解析广州话剧市场现状 《两只狗》8次造访羊城

充满生活气息的喜剧型话剧在广州票房大好

　　8月29日，《两只狗的生活意见》（以下简称《两只狗》）将第8次造访羊城，但业内人士预言这个剧的票房依然可以卖个满堂红，而他们之前的7次演出均场场爆满，这项纪录令众多曾抵穗演出的剧团艳羡。演出商“共时文化”公司的副总古苑梅分析说：“广州话剧观众偏爱喜剧，搞笑轻松的项目更受欢迎。” 而著名话剧导演孟京辉也说：“10年来，我们培养的观众大都是到剧场去笑的观众，来剧场思考、体验人生的观众太少了。”看话剧只为求笑，这是广州话剧市场的现实。

　　演出商坦言：

　　来穗演出的话剧10部有8部是喜剧

　　据不完全统计，从去年1月至今，演出商“共时文化”共做了10部话剧，其中喜剧以及带喜剧色彩的作品有8部。这是由于广州的话剧市场的观众喜欢喜剧。以《两只狗》为例，有的观众已看过7次，但当《两只狗》第8次来广州了，他们还是要追着看，还有的观众一口气买了6张票，还问票房人员哪张票的位置是最正中的，因为他希望在观剧过程中和“两只狗”互动。

　　“共时文化”副总古苑梅分析说，广州话剧市场的观众年轻、知识水平高、收入高，而压力指数也高，所以“轻松幽默、话题性强、与现实结合度高，能够让人得到心情宣泄的话剧更受欢迎，放松仍然是推动观众进剧场的巨大动力”。她认为，尽管像《活着》这种让人悲伤痛哭的戏也受欢迎，但这种剧却不是轻易能做出来的，所以还是轻松幽默的作品受众面更广一些。

　　相比之下，喜剧的上座率也更让人乐观，《两只狗》在广州的每一场演出几乎都是满座，第8次来的票放出不久就已经卖得差不多了。

　　为适应观众口味，演出商做项目时也喜欢接轻松搞笑的题材，在宣传过程中，也会突出话剧的娱乐属性。比如话剧《一个无政府主义者的意外死亡》，它富含批判精神的一面就很少被提及，反而“搞笑来袭、爆笑话剧”成了宣传时的高频词。

　　业内人士对此也很无奈，“没办法，现在观众都想要第一时间放轻松，我们只能把这些戏重新包装推出，用一些容易让人心动的词汇做标签。”

　　导演表态：

　　先把观众引入剧场，再慢慢培养口味

　　面对观众“求一笑”的诉求，著名导演孟京辉称：“观众是需要慢慢培养的，急不来，每个人生活状态跟别人不一样，要慢慢来。”

　　广州话剧艺术中心青年导演倪超也表示，观众偏好喜剧很正常，他说：“观众喜欢，我们就顺着这条路往下走，然后像做菜一样一点点加料。”这位导演执导的喜剧《波音波音》不久前在广州上演，反响不错，“观众好喜剧这一口，我们当然还会考虑继续做这种类型，但内容上要考虑再增加层次和深度，不着急，艺术含量要一点点加。”

　　在他看来，这跟饭店招徕顾客是一个道理，先根据顾客口味打造招牌菜，把客人引进店后，再慢慢推荐其他菜，“观众总会吃腻同一盘菜，我们可以把握时机再上其他的菜。随着观众的分流，更多的喜好就被培养起来了。”

　　孟京辉也称：“让观众笑太容易了，难的是让他们笑后有思考。到剧场里求一笑也太单调了，难的是要让观众把娱乐的、悲伤的、思考的等各种感受体验一遍。我们作为创作者也要警醒，问问自己能给观众什么。让观众在剧场里除了欢笑，还能找到激动人心的想象力、诗意和做梦的感觉。”

　　在喜剧被热捧的风潮中，擅长中国传统题材的话剧导演田沁鑫也制作了名为《夜店》的喜剧。他称自己是“想用喜剧的形式探讨当下层出不穷的社会问题”。演出之后，评价两极分化，喜欢的人照例赞其“欢乐十足，让人爆笑不止”。而不买账者则称其“想兼顾深刻和搞笑，两边都没讨好”。

　　观众心声：

　　现实压力大，看剧时迫切求快乐

　　张女士是戏剧话剧的忠实粉丝，去年至今已看过《光荣日》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《两只狗的生活意见》、《夜店》、《波音波音》等作品，以喜剧居多。在她看来，此类话剧看着过瘾，“哈哈一乐，烦恼全忘。” 张女士称，看过的话剧中最喜欢的还是搞笑型。“生活节奏那么快，压力那么大，难得有时间，可以甩掉压力也不用操心、苦恼，能够没心没肺地大笑一晚，这就是喜剧带给我最大的乐趣。就像年终时人们爱看贺岁片的心情一样。只不过，我爱看的喜剧型话剧比喜剧电影、电视剧更真实。小剧场内，演员就真切地出现在你的眼前，你和演员相互感染，与其说你从中获得快乐，不如说你和演员共同创造了快乐。这带给人的愉悦感更真实、深刻。估计喜剧话剧就是专门针对我们这类人的口味而产生的吧。只求欢笑，懒得思考。”

　　话剧迷陈先生的口味相对宽泛，他认为看话剧的感受就是跟随演员到不同地方旅行，有不同的心情。“看喜剧话剧就像是跟演员去游乐场，一路欢声笑语。我的朋友们都喜欢。因为我们都迫切地需要快乐……关键是在其中找到自己的感受。《两只狗》让人笑得人仰马翻，但有人还看到讽刺生活的小悲伤。在一部话剧中找到自己的感受，这才是最重要的。”

　　业内人士：

　　话剧市场发育初期观众都偏好喜剧

　　“与北京、上海相比，广州话剧市场的发育还处于初级阶段，而观众对喜剧的偏好，正是初级阶段的显著特点。”这是广州话剧艺术中心有限公司董事长王筱頔的基本判断。有数据显示北京2012年上演各类话剧3000多场，平均上座达率80%。但是，这一上座率的盛况对于广州来说只会出现在《两只狗》等备受追捧的话剧中。上海在2012年已经有近40万稳定的话剧观众，这同样让广州望尘莫及。

　　“与北京、上海相比，广州的话剧市场只能算是起步阶段。”王筱頔说，话剧市场成熟的标志之一就是“相当数量人群已形成话剧艺术消费的习惯”，广州显然还有很大距离。

　　不过，广州观众偏好喜剧的情况也和当年的北京、上海一样，“上海话剧中心早年培育观众时，都市情感剧、喜剧演得特别多，但现在上海话剧的种类特别多，每种类型都有固定观众。可以说，上海用8年时间走过了初级阶段，现在已进入成熟阶段，只要有话剧演出，基本都有不错的上座率。”王筱頔说。而国内乃至国外最优秀的作品都频繁在北京演出，“这使得北京的观众可以有极为较多的观剧机会，这对培育观众的审美层次有很大的作用，因此北京观众的口味就更多样。”