媒体：《白日焰火》像手术刀一样解剖人性

《白日焰火》获最佳影片 导演领奖

　　据新华社消息 北京时间16日凌晨，中国影片《白日焰火》在第64届柏林电影节上一举擒获“最佳影片”金熊奖和“最佳男演员”银熊奖。经历了漫长等待，中国电影终于又在世界电影节上绽放绚丽“焰火”。

　　正在柏林的该片监制、前上海国际电影节业务副总监沈暘第一时间接受记者采访，为国内观众详解这部尚未来得及公映的精彩影片。

　　沈暘说，从剧本到银幕呈现，《白日焰火》花费了导演刁亦男8年时间。柏林电影节对该片可谓“一见钟情”，“柏林电影节的评委们觉得《白日焰火》的演员都非常出色。而且第一次看这部影片就决定了把金熊给它。”被问及影片将何时在国内上映时，沈暘表示：“我们会努力、尽快！”

　　■短评

　　中国电影还需加油

　　中国人捧回的“金熊”已不只一座。“在路上”的中国电影人需要解决“叫好不叫座”问题。有的获奖影片票房不佳让人扼腕。在这方面，中国电影人应不吝取经，学习把握商业与艺术之间的度，学习掌握先进的营销理念和手段，学习培养年轻电影人的才干与经验……电影节上不只盯着奖项，更要有奖项与经验兼收并蓄的眼光。

　　如果有一天，国内外的观众们能像对待外国大片一样对中国的电影津津乐道，那时我们的电影人才能自豪地说，中国的电影真正走向世界了。

　　为此，“在路上”的中国电影人需要的不仅是获奖和赞美，更需要头脑清醒地不断给自己加油。据新华社

　　■谈获奖

　　天时是非常重要的因素

　　柏林电影节对华语电影一贯重视，几乎已成传统，今年尤甚。入围影片中有4部亚洲影片、3部中国影片，几乎是亚洲电影的一席盛宴。沈暘笑言，尽管对普通观众而言名不见经传的刁亦男和并未在国内公映的《白日焰火》被视为柏林电影节上的“黑马”，但柏林电影节对这部影片的种种青睐早就有迹可寻，连首映也被安排在“享受大师级影片待遇”的夜场，受到特别礼遇。甚至于，相较国际评委们对《白日焰火》的厚爱，该片最终拿奖的结果还“带点遗憾”。沈暘透露，出演该片女主角的桂纶镁，精湛演技也令评委垂青，只是“一部影片实在难以获得这么多奖项”，她才抱憾与影后头衔错过。

　　柏林电影节为何如此礼遇《白色焰火》？沈暘认为，除了影片本身的创新和艺术品质之外，“天时也很重要”。一方面，中国已成为世界第二大电影市场，柏林电影节不可能对之视而不见。另一方面，柏林电影节是一个有承担的电影节，它希望给中国年轻电影人机会，对中国电影表示一种关注，建立一种艺术上的评价标准。刁亦男和《白日焰火》的获奖，意味着柏林电影节有意给具有思想和艺术品质的中国新锐导演打气。

　　■谈影片

　　像手术刀一样解剖人性

　　《白日焰火》由刁亦男自编自导，以一起碎尸案引发桂纶镁、廖凡、王学兵等人饰演的“众生”为爱沉沦的故事，带有爱情、悬疑、犯罪等各种元素。影片中每个人都处于危险境地，最终导演以一个意想不到的烟花结局给影片划上完美而荒诞的句号。

　　“《白日焰火》的剧本，是早就在圈内公认的‘很强’。”沈暘说，从资深编剧出身的刁亦男受到西方文学深刻影响，善于结构故事。所以，这部影片像外科手术一样解剖人性，呈现出当代中国人的精神状态。此外，《白日焰火》艺术气息浓郁，但画面故事也都精美好看，借了商业类型电影的外壳、内心还是一部作者电影，兼具了两者魅力。沈暘说：“尽管片中饱含黑色犯罪悬疑，但它对善恶的把握也很恰如其分。很多东西可能是无法解释的，在影片中，导演用爱给出了唯一的解释。”

　　■谈导演

　　中国电影需要专注精神

　　“低调、受西方文学影响、有很好的主动叙事能力。”这是沈暘对《白日焰火》编剧兼导演刁亦男的评价。导演刁亦男的名字对于大多数中国观众来说都十分陌生。事实上，他是《爱情麻辣烫》《洗澡》《将爱情进行到底》等的编剧，作为独立电影人拍摄的《制服》《夜车》也曾入围鹿特丹、釜山等电影节，并引发欧洲关注。

　　从剧本到银幕呈现，《白日焰火》花费了刁亦男8年时间。他对电影的热爱与坚守，成为了这部影片的品质保证。“导演光是对剧本的打磨就用了三四年时间，以求达到他和制片人心中的标准，这种创作态度是当下浮躁的电影创作环境中最为稀缺的。”沈暘认为，无论是刁亦男八年磨一剑、创作一部电影，还是片中演员们在零下三四十度的北方玩命且忘情地“演活了角色”，都体现出了一种专注于电影本身的创作态度，而这也是中国电影最需要的精神。

　　□娱说

　　导演不会写剧本得不了国际大奖

　　黑泽明说，剧本优秀，导演一般，拍出来是好片；剧本失格，再大牌的导演拍也是垃圾。当我看到《白日焰火》剧本的前4场戏时，我知道，这是一部给劲的电影，很有意思。

　　情色是调味，犯罪、悬疑则一直吊着观众的胃口走，正如床单上被最后激情碾死的那只甲虫。这电影的另一个片名叫《冬季》，象征着公元第二个千年走到冬季，主人公的婚姻走到了冬季，家庭经济走到了冬季，生命也走到了冬季。《白日焰火》是一部有质量的电影，作为一名编剧和刁亦男的大学师弟以及观众，我替他高兴，更替编剧同行的他高兴。

　　不会写剧本的导演得不了大奖，这句话该送给时下的内地电影公司。电影业大概是人均投入产出比为负值的行业，有人算过一笔账，2013年国产电影票房200亿元出头，利润率以10%计算，是20亿元。那么多少人在分呢？做个除法，638部片子平均313万元。每个剧组平均算100人，则每人每部戏收入3万元多些。这个水平无论如何谈不上高吧？造成此种状况的根本原因是导演中心制，许多导演看不懂剧本，更别提写剧本了，你写了5，他的理解力只能拍出1或2。以后，电影出品方可以多问一句，这剧本是导演自己写的吗？如是成功率将大幅提升。要知道，在好莱坞、日韩，演员寻找潜规则的对象早就舍弃了导演，不会写剧本的导演都不好意思和编剧坐一起聊天，见着女演员就臊得慌。所以祝贺廖凡，你遇到了刁亦男。

　　在电影界，有代际之说，总体看，第五代创作力枯竭，第六代风华正茂，第六代后的茁壮成长，上演着青春残酷。刁导大致可以划进第六代，不过刁导其实毕业于中央戏剧学院，和这个断代工程的发源地北京电影学院是两家人。最近几年的势头是，在国际电影节上，中戏势力超越了北电，蔡尚君、张杨、张一白等优秀导演都是中戏毕业。因为中戏的学生从入学就学习何为戏剧动作，探寻“戏”在哪里。中戏编导最近的小爆发，是必然和无法证伪的逻辑。让我们再次祝贺中国电影编导的新胜利。