《淡水小镇》登大剧院 主持人曹启泰等联袂出演

《淡水小镇》剧照

　　2012年8月，台湾果陀剧场首次到访北京，将其作品《最后14堂星期二的课》搬上国家大剧院的舞台，自此便与北京观众结下不解之缘。今年是果陀剧场创团25周年，剧团创始人、导演梁志民，携经典之作《淡水小镇》于近日再次登台国家大剧院。此次推出的纪念版《淡水小镇》是首演至今的第7个版本，由主持人曹启泰与演员蔡灿得、李沛旭联袂演出。

　　《淡水小镇》改编自美国剧作家怀尔德的《小镇》 ， 1989年首演时便得到很多台湾观众的喜爱。剧中的故事发生在上世纪50年代的台湾小镇淡水，全剧讲述了陈少威和艾茉莉这一对青年男女从成长、恋爱至别离的感人故事。以两个小时的时间，演30年的光阴，《淡水小镇》真实呈现出人们都曾有过的生命体验，并在温暖的氛围中，强调人对生命应有的珍惜与关爱。演出25年来，果陀剧场每隔几年就会重排新的版本，台湾艺人张雨生、蔡琴、陶大伟等都曾参与过不同版本的演出。

　　在此次全新的版本中，前后3幕的故事由曹启泰所饰演的舞台监督以“讲故事”的方式加以串联：第一幕“淡水风光” ，描述了小镇上人们平静的生活；第二幕“小镇姻缘” ，是李沛旭饰演的陈少威与蔡灿得扮演的艾茉莉的相恋和厮守；到了最后一幕“再见淡水” ，则讲述艾茉莉在婚后9年因难产而死，她的灵魂对尘世仍有依恋，因此祈求上天再给她一次重历的机会，度过生命里最重要的一天。

　　为创作《淡水小镇》 ，梁志民曾用许多时间实地走访淡水，与当地居民闲聊，在曲折巷弄中寻找老街的踪影，捕捉半个多世纪前的小镇风情。也许有人会问，究竟为什么会选择淡水这个地方？梁志民讲到：“原著《小镇》中的故事地点，是个背靠山、面向海，有一条铁路经过的小镇，而台湾的淡水恰恰就是这样。它背山面海，有一条铁路经过，而这条铁路也是早年间台湾人心中最浪漫的线路。坐火车去淡水看夕阳，几乎是每对恋人都会做的事情，这里是人们心中充满温情的地理名词。 ”

　　1989年做第一版《淡水小镇》时，梁志民还没有特别着意将淡水的特色注入剧中。1993年，作品获邀到台北戏院演出，从小剧场到大戏院，舞台的布景一下子有了很多空白。于是他又带着演员们，再次回到淡水搜集素材。在那里的长老教会，他从会友平日里唱诗的歌本中发现了《诗篇23篇》 ，无论旋律还是歌词，都和剧情非常符合，便放入了戏中；淡水画家李永沱的画更是意外的惊喜，“采访李永沱的时候，他已经80岁了，不太能说话，都是他儿子在帮他讲话。我一走进他的画室，就被感动得泪流满面。他从十几岁开始作画，也没有上学，画了400多幅油画，满满地挂在家里，画的全部都是淡水，不同时期、不同角落。他的笔触就像一台精准的摄像机，把淡水从上世纪二三十年代到90年代的历史变迁一点一滴地用画笔记录了下来。为了向他致敬， 《淡水小镇》里整个舞台的大背景就用的是他的一幅油画。 ”

　　25年来，梁志民与优秀的戏剧人共同创造出各种版本的《淡水小镇》 ，有的演员从二十几岁开始出演这部戏，演到现在已经快50岁了。形容这部作品时，梁志民这样说：“对于观众，它像一杯台湾的乌龙茶，需要细细品味；对于我，它像老相本，翻开来，每一页都是回忆。剧中的每一句台词我都会背，每一个角色我都会演。 ”

　　担任此次女主角的蔡灿得，回忆起2006年自己第一次演出艾茉莉这个角色时，只是完全遵照导演的要求来，难免会有些生硬。“导演告诉我不用看原著，也不用借鉴别人的版本，演出只属于蔡灿得的艾茉莉。那个时候我对很多事情还懵懵懂懂的，不过那种朴实与单纯，正好和角色本身非常吻合。之后的这些年，我自己的人生阅历更加丰富，经历了父亲的过世，对于生命有了更多的体会。我深切地感觉到，一定要珍惜身边的人，不要等到他们离开，才追悔莫及。这次再去诠释艾茉莉，尤其是第三幕她的灵魂重返人间时，感觉会自然许多。 ”

　　除了出演舞台剧，蔡灿得更为人们所熟知的身份是电视主持，对于在这两者之间的转换，蔡灿得说：“当主持人时，我的生活节奏非常快，好像一直在忙忙碌碌。脑子不停地转，又要不停地说话，生怕会出现冷场。但是舞台剧不同，特别是《淡水小镇》的节奏是非常缓慢的，这种慢是导演刻意强调的。因为几十年前，没有手机、没有电视、没有网络，年轻的恋人在一起，整晚抬头看满天的星星，也会很幸福。在排练的过程中，我能感觉到自己的心一点一点变得沉静下来。希望来看这部作品的观众，也能在各自忙碌的生活中得到稍许的停留，停下来想一想，什么才是生命中最重要的。 ”