搜狐娱乐讯 （上海站 骆俊澎／图文 何雨建／视频）昨晚，大型中国歌剧《木兰诗篇》在上海东方艺术中心隆重开演。著名指挥家李心草、姜金一，总政歌舞团女高音雷佳、男高音张英席等优秀艺术家倾情献艺，众位艺术家皆不约而同表示了对该剧饱有的表演激情，以及如何为传承中国歌剧经典、再续文化复兴辉煌的艺术思考。该剧自2004年首演十年后，仅在世博会举办期间在上海进行过专场演出，能够再度回到申城上演实属佳音。
首登维也纳皇家歌剧院的外国歌剧
十年弹指一挥间，2004年到2014年，《木兰诗篇》在国内外的音乐舞台上不断绽放着耀眼的艺术光彩，它以交响乐和情景歌剧的崭新形式弘扬伟大的中国文化和民族精神，展现中华儿女乃至全人类热爱生活、追求真善美、呼唤和平与正义的崇高精神境界。“木兰”这支“和平之花”还在国际歌剧舞台上向世界传递了中华民族的心声和中国歌剧的东方之美，成为在世界歌剧舞台上表演得最多的中国歌剧。其足迹所到之处有纽约林肯艺术中心（2005）、维也纳国家歌剧院（2008）、东京皇家会馆及东京新国立剧院（2009）、莫斯科克里姆林宫和圣彼得堡马林斯基大剧院（2010），均获极高赞誉和轰动。
该剧曾于2008年8月30日在素有“世界艺术圣殿”之称的奥地利维也纳皇家歌剧院进行演出，由享誉世界的维也纳交响乐团担任乐队，成为该剧院创立139年来上演的第一部用中文演唱的中国歌剧，也是第一支在该剧院上演的外国歌剧。奥地利联邦剧院委员会和维也纳国家歌剧院联合授予作曲、主演“杰出艺术家”荣誉证书。
《木兰诗篇》作为第一部登上世界一流歌剧舞台的中国本土原创歌剧，无论对于西方歌剧还是中国歌剧都具有开创性的历史意义。《木兰诗篇》作为一部恢弘的交响歌剧，除去歌剧的故事叙事，其本身也是一部非常伟大的交响乐作品。而此次十周年的纪念巡演中，主创团队特意选择了交响音乐会的舞台呈现方式，摒弃了繁复的舞台装置与调度，期望能使观众在剧场中获得更加纯粹的音乐享受。在此前的全球演出中，仅在林肯艺术中心使用过这样的编排，所以这也将成为国内观众非常难得的一次体验。
独树一帜的“戏曲风格咏叹调”
《木兰诗篇》使用西洋歌剧的艺术形式来讲述一个中国的传奇故事，能够为西方的观众所理解。作曲家关峡先生表示，花木兰的故事发生在河南，为了能够更贴近历史的讲述这个传奇的故事，所以在创作伊始便决定要将河南地方元素融入到音乐和唱腔中。在综合整理了河南地方文化特点的同时，关峡先生也考虑该剧在国际文化交流中的传播，非常巧妙地将戏曲音调和交响乐进行了有机的融合，并加以发展和再现等作曲手法，形成了独特的“戏曲风格咏叹调”。
此外，《木兰诗篇》在声乐演唱形式上，还吸纳和融汇了歌剧、音乐剧、戏剧、清唱剧、情景剧等适合情景表演的元素，通过具有民族特色的声乐演唱，使作品情景交融、浑然一体，取得了出色的效果，一经问世便引起西方主流歌剧界的关注。
而在剧本创作上，《木兰诗篇》的编剧刘麟先生也同样选择了“中西结合”的方式。在创作之初，面对如此经典的故事，经过认真的思考，他决定还是回到原作本身出发，反反复复数百次的阅读《木兰诗》。后来他发现，这样一部描写木兰替父从军挣扎沙场的长篇诗作，对于战争本身的描写却只有寥寥数句。这样一处留白，恰好凝炼了木兰内心深处对美好爱情的渴盼与向往，彰显了她淡泊功名、甘愿回归田园的平民意识，表现了中国人民自古以来渴望和平与宁静生活的美好心愿。面对国际观众，编剧更是巧妙地借鉴了《圣经》中马可福音的格式，并且写就了全篇的经典一幕《和平颂》。
此前，该剧已于9月初在国家大剧院成功首演。之后还将在河南艺术中心、广州大剧院、山东省会艺术中心大剧院、福建大剧院、厦门闽南大戏院等多地举行《木兰诗篇》大型情景交响音乐会全国巡演活动。此外，《木兰诗篇》还将作为中国歌剧的重量级作品，出席下月即将在武汉开幕的中国歌剧节。同时，该剧更将与大河之舞以及以色列爱乐乐团两个世界级的艺术团体一同亮相珠海国际航空展，这将令这部饱含历史底蕴与民族情怀的伟大作品将在祖国大地的音乐舞台上展开一幅波澜壮阔的恢弘画卷。
我来说两句排行榜