干货！北京电影节上，新导演怎样获得真投资？

三位新导演赵毅（左）、杨子（右上）、江均（右下），他们都通过电影节获得了拍片机会。

　　搜狐娱乐讯 （哈麦/文）今年北京电影节上，“新导演”是高频词。不仅电影市场创投项目在推新导演，卢燕电影基金、吴天明电影基金，都是为新导演而设。过去，提到新导演，大家会想到，一个苦哈哈的年轻人，拿着剧本四处碰壁，为筹首笔资金卖房卖车，拍完电影到处求发行商看片。现在不同了，市场一片热闹，新导演成了抢手货，只要你写出好剧本，不愁没买家。

　　今年，刘德华、洪金宝、冯绍峰、彭于晏、胡军等主演的《我的特工爷爷》，投资1000多万的农村题材电影《喊山》就要上映了，号称“荒原版《少年派》”的《七十七天》已经完成部分拍摄。这三部片都来自北影节市场创投。想知道三位新导演什么来头吗？他们是怎样从几百个人中胜出的？获奖就等于有投资了吗？初来电影圈混，有哪些需要要学习的？

　　PART A 三个“成功者”的故事

　　■写黑社会，就去接触黑社会

　　江均1979年生，今年36岁。他长在一个相对封闭的小县城，20岁之前基本没看过电影，没出过远门。学习不好，上了中专，之后在电视台当记者。17岁时唯一的兴趣是接触了一台剪辑机，剪了一部专题片，跟别人的不一样，被认为有意思，从小县城拿奖拿到省城，再拿到北京。之后，他因为文化课不好，考了中国戏曲学院戏剧影视文学系，开始觉得电影挺好，大量看。“2003年非典停课那俩月，一天五部，每天看到想吐。大三的时候，拍了一部短片，获了一些小奖。”

　　大学还没毕业前，江均就去北京电视台打零工，拍了《我爱我车》广告片，创意在当时很新，在中国国际广告节拿了金奖。之后的五六年，江均一直在拍广告，用他的话说是糊口。但某一个时刻，他觉得不能再这样下去了，于是推掉所有工作，开始写故事。第一个剧本叫《偷天行动》，编的很快，但卡住了没写下去。第二个剧本叫《老卫兵》，就是现在拍成的《我的特工爷爷》，讲一个退休老兵为帮邻居小女孩，跟俄罗斯黑帮团伙干上的故事。

　　那时候，江均也想过自己找投资，没成，一来他对电影是门外汉，根本不知道通过什么渠道去投剧本。也跟几个小公司谈过，但对方都会说，“你这又是打打杀杀，又是边境，又是特工，我们没办法实现。”偶然的机会，江均认识了一个常跑电影节的记者，建议他投电影节试试，并给了他报名的官方渠道。江均发去梗概和大纲，被告知入围了。然后导演要通过PPT阐述自己项目。江均把剧情剪成了一个小片子，这个东西打动了评委。2013年，第三届北京电影节第一次做项目创投，《老卫兵》就拿了特别大奖。那年，壹心娱乐合伙人陈洁第一次参加北京创投，当时她的身份是香港安乐公司监制，负责发掘项目。陈洁觉得这个故事有意思，找江均聊，并很快把他引荐给安乐大老板江志强。

　　江志强做过《卧虎藏龙》、《英雄》、《霍元甲》等很多成功的影片，他偏好的口味是国际化。刚开始做剧本，江均对电影的判断非常模糊，不知道什么是有市场的电影，也不知道可以做多大。江志强告诉他，《老卫兵》故事有意思，但是剧本要改，改了三稿，都没法满意。江均开着车去了东北，沿着边境线，从吉林到黑龙江，一个人穿越大兴安岭，路上遇到爆胎等等麻烦事。沿途他还采访了很多警察，跟曾混过黑社会的人接触。第四稿写完，生活气息明显不一样了，剧本发给江志强，对方在大年三十晚上很快就给了回复。

　　后来又见了洪金宝，项目迅速开始。江均第一次见洪金宝是在香港元朗的一个小村子，“他在那个村子里谁都认识，跟我剧本里写的太相似了，谁见了都说大哥好。剧本里（特工爷爷）是武功高手，隐居在普通的陋巷里。我一看他的状态非常好，干脆围绕着他写。”后来，洪金宝变成了这部电影的总导演和主演，江均挂名编剧，也参与执行制片工作。

　　■杀熟，坑老妈40万拍处女作

　　在《喊山》之前，杨子已经拍过六部电影，包括两部电视电影《回归》、《靠近》，一部主旋律题材电影《娜娜》，和三部喜剧/爱情片《宅男总动员》、《恋爱三万英尺》、《对不起，我爱你》。

　　杨子1981年生，今年34岁。他16岁赴美留学，本科学经济。毕业归国后04年考入北京电影学院，学表演。06年被保送到爱丁堡大学，因为没有表演系，只好修电影学研究生学位。学了电影史、电影理论，视野真正被打开。“那时候研究大师，觉得导演是一个遥不可及的职业。”有一年，爱丁堡举办首届华语电影节，谢飞（第四代著名导演，拍过《本命年》、《香魂女》、《黑骏马》等）教授作为嘉宾去了，杨子陪同两个星期，整个人生观被改变了。

　　当两人在异国他乡跨过师生隔阂什么都聊的时候，杨子敞开心扉说了很多自己的想法，谢飞说扬子你可以当导演，“一个前辈大师给说这样话，我极受触动。我说30岁之后学。他一挥手，你想当导演明天就可以，不用等30岁，导演就是做的过程中培养出来的，过了30岁会丢掉身上很多东西。我说要不先做副导演试试。他说你马上就可以做导演。”

　　回国后，杨子告诉别人他想当导演，被很多人当成神经病，“本科经济，研究生学表演，现在想做导演！”所以他闭嘴了，只说不做。那时为了练手，他在没有版权的情况下改编了葛水平的中篇小说《喊山》，故事发生在太行山一个小山村，主人公是一个哑女。扬子有话憋在心里说不出口，那时候也是哑的，个人的体会和这部小说的气质不谋而合。

　　《喊山》是第一个习作，写完就放下来，没拍。《回归》是杨子的导演处女作，是从老妈那儿坑了三四十万拍出来的。这之前，他花了半年时间找投资，“跟别人聊了几次之后，知道了自己的段位，知道什么作品也没有被认可的可行性太渺茫。那时候我才27岁，即便放在今天，中国人讲，嘴上没毛办事儿不牢，30-40岁的导演还在苦苦寻求资金，他为什么相信你？这个过程中大量浪费时间，每个人都想改变你，拍出来未必是你要的，我知道这样的方式不适合自己。”他又不想拍短片，因为没法回收。所以，他选择了杀熟。杨子有自信，三四十万拍一个长片出来，只要品质过得去，卖给电影频道，就能回本。

　　《回归》做完，果然卖掉了，他用回收的钱又做了第二部《靠近》。然后，又准备继续做第三部。杨子04年在海润影视文学部实习过，老板刘燕铭告诉他，你研究生上完可以再回来。因为是老板也是朋友，杨子拍完电视电影后给刘燕铭看过。三个月后，第三部电视电影还没启动，就接到电话，刘燕铭让他拍一个喜剧片《宅男总动员》，资金过百万，有钟镇涛、谭耀文、邓丽欣、黄又南、何炅等明星演员。海润当时主要是做电视剧，但也想往电影方面试试水。那之后，杨子是来者不拒，题材不限，先后拍了《娜娜》、《恋爱三万英尺》、《对不起，我爱你》，保持一年一部的速度，就是为了练手。

　　2014年，第四届北京电影节创投市场邀请海润送项目。照着公司的意思，扬子投了一个爱情片，一个抗战时期的轻喜剧，还有一个偏商业的剧本。不过，他夹着私心，抱着试试看的心态，把自己多年前写的《喊山》也投过去了。结果，偏偏这个剧本入围了12个创投项目。

　　得知入围消息后，刘燕铭第一次时间要剧本看了，他当时就给杨子吃了一颗定心丸，“你去电影节，如果有投资方，你就说海润已经决定投资一半。如果没有投资，海润也可以独立开发。”那一届，威秀亚洲的负责人艾秋兴是评委之一。《喊山》后来获大奖，被送到戛纳电影节参加创投，艾秋兴也去了戛纳，在那次聊天过程中，双方相互留下了好印象。回来后，威秀决定和海润一起投资这部农村题材电影，制作费超过千万。

　　■想纯粹，就没认真跟投资方谈

　　44岁的赵毅是演员，不过不是大众熟知的那种明星。过去多年，他演过很多角色，比如《神雕侠侣》（任贤齐版）里的达尔巴、《新射雕英雄传》里的丘处机、《新西游记》（张纪中版）里的托塔天王、《兰陵王》里的尉迟迥……

　　2011年，探险家杨柳松花了77天独骑横穿大羌塘无人区，2012年发了感受贴，2013上半年根据原帖出了一本书。赵毅追看了帖子。他当时在横店拍戏，就想，为什么不把这个故事拍成电影呢？

　　赵毅的主要片约是电视剧，重复的拍摄工作之余，他想让自己的生活离心近一点。所以，在零五年零六年的时候，他一个人去了中印、中巴边境。户外运动是赵毅喜欢的，旅行过程中也有些体会。一般影视剧拍摄，都不愿去西藏这些遥远的地方，而赵毅恰恰了解这些，认为可以实现。

　　最早的时候，赵毅想过用低成本拍，然后卖版权给电影频道，就算结束了。但是《少年派》的出现给了他很大的启发，因为这种题材是华语片里没有的，这个故事类似于荒原版的《少年派》，他决定拍得更专业。

　　2014年北京电影节，赵毅的一个朋友在网上看到消息，把这个剧本投给了电影市场，在226个创投项目里拿了特别大奖。据电影市场项目部主任陈彩云回忆，那届是威秀亚洲总裁艾秋兴、制片人焦雄屏、导演滕华涛做评委，赵毅本来就是演员，气场很强。而且，他的项目推介PPT是做的最好的。另外，他自己还拍了一个探险类的纪录片。“他那么认真准备一件事情，无论成功与否，你都会支持他的。”

　　这个奖，主要是给团队一个鼓励。赵毅清楚地知道，这个题材是特殊的，它不是靠大数据支撑起来的项目，一切都要靠摸索。“我们想纯粹做自己的坚持。所以，在获奖后跟投资方谈的时候，就没有认真去谈。”最后，赵毅找到了户外品牌阿尔法ALPHA合作。另外，他自己出了一些钱，为这个项目成立了北线光影公司。加上朋友们出的钱，就建组开干了。

　　《七十七天》是一个跨四季的项目，去年十月十一月已经把高原部分拍完，接下来拍城市戏。赵毅说这不是一个纪录片，而是故事片。他自己担任男主角，女主准备请有名气的女演员。他的计划是先走电影节路线，最后上映可能在明年暑期档。

　　PART B 新导演混电影节须知

　　■年轻导演不缺钱、才华，缺自信

　　“电影市场创投对年轻导演实在是太有用，是你过来锤炼的地方。”江均说，“到这里每天面对不同的人，贩卖、兜售你的电影。你本来是内向的人，也得说话。你不善于沟通，也得跟人大家聊。这一点非常重要。尤其当你获奖之后，你会得到一些人的认可，认可的人不乏行业里最顶尖的人，这些人甚至都不用说我给你投钱，但是他的欣赏会对一个年轻人有很大精神上的鼓励。青年人缺的不是钱、才华，缺的就是自信心。一个有自信的年轻人，做事情的成功几率高很多。”

　　来电影节之前，江均觉得自己的圈子很窄，“所有的行业都一样，靠谱的少，不靠谱的多，你撞到的大部分都是不靠谱的。之前我不知道怎么投稿，连中国有几大电影公司都是一头雾水，根本不知道怎么做，不知道该投给谁。电影节就像一个两面筛子，这一面把我们这些人筛出来，另一面把靠谱的投资方筛出来，避免了很多误区，成功几率大很多。”

　　一旦一个项目入围创投，或最终获奖，都会被很多家感兴趣的公司预约座谈。在这种场合，基本都是聊“你这个片子有什么卖点？准备请哪些明星演员？观众定位是什么年龄层？”这些程序化的话题。

　　杨子的个人感受是，预约来聊的全是小公司，像流水席一样，“我不知道到底是不是一种逻辑方式，大公司直接打公司找你去公司谈，小公司里面真正愿意去做项目的又不多。来谈的没有几个真的想做这个项目，他的任务就是到电影市场挨个聊，拿名片，回去跟老板汇报工作，我的价值就是实现他的价值。还有一些好奇的，跟你聊一些有意思的话题，他在期待惊喜。真正合作没有嘴上说的那么容易，大家总是嘴上说，有机会合作，其实只是礼貌性认识一下。聊的时候，你性格带一点刺儿，比他们期待高一点，没坏处。”

　　■抢新人，但没学会保护新人

　　现在市场这么热，新导演是不是特别抢手？这事儿并没有让杨子特别乐观。“他们抢了新导演，并不知道怎样培养、保护他们，并不知道怎样成就他们，反而有些新导演被埋没了。我不知道是导演的原因，还是剧本被修改太多东西，新导演风格非常不明确。出现了，有一部作品，进入市场后没有回响，再过几年出来，观众又认不得了。”

　　自宁浩开始，业内就一直在提扶植新导演，但真正成名的没几个。杨子说，“作为新导演，最大的价值是新、创意、胆识、个人追求，这些东西扔到市面上，很快被打磨。很多公司把年轻导演放到流水线上，并没有围绕他们来做包装，反而新导演被拉来是干活的。拍出一部电影，投资公司对新导演的东西没有多么在乎，只是在乎商品包装。机会来的容易，但这种机会的价值失去的也容易。我自己身边很多朋友就是这样的，你问他剧本改来改去往哪儿改？他说你不知道，你又不身在其中。我是不愿意把自己放在其中，我也有过那样的时候，棱角被打磨掉之前，主动退出来。无欲则刚，你有欲，就不刚了，你没有保护自己的刚劲儿。”

　　“你可以什么都不会，有专业的技术人员帮你。你的灵感才是最重要的，不然你的电影就是行活。导演系里不缺有才华的人，有些人个人创造力、天分的东西呼之欲出。但你看22岁本科毕业，到30岁，出来的导演凤毛麟角。因为得不到机会，在寻找机会的漫长岁月里天分的东西被行业抹杀掉，他的天分是什么自己都忘了。要生存，找工作，当副导演，执行别人脑子里的东西，不知道保护自己，等30岁之后，回不去刚毕业时候天才的思维了。中国不缺天才，我们的天才毕业之后拍广告啊，进电视剧剧组啊，这个过程中分散了，每年培养那么多人才出来，都成为这个产业大军的一份子。”

　　不过，杨子也不建议新人导演为了保住自己的个性，砸锅卖铁卖房子，除非导演自己对回收特别有信心。“我必须说，我坑我妈是因为我的家庭条件还承担得起。”

　　■话语权？在于你说的对不对

　　江均已经连续三届给电影市场投了剧本，今年的《偷天行动》又获了大奖，这就是那个他当年第一个开始写，但卡住没动的剧本。《偷天行动》是一部喜剧片，因为类型很明确，能看到回报比，所以联系谈投资的人很多。

　　不过，在江均看来，所有投资人都挺理性，“不会头脑发热，随便砸钱，除非他疯了。我那天还在看‘编剧帮’，痛批IP，我不同意。今天的IP就是昨天的原创故事，炒的就是十年前的东西。能留十年，说明它是精品，没必要批它啊。如果当下有精品，绝对有人接受。所以说，缺的永远是好东西，有好东西不愁卖。如果东西不够好，大家眼睛也很亮。”

　　关于聊投资，江均感觉，很多都是面儿上的话，都说的很好听。“具体的合作，你也不用太在意别人的意见，你得有自己的判断。我们也算是有过一些经验的人，我觉得你既然对它充满信心，没什么说的，照着自己的想法去做。电影节是一个相互选择的平台，投资方选择我们，我们也选择你啊。我首选也是资源相对集中的。再一个，给我有更大空间的。我是有明确的拍摄风格，跟我的想法不能相差太远就可以。”

　　《我的特工爷爷》本来是江均自己拍，后来总导演换成了洪金宝，江均署名编剧和执行导演，问及是自己说服洪金宝来当导演，还是洪金宝争去了这个项目，江均不愿多谈。问新导演的项目被一个大公司看上，他有没有话语权？江均的切身体会是，“话语权取决于你对这个行业的理解，以及你说的对不对。”

　　后记：

　　无论哪个行业，天才只是极少数，电影行业尤其是。大部分人，都是从平凡中开始熬，熬出来了，成名立万，被很多观众喜欢和期待。而这大部分里的大部分，只是昙花一现，或者还没盛放就凋落了。以上就是三个平凡人的故事，他们平均年龄38岁，才被叫上新导演。所以，要说现在市场好，当导演容易，其实也不容易。

　　这三个人用他们亲身的例子告诉新导演们，首先，得喜欢电影。其次，活好最重要。再次，一定要让评委、投资人看到你的热情、努力和执行力。其实，都是说烂了的道理，关键在于你做到了什么程度。还有很重要的，别为了拿别人的钱，把自己给弄丢了。电影业就是这样，大家都喜欢天才，但是大家又都喜欢打磨天才，在这个拧巴的过程中，谁能胜出，就看自己的领悟和造化了。