，而机器与人也在这一定义上统一起来。

　　各种存在之间要如何彼此尊重，或重新建构彼此间特殊的社会关系，《攻壳机动队》并未提出规范性的架构，只是留下了一个引出方向的问题。

　　·让·鲍德里亚

　　让·鲍德里亚是法国旗帜最为鲜明、著作最为晦涩的后现代“超级”理论家，他提出的“拟像”(simulacrum)、“超真实”(hyperreality)、“内爆”(impdsion)等重要理论概念对当代文化观察者们来说切中肯綮。

　　“拟仿”(simulation)被描述为后现代性的特征，它“不与任何实在产生关系，它就是它自身的纯粹拟像(simulacrum)”。代替了一个多少被适当地用形象来表现的世界的，是一个形象的世界，一个对不存在现实作幻化召唤的世界。

　　这个噩梦般的世界是历史的产品，技术变革使文化产品的大批复制成为可能——首先是电视，但更重要的是资本主义：“结果是完全没有深度的世界，一种纯粹表面的超真实性”，“不再有主体、焦点、中心或边缘；只有纯粹的弯曲或循环变化。不再有暴力或监管；只有'信息'，秘密的恶意，连锁反应，缓慢的内爆(implosion)和空间的拟像，在那些空间中真实效果变成了嬉戏。”